Corps en Immersion

Le colloque Futures of Love invite à se plonger dans les futurs possibles de l’amour et de la sexualité, en lien avec les nouvelles technologies, les avancées scientifiques, l’évolution des pratiques, des mœurs et des idées. 

Il se compose de huit conversations qui abordent autant de futurs potentiels, à travers les regards transversaux et complémentaires d'une trentaine d'artistes, de penseurs, de chercheurs, de spécialistes, de journalistes et de marques.

Ce colloque est organisé dans le cadre de la deuxième saison culturelle des Magasins généraux : "Futures of Love", exposition et festival présentés du 21 juin au 20 octobre 2019. Il coïncide avec la parution du livre du même nom, édité par les Magasins généraux et distribué sur place, en librairies et sites marchands (Fnac, Amazon...). 

En parallèle du colloque, l’exposition est accessible de 12h à 21h. 
Une offre de boissons et de restauration est proposée. 

𝗜𝗡𝗙𝗢𝗦 𝗣𝗥𝗔𝗧𝗜𝗤𝗨𝗘𝗦

Colloque — Futures of Love
Samedi 7 et dimanche 8 septembre 2019, de 15h à 19h

Entrée libre dans la limite des places disponibles

Magasins généraux
1 rue de l'Ancien Canal
93500 Pantin – Grand Paris

𝗣𝗥𝗢𝗚𝗥𝗔𝗠𝗠𝗘

𝗦𝗮𝗺𝗲𝗱𝗶 𝟳 𝘀𝗲𝗽𝘁𝗲𝗺𝗯𝗿𝗲, 𝟭𝟱𝗵-𝟭𝟵𝗵

1️⃣ Computed Love : l’amour prédit par les algorithmes 
— 15h

Avec :
- Marie Bergström, sociologue et chercheuse à l'Institut national d'études démographiques (Ined), auteur de "Les nouvelles lois de l'amour. Sexualité, couple et rencontres au temps du numérique"
- Laurent Pujo-Menjouet, mathématicien, auteur de "Le jeu de l'amour sans le hasard. Mathématiques du couple"

Modérateurs : Anna Labouze & Keimis Henni, directeurs artistiques des Magasins généraux et commissaires de la saison culturelle "Futures of Love"

2️⃣ Virtual Love : la dématérialisation des relations amoureuses et charnelles 
— 16h

Avec :
- Yann Minh, artiste multimédia et cyber-explorateur
- Morgane Ortin, éditrice, chroniqueuse, auteur de "Amours solitaires" et fondatrice du compte Instagram Amours solitaires (@amours_solitaires)
- Marilou Poncin, artiste présentée dans l’exposition "Futures of Love"

Modérateurs : Anna Labouze & Keimis Henni

3️⃣ Self-Obsessed Love : quête de l’amour et culture selfie 
— 17h

Avec :
- Olympe de G., réalisatrice et pornographe féministe
- Ben Elliot, artiste présenté dans l’exposition "Futures of Love"
- Elsa Godart, psychanalyste, docteur en philosophie et en psychologie, auteur de "Je selfie donc je suis"

Modérateurs : Anna Labouze & Keimis Henni

4️⃣ Robotic Love : êtres artificiels, désir et sentiment amoureux 
— 18h

Avec :
- Véronique Aubergé, chercheuse en robotique sociale au CNRS
- Grégory Dorcel, directeur général de Dorcel
- Agnès Giard, anthropologue, auteur entre autres de "Un désir d'humain. Les Love Doll au Japon"

Modérateur : Lucien Rieul − Rédacteur en chef de Trax Magazine

𝗗𝗶𝗺𝗮𝗻𝗰𝗵𝗲 𝟴 𝘀𝗲𝗽𝘁𝗲𝗺𝗯𝗿𝗲, 𝟭𝟱𝗵-𝟭𝟵𝗵

5️⃣ Chemical Love : l'amour dompté par la science
— 15h

Avec :
- Pierre Pauze, artiste présenté dans l’exposition "Futures of Love"
- Patrick Pharo, sociologue, ancien directeur de recherche au CNRS, enseignant et auteur entre autres de "La dépendance amoureuse"
- Corentin Spriet, docteur en biophotonique et ingénieur de recherche au CNRS

Modérateurs : Anna Labouze & Keimis Henni

6️⃣ Fluid Love : amour et sexe sans limites 
— 16h

Avec :
- Lucile Bellan, journaliste et auteure de "Aimer c'est compliqué"
- Elodie Fagan, Senior Marketing Manager chez Tinder France
- Mathilde Neuville, co-présidente de l'association Consentis

Modérateurs : Anna Labouze & Keimis Henni

7️⃣ Hypernatural Love : penser l’amour au prisme de la nature 
— 17h

Avec :
- Jeanne Briand, artiste présentée dans l’exposition "Futures of Love"
- Emanuele Coccia, philosophe, maître de conférences à l’École des hautes études en sciences sociales (EHESS) et auteur de "La vie des plantes"
- Michel Kreutzer, éthologue, membre de la Société française de Zoosémiotique et professeur émérite à l’Université Paris Nanterre

Modérateur : Henri Guette, critique d’art

8️⃣ Infinite Love : l’amour, une énergie universelle 
— 18h

Avec :
- Luc Bodin, docteur en médecine, diplômé en cancérologie clinique et spécialiste en médecines naturelles, auteur entre autres de "La révolution de l’amour"
- SMITH, artiste présenté dans l'exposition "Futures of Love"

Modérateur : Thierry Keller, rédacteur en chef d’Usbek & Rica

Le cinéaste et scénariste chilien de 90 ans nous dévoile en avant-première des images de son film. Il a hybridé la psychanalyse et la divination et explicite cette doctrine dans "Psychomagie, un art pour guérir". Hommage à ce grand talent créateur, en présence de son épouse Pascale Jodorowsky, artiste plasticienne.

Rencontre organisée par la FNAC Strasbourg.

ENTRÉE LIBRE
Mardi 10 septembre à 20h à la Cité de la Musique et de la Danse

SYNOPSIS ET DÉTAILS
Si chacun d’entre nous a un héritage génétique, il possède aussi un héritage psychologique qui se transmet de génération en génération. Alejandro Jodorowsky, cinéaste et artiste multidisciplinaire convaincu que l’art n’a de sens profond que s’il guérit et libère les consciences, a créé la Psychomagie. Au moyen d’actes théâtraux et poétiques s’adressant directement à l’inconscient, cette thérapie permet de libérer des blocages. Psychomagie, un art pour guérir est l’expérience artistique la plus complète sur l’évolution de l’oeuvre créative et thérapeutique d’Alejandro Jodorowsky.

Date de sortie 2 octobre 2019 (1h 40min)
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Les Bibliothèques idéales, festival de la Ville de Strasbourg et de la librairie Kléber, du 5 au 15 septembre.
Premier rendez-vous littéraire en France. 
Plus de 150 écrivains et artistes invités. 
Plus de 100 débats, rencontres, lectures, musiques et projections.

Vernissage de l'exposition : 
Samedi 7 septembre de 18h à 21h

Adam Belt 
Stephan Breuer 
Jean-Baptiste Caron 
Charlotte Charbonnel 
Caroline Corbasson 
Elias Crespin 
Liz Deschenes 
Thomas Devaux 
Pascal Haudressy 
Guillaume Millet 
Jan Van Munster 
Martin d’Orgeval 
Vera Röhm

Commissariat : Domitille d’Orgeval

Exposition du 7 septembre au 2 novembre 2019

TOPOGRAPHIE DE L’ART
15 rue de Thorigny 75003 Paris 
T. 01 40 29 44 28 
topographiedelart@orange.fr 
du mardi au samedi de 14h à 19h
Entrée Libre

Afin de clôturer en beauté le festival Constellations et la station « Un BLIIIDA dans la Ville » installée place d’Armes - J.-F. Blondel, BLIIIDA, AV Exciters, AV Lab et la Ville de Metz vous réservent un week-end de festivités autour des arts numériques et de la musique !

Sous le dôme et sur la terrasse place d'Armes se succèderont projections immersives de films à 360°, vidéorama (ateliers vidéo permettant le montage et la diffusion quasi instantanés de films réalisés sur le vif), table ronde autour des oeuvres du parcours « Pierres Numériques », concerts, DJ sets…
Venez également découvrir la Silent Disco (munis de casques sans fil, choisissez parmi différents morceaux celui qui vous fera danser) et assistez à plusieurs sessions de VJing (animation visuelle mixée en temps réel et projetée en live).

Jeudi 5 septembre
DÔME
Dernier jour pour découvrir l’oeuvre Perspective du parcours « Pierres Numériques » !

Vendredi 6 septembre
DÔME
11h à 19h : Projections immersives en 360° de moyens et courts-métrages. 
20h à 20h30 : Performance live/projection 360 ° :  "A Metabolist Utopia"  (Jérémie Bellot/Ena Eno). 
21h à minuit : Projections immersives en 360° de moyens et courts-métrages. 

TERRASSE
11h à 18h : Vidéorama : atelier de création vidéo nomade. (tout public dès 14 ans / Inscriptions : bliiida.fr)

Samedi 7 septembre
DÔME
11h à 12h : Table ronde  : Science et art : la lumière au cœur des œuvres numériques de Constellations.
12h30 à 19h : Projections immersives en 360° de films (moyens et courts-métrages). 
21h à 21h45 : Isacha (live) & Bertie Sampson (Vjing 360°).
22h00 à 00h45 : Silent Disco* : Dope Tones VS Martin Murer & Bertie Sampson et VJ Kashmir (Vjing 360°)

TERRASSE
11h à 18h : Vidéorama : Atelier de création vidéo nomade. (tout public à partir de 14 ans / Inscriptions conseillées). En savoir plus 
19h à 20h45 : Partyfine (Dj set)
21h à 21h45 : CLAAP et Santana (live)
22h00 à 00h45 : Yuksek (Dj Set)

RESTAURATION ET BUVETTES
Vintage Beer Truck
Theatris Bar
Les Lascars Food Truck

Jeudi 5 septembre à 19h

À l'occasion de MAD 5 qui se déroulera les 6, 7 & 8 septembre 2019 à l'IESA, 1 Cité Griset, 75011 Paris, le Silencio a le plaisir de vous inviter à une conversation exceptionnelle autour de

L'ART (DÉ)MULTIPLIÉ ?
avec
- Bernard Chauveau, Galerie 8+4 / Bernard Chauveau
- Léa Habourdin, Mille cailloux éditions
- Yann Owens, Franciscopolis éditions
animée par Line Herbert-Arnaud.

RÉSERVATION INDISPENSABLE - VOTRE INVITATION SERA EXIGÉE À L'ENTRÉE.

MAD (Multiple Art Days) un salon incontournable et unique en son genre !
Dédié aux multiples, MAD présente plus de 70 éditeurs, 1 000 artistes et des milliers d’œuvres durant 3 jours les 6, 7 et 8 septembre à l’IESA, 1 cité Griset, 75011 Paris.
Ancrée dans la grande tradition du livre, de l’estampe et de l’édition d’art depuis Dada, Malevitch et les conceptuels, l’édition a toujours été choisie par les artistes, des plus reconnus aux plus jeunes, comme un terrain d’expérimentation et l’occasion de sortir des institutions et des galeries pour diffuser plus largement leurs œuvres. Déjà au Moyen Âge, la gravure était le seul moyen de diffuser les œuvres originales, à une époque où les voyages étaient dangereux et coûteux. Aujourd’hui plus que jamais, les artistes utilisent les dernières technologies comme champ expérimental et inventent de nouveaux circuits de diffusion de leur art.
Les œuvres multiples (prints, films, livres, disques, bijoux, objets, archives …) forment une histoire de l’art parallèle, un monde qui s’invente avec les artistes, les éditeurs, les curateurs…
MAD- nouveau circuit innovant de diffusion de l’art- offre un panorama complet pour découvrir, comprendre, rencontrer les acteurs du champ expérimental, dynamique et irrésistible de l’art contemporain.
Cette conversation nous donnera l’occasion d’accueillir, en avant-première, des éditeurs-galeristes, des éditeurs-artistes... qui seront présents à ce salon afin de questionner le multiple dans toutes ses modalités et ses acceptions !

Festival Ars Electronica 2019, 
du 5 au 9 septembre 2019, POSTCITY Linz, Autriche

Ars Electronica est l’un des plus grands centres d’art médiatique au monde, un festival de musique numérique, une vitrine de la créativité et de l’innovation et un terrain de jeu pour la prochaine génération - Ars Electronica est un festival de classe mondiale consacré à l’art, à la technologie et à la société.

Chaque mois de septembre, des centaines de créateurs du monde entier actifs dans les domaines de l'art, de la science, de la technologie et du commerce se réunissent à Linz pour le Festival Ars Electronica afin d'explorer ensemble un thème spécifique. Le sujet à l'étude change d'année en année; le format du festival est personnalisé en conséquence. C’est un cadre propice à l’expérience pratique, à l’évaluation, au renvoi et à la réinvention. Ce festival n’est pas moins important que cela: il se met à l’épreuve dans la poursuite de sa mission qui consiste à identifier ce qui nous fait progresser en tant que société aspirant à un avenir viable. 

Hébergée à la Villa des Arts dans le 18ème arrondissement de Paris, créée en 2007, l’association La Ville A des Arts, qui rassemble des artistes, des résidents et des riverains, a pour vocation première d’oeuvrer à la promotion de la Villa des Arts et de lui donner l’éclat d’une cité d’artistes rayonnant au-delà de ses murs. Elle organise ainsi des visites guidées mensuelles, participe à l’événement Paris Face Cachée ou aux Journées du Patrimoine.

Hommage à Nicolas Schöffer sous le patronage de Laurent Petitgirard , secrétaire perpétuel de L'Académie des Beaux - arts.

Exposition, du 2 septembre au 8 septembre 2019, de 15h à 19h, de dessins originaux de la Ville Cybernétique.
Soirée hommage à Nicolas Schöffer le vendredi 06 septembre à 19h.
Artiste invité : Eric Wenger, architecture générative numérique.

Lieu:
Galerie de La Ville A des Arts
15 rue Hégésippe Moreau, Paris

Corps en Immersion se prend de longues vacances cette année pour faire face à un déménagement.

On part à la conquête de l'Ouest...

On se retrouve en septembre pour de nouvelles immersions, de nouveaux projets... Bref de nouvelles traversées de réalités.

Bel été à tous.

L’IMéRA est un institut d'études avancées, membre du RFIEA (Réseau Français des Instituts d’Etudes Avancées) au niveau national, de NETIAS (Network of European Institutes for Advanced Study) au niveau européen et d'UBIAS (University-Based Institutes for  Advanced Studies) au niveau mondial.

Chaque année, l’institut accueille une vingtaine de chercheurs et d’artistes (résidents), tous internationaux. Ces chercheurs et artistes résidents sont sélectionnés à l'issue d'une procédure d’évaluation aux normes internationales les plus strictes, avec présélection des dossiers et évaluateurs externes.

L’IMéRA promeut les approches interdisciplinaires expérimentales innovantes dans tous les domaines du savoir. Depuis septembre 2016, l’activité de recherche au sein de l’institut est articulée autour de trois programmes structurels suivant trois lignes de fertilisation interdisciplinaire (Programmes Rencontres Sciences et Humanités ; Art, Science et Société ; Méditerranée). 

Programme Art, Science et Société
Le programme Art, Science et Société accueille chaque année des artistes et des scientifiques (humanités, sciences humaines et sociales, sciences exactes et expérimentales) impliqués dans des expérimentations au croisement de l’art et de la science.

Sa vocation est de favoriser le développement de collaborations articulant la recherche et la création, artistiques et scientifiques. Le programme accueille de manière générale des projets qui permettent de déplacer les questionnements et de renouveler les approches dans les domaines de la science et de l’art, favorisant ainsi l’émergence de nouvelles questions et de nouvelles formes.

Les résidences sont destinées aux artistes et aux scientifiques qui soumettent des projets dont le développement nécessite clairement des collaborations entre art et science.

Date limite de candidature : 26 septembre 2019 à 13h

Durée des résidences : 5 ou 10 mois

Le village de Furdenheim est à la fête les 5, 6 et 7 juillet 2019 pour son festival Art et Lumière ! Comme chaque année, de nombreuses animations sont au programme, avec en clou du spectacle : le grand show aquatique !
Cette année, le festival proposera trois soirées spéciales :

Vendredi soir : L'Euro-Electro-Show conçu par l'artificier Dietmar Giedemann (d'EuropaPark) : soirée before avec DJ set de 20h30 à 23h, show multimédia à 23h
Samedi soir : Festival Vents d'Est - Aquatique Show conçu par l'artificier Michael Lakin (Starlight Londres), show multimédia de 22h à 23h avec eau, lasers, vidéos, feux
Dimanche soir : Foot Legend pour les 100 ans de la LAFA, aquatique show conçu par Alex Battinger (France) à 22h et diffusion de la finale de la Coupe du monde féminine de football sur grand écran à 17h
Dès le vendredi soir, à partir de 19h30, le marché du terroir s'ouvrira : de nombreux exposants locaux y présenteront leurs produits. Des animations, des expositions et des repas dans les fermes sont aussi au programme ! Des concerts sont prévus pendant toute la durée du festival, au cœur du village.