evenement

Du mercredi 19 mars 14

Au vendredi 20 décembre 13

14h30 - 22h

Tarif : Entrée libre

Public : Tout public

Après le succès de la première édition de "Anthropologies Numériques" en 2013, Le Cube et Les écrans de la liberté s’associent de nouveau pour vous proposer deux jours de découvertes et de rencontres autour de l’anthropologie et des nouveaux médias à travers la projection de films, des présentations de projets et des discussions table-ronde avec les artistes, réalisateurs et anthropologues.

Les sciences sociales, le cinéma documentaire et les créations artistiques contemporaines sont à la fois influencés par les tensions géopolitiques, les crises économiques, les situations d’urgence, les flux migratoires ainsi que par la question des destins individuels perçus et abordés pour et par ce qu’ils portent à leur manière le sens de notre "époque". Époque qui révèle tout à la fois la complexité accrue des cheminements individuels et l’ouverture d’un espace de plus en plus large né de l’émergence de "l’inter-culturalité". L’interaction constante de chaque individu avec l’espace social qui lui permet d’exister est bien au cœur des préoccupations contemporaines.

Face à l’émergence de ces nouveaux terrains et à leur complexité, les technologies numériques et leur plasticité offrent de nouvelles perspectives, en cours d’expérimentation par un grand nombre de cinéastes, de chercheurs, d’artistes animés par un regard spécifique sur le monde actuel. L’objectif stratégique est de favoriser la prise en compte d’écritures singulières qui intègrent tant l’interactivité, la multiplicité des points de vue que la création collective ou encore une approche des témoignages de toute nature, par une élaboration fine de leur appréhension sensorielle. Cette manifestation privilégie les recherches et les écritures ouvertes aux recherches ethnologiques et aux sciences sociales, aux travaux artistiques de toute nature (plasticiens et cinéastes), aux différentes formes de créations qui favorisent ces confrontations particulières entre sociétés et cultures, entre moments de vie et étapes dans la réflexion.

COMPAGNIE BLANCA LI

ROBOT!

• Danse

Samedi 22 Mars 2014

20H30

Exploration dansée des rapports entre l’humain et la machine.

Sur un ton décalé et avec une énergie sans pareil, Blanca Li, chorégraphe touche-à-tout, s’est lancé dans l’aventure robotique. Cherchant à explorer la relation complexe de l’Homme à la machine, elle a rencontré le collectif japonais inventif Maywa Denki qui crée avec humour et poésie des objets sonores animés, mêlant technologie, folie et raffinement dans une esthétique rétro-futuriste. Des objets artisanaux que l’on retrouvera sur scène et qui donneront le ton de la pièce, et la réplique aux robots NAO, célèbres petites machines humanoïdes françaises qui ont déjà foulé le sol Enghiennois lors du dernier festival Bains numériques.
NAO, un interprète à part entière pour Blanca Li ? Qu’en est-il des « vrais » danseurs ?
« NAO, le robot humanoïde, ainsi que Maywa Denki, m’ont donné envie de mettre en scène les rapports des corps et des machines en les scénarisant pour explorer les limites de ces relations.

Une machine même évoluée peut-elle remplacer le rapport au vivant ? Nos répliques robotiques exprimeront-elles un jour des sentiments, en plus de gérer notre quotidien ? Si les robots s’humanisent en prenant notre apparence, deviendrons-nous robotisés, hybrides, androïdes ? » Blanca Li, avril 2012.

Autant de questions qui informent une chorégraphie pour 8 danseurs dont les mouvements feront écho aux instruments de musique loufoques de Maywa Denki. L’incursion de quelques NAO dans le spectacle, loin d’être
une anecdote, questionne de manière sensible et émotionnelle l’interchangeabilité des hommes et des machines.
Hommes machines, automates électromécaniques, robot électronique : trois formes de rapport au monde, trois stades de l’évolution ? Trois propositions pour l’exploration de leurs interactions sur un mode cocasse et poétique.

La compagnie Blanca Li a bénéficié d’un accueil en résidence au CDA pour cette pièce.
1h10

12-16 rue de la Libération - 95880 Enghien-les-Bains
www.cda95.fr / accueilcda@cdarts.enghien95.fr
T. 01 30 10 85 59 / F. 01 30 10 88 99

Le vendredi 07 mars 14, à 20h30

Tarif : 5€ / Gratuit avec Pass Cube

Public : Tout public

Le Cube vous invite à découvrir l’univers de la compagnie IKB à travers la représentation de leur dernière création Regards, suivie le lendemain d’un workshop conçu et animé par les artistes eux-mêmes.

Situé dans le monde de l’enfance et de l’adolescence, ce solo mêle corps, texte et chants au cœur d’un dispositif scénographique et plastique intégrant lumière, objets, son et image animée. En douze tableaux, le spectateur suit l’évolution de l’Enfant, de sa naissance au monde à son éveil dans sa vie d’adulte. Au fil de sa construction, l’Enfant nous livre ses émotions, ses sensations. Il grandit, se confronte, fuit... rêve à une société utopique... une nouvelle République où le hors-norme serait la norme... Et pourquoi pas ?

« Cette pièce est un manifeste pour la différence, une révolte contre tout ce qu’on m’a appris à être et à paraître. Regards révèle le monologue intime et silencieux qui s’est écrit au fil de ma construction, tout ce que je n’ai pu dire, gardé en moi. C’est une ode à être soi dans une société qui le prône mais qui ne le vit pas. C’est une partition brute, sensible, qui questionne notre altérité et renverse avec jubilation les codes pour mettre en lumière nos singularités. »
Sévérine Fontaine, Compagnie IKB

Écriture, conception & interprétation: Séverine Fontaine
Objets & Espace: Arnaud Louski-Pane, Justine Macadoux
Avec la complicité de Raphaël Odin, Gaspard Pinta
Lumière: Bruno Sourbier
Images animées: Christian Lemercier, Luc Parat
Son: Sophie Berger
Costume: Elsa Bourdin
Direction d’acteur: Emmanuelle Michelet
Travail du corps: Gilles Nicolas
Diffusion: Fadhila Mas

Durée : 55 min
Production : Compagnie IKB
Coproductions : La Chartreuse, Villeneuve lez Avignon ; Espace Albert Camus, Bron ; Maison des métallos, Paris ; Théâtre Massalia - Friche de la Belle de Mai, Marseille ; Le Cube, Centre de création numérique, Issy-les-Moulineaux.
Avec la participation artistique de l’ENSATT.
Avec le soutien de la Région Rhône-Alpes et la DRAC (Ministère de la Culture et de la Communication) - SCAN, la Ville de Lyon, la SPEDIDAM.
La Compagnie IKB bénéficie de l’aide aux équipes artistiques de la Région Rhône-Alpes.
Spectacle créé en juillet 2013 dans le cadre des 40e Rencontres d’été de La Chartreuse - Festival d’Avignon.

Le Cube - 20, Cours Saint Vincent 92130 Issy-les-Moulineaux
Tél. 01 58 88 3000 Fax. 01 58 88 3010

WORKSHOP AVEC LA COMPAGNIE IKB

Le samedi 08 mars 14, de 14h - 17h

Tarif : Gratuit sur réservation au 01 58 88 3000

Public : Tout public

Dans le cadre de la représentation de "Regards", dernière création de la compagnie IKB.

La compagnie IKB propose de vous faire partager l’expérience de la création de son spectacle mêlant différents médias dans son écriture (texte, son, image, lumière). En présence de Séverine Fontaine et de ses créateurs associés, les participants pourront assister à une présentation des processus de réalisation et expérimenter un travail théâtral à partir du texte de Regards avec des improvisations collectives.

Le workshop débute par une présentation de la création des images animées du spectacle avec Christian Lemercier, illustrateur 3D, et Luc Parat, motion designer.

Puis, place à des séquences de recherche collective sur la thématique du spectacle : le regard. Être regardé, regarder, se regarder... Les participants travailleront les possibilités d’exprimer ces sensations avec les outils numériques, ainsi qu’avec d’autres supports techniques.

Tous les deux mois, les créatrices et les créateurs vidéo se rencontrent afin de proposer une idée originale qu'il présenteront sous la forme d'une vidéo de 60 secondes. Pour 2014, les Minutes ajoutent le segment Minutes Mapping à leur événement et convient les artistes du numérique à venir explorer les limites de la création visuelle sur des surfaces tridimensionnelles.

La SAT est heureuse de produire cette activité fédératrice en présentant dans ses Espaces Les Minutes et Les Minutes Mappingdans le cadre de sa programmation régulière.

Mardi 4 mars - Espace SAT
18h à 21h - 18 ans et +
Entrée libre

Après vous avoir fait dépoussiérer vos Game Boy et Power Glove avec une nuit blanche 8 bit l’an passé, on vous offre cette fois une nuit avec au programme : Installation interactive, party immersif dans la Satosphère et une expérience culinaire sous notre yourte urbaine.

Au rez-de-chaussée, dès 19h, venez vous immerger dans l’environnement de l’installation de Manuel Chantreintitulée « Mémorsion » , une réflexion sur la mémoire des lieux urbains imaginés, construits, habités, détruits ou oubliés. Christelle Franca, aux platines, réchauffera nos ambiances nordiques avec des sonorités de l’Afrique du Nord.

On continue la soirée avec un party électro dans la Satosphère, où se produiront Komodo, accompagné deYamoussa Bangoura et de Mad Eskimo en nous faisant voyager à travers des sons du Nord du Québec à l’Afrique en passant par l’Australie et l’Asie. Les VJs ThisisNotDesign, jocool & Liberty et Diagraf s’assureront de parfaire votre voyage avec leurs visuels immersifs.

Sur notre terrasse nordique, bien installés au chaud sur fourrures et tables basses, venez vivre une expérience fusionnant culture numérique et traditions nomades. Situé sur notre toit, votre passage dans la yourte sera épicé par les créations culinaires des chefs Michelle Marek et Seth Gabrielse qui vous y prépareront quelques plats à partager, inspirés par la culture des peuples nordiques.

Espace SAT + Labo culinaire + Satosphère
Samedi 1 mars - Entrée libre
19h à 3h - 18 ans et plus

HORAIRE COMPLET

ESPACE SAT

• 19h à 3h : Mémorsion : Installation par Manuel Chantre

LABO CULINAIRE + YOURTE

• 19h à 22h : Spécial "Ragoût planète" + vin chaud

SATOSPHÈRE

• 19h à 22h : Chrystelle Franca (DJ)
• 22h à 23h : Mad Eskimo (DJ) + TIND, jocool & Liberty (VJs)
• 23h à 1h30 : Komodo & Bangoura (Live) + TIND, jocool & Liberty (VJs)
• 1h30 à 3h : Roux Sound System (DJ) + Diagraf (VJ)

Le vendredi 28 mars 2014 de 13h à 17h

Scénario du jeu

Après la collision d'une météorite avec le soleil, celui-ci ne réagit plus normalement, l'air est devenu irrespirable sur la planète. Pour perdurer, la population humaine a dû se regrouper sous terre, s'attribuant le nom de « sous-terriens ». Les Hommes entreprirent alors des recherches pour retrouver un jour leur vie d'antan. Des siècles plus tard, alors que la mémoire collective est diluée, il ne reste plus que des mythes sur l'histoire des cités.

Sous la ville, les descendants des Messins sont les premiers à trouver le moyen de remonter à la surface. Lors de leurs premiers raids, munis de masques, leur curiosité les pousse comme des archéologues à retrouver les traces des anciens contes de leurs ancêtres. Un des premiers archéologue est pris en otage par les survivants sur-terriens ayant muté. Le peuple sous-terriens recherche les traces de l’archéologue disparu, tandis que les surterriens visent à attirer à eux la totalité des sous-terriens pour en faire des sujets d'étude.

Règles du jeu

• Des équipes de 2 à 4 joueurs maximum s’inscrivent sur le site du jeu.
• Les joueurs se séparent : 2 joueurs vont dans la rue récupérer des indices, 2 autres restent dans la salle informatique pour résoudre les énigmes (UFR SHA, UL), île du Saulcy
• Remise des prix à 18 heures.

But du jeu

• L’équipe qui a gagné le plus de points (/100), le plus rapidement possible gagne le jeu.

Soirée d'ouverture aux Galeries Lafayette

Il vous est proposé d'assister à deux heures de performance le jeudi 27 mars, la veille du jeu, de 17h à 19h, aux Galeries Lafayette, partenaire du jeu.

Le vendredi 28 février 14, à 20h30

Tarif : Entrée libre

Public : Tout public

L’Androïde [HU#1] créé par Aurélia Ivan est une expérimentation fondée sur sa lecture de Nietzsche. Pour cela, elle fait appel à des artistes avec lesquels elle débute une série de recherches et d’expérimentations interrogeant le rapport de l’homme à la machine.

Ce projet ouvre pour le spectateur une voie vers l’œuvre. Un espace irréel proche de l’installation laisse place à des images - une machine, un environnement sonore (ici, celui de l’inclassable Christophe Chassol) - pour traiter de la déshumanisation.

L’Androïde [HU#1] est un véritable laboratoire, un dialogue qui interroge l’espace rationnel, l’expérience physique et intuitive.

AURELIA IVAN / COMPAGNIE TSARA
"Personnalité bien affirmée, Aurélia Ivan fait partie de ces artistes immédiatement repérés à la sortie de l’École Nationale Supérieure des Arts de la Marionnette de Charleville-Mézières. Initialement formée au Conservatoire National d’Art Théâtral de Bucarest (Roumanie), Aurélia Ivan a découvert les arts plastiques à l’école de Charleville, orientant ensuite ses recherches vers des mouvements transversaux tels que Dada et Fluxus.
Tsara, le nom de sa compagnie, fait référence à son illustre compatriote Tristan Tzara, cofondateur du mouvement Dada. Comme ces artistes protestataires du début du XXe siècle, la jeune roumaine pratique une approche de la scène pour le moins éclectique, expérimentale, voire iconoclaste." Extrait du texte de Maïa Bouteillet, Agence Myra.

Le Cube - 20, Cours Saint Vincent 92130 Issy-les-Moulineaux
Tél. 01 58 88 3000 Fax. 01 58 88 3010