evenement

De la littérature, de la BD, des jeux, du fantastique, de l'imaginaire, du jeu de rôle grandeur nature, des artefacts, des costumes, de l'art, de la mode, de la fête !

Les 18, 23 au 26 février et du 1er au 4 mars 2016,

A 19h,
A la Satosphère, 1201, boul. St-Laurent, Montréal.

Muni d'un piano droit ancré sur le roc du Bouclier canadien, aux limites de la taïga, Roman Zavada a repoussé ses limites créatives en s'inspirant de l'un des phénomènesles plus grandioses et majestueux de notre planète: les aurores boréales. Un spectacle immersif haut en couleur dans lequel Zavada propose un dialogue entre les résonnances du piano et les aurores boréales filmées en temps réel et en 360 degrés.

Plongez en plein coeur de la forêt boréale, sous les aurores, pour une expérience inégalée et unique au monde!

VIDEOPHONIC #41

BB-sombre, Michaël Cros
 

RDV samedi 30 janvier 2016 à la MPT-Salle des Rancy
- Exposition à partir de 16h
- Rencontre à 18h
Au 249 rue Vendôme, 69003 Lyon (plan d'accès ici)
Plus d'infos sur Über Beast Machine : ici.

La Société des arts technologiques [SAT] en collaboration avec la Cité des sciences et de l’industrie et La Géode présente Re-génération en première nord-américaine à partir du 12 janvier après une première mondiale offerte dans le cadre de la 21e Conférence des parties de la Convention-cadre des Nations unies sur les changements climatiques de 2015 (COP21) tenu à Paris .

Depuis sa création à Montréal il y a 20 ans, la SAT a multiplié les collaborations transversales, alliant art, science et technologie et offre un terrain de jeu où les artistes scientifiques technologues peuvent expérimenter ensemble pour rejoindre les citoyens sur les enjeux de notre époque.

COP21 est une conférence cruciale pour l’avenir de la Terre. Elle est l’occasion de redéfinir les objectifs globaux en matière d’environnement et la SAT souhaitait également y contribuer.

L'oeuvre proposée révèle les cycles cachés de la vie, à travers toutes les échelles de l’espace et du temps, pour faire apparaître le grand potentiel régénératif des actions humaines.

«L’imagination ne fait pas que former notre compréhension du monde, elle y guide également nos actions. Puisque ces actions ont pour conséquence de transformer notre planète dans sa globalité, il est essentiel de cultiver notre potentiel à imaginer tous ensemble le monde que nous voulons. Pour ce faire, il faut rien de moins que de ré-enchanter le monde et de devenir amoureux de la vie elle-même.»
— extrait du synopsis de Re-génération

La présence de la SAT à la COP21 est une retombée directe de la visite du président de la République française François Hollande et du premier ministre québécois Philippe Couillard à la SAT à l’automne 2014. À cette occasion, Monique Savoie lui avait confié que « la Terre a encore de beaux restes » et qu’il fallait en prendre soin pour les générations à venir. Après sa visite à Montréal, monsieur François Hollande avait déclaré de son côté que les efforts créatifs qui étaient développés à la SAT pouvaient rejoindre la conversation mondiale dans la lutte aux changements climatiques.

En juin 2015, madame Ségolène Royal, ministre française de l’Écologie, du Développement durable et de l’Énergie a profité de son séjour à Montréal pour visiter les installations de la SAT et l’inviter à inspirer les participants de la COP21, en offrant un voyage immersif et poétique qui permet de refonder l’avenir de l’humanité, non plus sur des scénarios catastrophes, mais sur des approches régénératives qui permettent l’espoir.

MOT DU CRÉATEUR

Un lien très étroit unit la façon dont nous imaginons le monde et la relation que nous entretenons avec lui.

La plupart des phénomènes qui régissent notre univers et notre relation aux cycles naturels de la terre nous sont imperceptibles. Mais l’art et la science ont élargi notre conscience et enrichi notre savoir. Et ce qui était jadis invisible à notre œil nous est peu à peu révélé. Grâce à ce dévoilement et à l’éveil des sens, notre perception du monde est sans cesse renouvelée. Cette connaissance acquise nous permet de nous synchroniser avec les cycles de la vie. Dans ce processus, nous prenons conscience que l’humanité elle même est devenue une force de la nature.

Les scientifiques proposent le terme Anthropocène pour caractériser l’époque géologique actuelle, dans laquelle la civilisation moderne altère les cycles naturels. Cet « âge de l'homme » est profondément paradoxal puisqu’il met en évidence le pouvoir de notre espèce à influer sur la nature tout en estompant la frontière entre celle-ci et l’être humain. En révélant l'interdépendance des formes de vie sur terre, la science a confirmé ce que les cultures traditionnelles semblent avoir saisi depuis des millénaires : nous ne sommes pas séparés du monde. Ce que nous faisons subir à notre planète, nous le subissons à notre tour.

L’art est essentiel pour réimaginer l’humanité. Il altère notre expérience consciente, là où la science l’explique. Il nous exhorte à sonder les intuitions obscures et les émotions complexes qui font de nous des êtres humains. Par l’amalgame des arts et des sciences, nous pouvons mieux saisir ce qui nous lie inextricablement aux structures et aux comportements des systèmes vivants de notre planète.

La terre évolue. Pendant qu’elle tourne sur son axe, elle accomplit d’innombrables phénomènes qui impactent notre présent et notre futur. Elle n'a pas seulement besoin que nous la protégions. Elle a besoin de notre collaboration. L'humanité est une expérience évolutive. Nous avons maintenant le devoir d’apprendre à créer avec la même vigueur que celle avec laquelle nous avons appris à détruire. Nous pouvons réenchanter le monde. En appliquant les principes de régénération des systèmes de vie à ce projet de la civilisation humaine.

— David McConville, PhD, directeur de l’Office de la recherche intégrative, Société des arts technologiques [SAT] de Montréal.

Du 16 décembre 2015 au 9 janvier 2016, le performeur Yann Marussich fête 20 ans d'immobilité poétique, politique et esthétique avec Experience of Immobility, 20 years of Performance Acts. 

Une exposition-performative au cours de laquelle l'artiste genevois, lauréat du Prix Ars Electronica, catégorie Hybrid Art, invoque de nouvelles perceptions des pièces marquantes de son répertoire. Comment? En les activant une à une, pendant près d'un mois, proposant une rencontre entre différentes disciplines de l'art contemporain. Il s'agit d'un dialogue étroit entre la danse, la performance et l'installation autour du micro mouvement, du corps et de l'engagement politique de l'artiste. 

Avec cette expérience, un mouvement perpétuel, Yann Marussich active ses performances au Commun (BAC) à Genève en ouvrant un champ de travail en processus constant de transformation. Un acte qui convoque également de nouvelles temporalités puisque le public aura le loisir de découvrir les dispositifs des performances avant, pendant et après l’acte performatif. 

Un nouveau type d'exploration pour Yann Marussich qui a bifurqué au début des années 2000 de la danse contemporaine à l'art de la performance, explorant le micro mouvement et le corps dans son aspect le plus brut. Conçue comme une véritable plongée au cœur de cet art singulier, n'hésitant pas à montrer ses multiples facettes, à dévoiler l'envers de son décor, à remixer, dialoguer, hybrider au lieu de séparer, Experience of Immobility explore également les points de contact entre la pratique de Yann Marussich, celle d’autres performeurs et différentes disciplines artistiques ou critiques grâce à des installations, des expositions, des rencontres et des projections. 

Un événement qui permettra au public d'avoir un bel aperçu du répertoire protéiforme de l'artiste grâce à de nombreux rendez-vous : nouvelle création « La Chaise », exposition collective (photographies, installations), conférences de Bernard Andrieu, Franko B. , Giorgio Cipoletta, Jens Hauser et George Vigarello, performances d’artistes invités (notamment La Ribot, Sara Panamby et Filipe Espindola) et un 31 décembre hors-norme au Galpon.

Plongez en 2016 à la SAT! // Dive into 2016 at the SAT!

Retour de notre traditionnel party électro du jour de l'An sur 2 étages cette année (Satosphère + Espace SAT) avec 10 DJs et VJs! // Boosted edition this year again for our New Year’s Eve electro party with 2 rooms (Satosphère + Espace SAT) and 10 DJs and VJs!

LINE-UP : CFCF, M.Bootyspoon, Prince Club, Francis Oak, Groj, Dear Lola, Thomas White, Push 1 Stop, Sean Caruso et Melesul3

+ Toujours quelques surprises à venir...
+ Always some surprises to come...

------

31 décembre - 22h à 3h
Web ► http://sat.qc.ca/2016

Billets // Tickets : 25$ pour les 100 premiers / 30$ régulier
Achetez en ligne, ici : http://bit.ly/1ICaNo6

Billets aussi disponibles à ces points de vente :

Moog Audio - 3828, St-Laurent
La Vitrine culturelle - 2, Ste-Catherine Est
Atom Heart, musique alternative - 364, Sherbrooke Est

Le Tour du jour - Nouveaux territoires documentaires

ArtCOP21

En ce 1^er décembre, un peu de féérie dans ce monde de brutes !

Venez découvrir du samedi 21 novembre au dimanche 17 janvier, de 10h à 20h, les superbes sculptures Disney dans le Palais des Glaces, situé Place de la République à Metz (57).

30 artistes de 12 nationalités différentes travailleront durant cinq semaines pour donner forme à une exposition exceptionnelle de sculptures de glace de 8.000 m³.

Plus de 600 tonnes de glace, amenées spécialement par 25 camions, seront utilisées pour construire 80 sculptures de 2 à 6 mètres de haut.

Les sculptures de glace seront exposées dans un hangar thermique spéciale d’une superficie de 1.400 m2, où règnera une température constante de –6 °C. Cette température est nécessaire à la bonne conservation de cet art de glace et de neige. Vêtements chauds vivement recommandés!

Informations pratiques :

• Billet Adulte: € 12,00
• Billet Etudiant (sur présentation de la carte d’étudiant): € 10,00
• Billet Senior plus de 65 ans (sur présentation de la carte d’identité): € 10,00
• Billet Personne handicapée (sur présentation de la carte d’invalidité): € 10,00
• Billet Enfant 4 – 11 ans: € 8,00
• Les enfants jusqu’à 3 ans inclus accèdent gratuitement au festival.

VARIATION : L’EXPOSITION NUMÉRIQUE À L’ESPACE DES BLANCS-MANTEAUX

Variation – Media Art Fair est une foire un peu particulière puisqu’elle est dédiée aux pratiques artistiques numériques d’art contemporain depuis deux éditions. Ces mêmes pratiques ont émergées avec la démocratisation des ordinateurs et des réseaux. Puis elles se sont développées au travers d’associations et de festivals, trop souvent à l’écart du marché dont on sait la position dominante dans le monde de l’art contemporain.

Or le public est prêt à accueillir des œuvres qui participent des cultures numériques que tous nous partageons. Il est même quelques collectionneurs comme Alain Servais à Bruxelles, ou Hampus Lindwall à Paris, qui se constituent des collections résolument numériques. Sans omettre les galeries telles la Dam de Berlin ou la Bitforms de New York, qui présentent des artistes usant des technologies de leur temps. Mais elles sont trop peu nombreuses pour être rassemblées en stands classiques au sein d’une foire dédiée. C’est là qu’intervient Variation – Média Art Fair, une foire hors du commun où les pratiques s’entremêlent, car il y a du numérique dans la photographie, la vidéo, dans les installations, jusque dans les sculptures de prototypage. Une foire qui traite également avec les artistes ou leurs galeristes, agents ou producteurs. Une foire qui souhaite propulser les artistes aux pratiques émergentes sur marché de l’art contemporain.

A Variation – Media Art Fair on croise les collectionneurs, les responsables d’institutions muséales, les artistes et les galeristes, les critiques d’art, mais aussi le grand public guidé par des médiateurs à la découverte des œuvres et de l’univers des artistes exposés.

 LA PROCHAINE ÉDITION DE VARIATION SE DÉROULERA DU 19 AU 25 OCTOBRE 2015

Lieu:

A L’ESPACE DES BLANCS MANTEAUX

48, rue Vieille du Temple 75004 Paris

Variation est une co-production MCD, galerie Vanessa Quang, avec pour commissaire Dominique Moulon.