Corps en Immersion

ROBOT !

Le jour, la nuit, dedans, dehors, sur le chemin et dans le ciel, nous vivons avec les machines, notre mémoire devient artificielle, nos traces électroniques, notre identité digitale. Robots, machines, ordinateurs déguisés en téléphone ou en voiture, écrans évidement tactiles que les mains enfantines manipulent sans y penser, distributeurs et bornes automatiques en tous genres, tags RFID, codes barres, flash codes, géolocalisation des objets et des sujets, avatars online... nous interagissons au quotidien avec des dizaines de machines plus ou moins automatiques, plus ou moins électroniques, plus ou moins « pensantes », qui réfléchissent nos goûts et nos actions.

Je veux explorer la relation complexe de l'homme à la machine, tout en poursuivant le ton décalé propre de mes pièces chorégraphiques. Ma rencontre en janvier 2011 avec MAYWA DENKI, ces artistes japonais qui naviguent avec un humour poétique dans l'univers des objets animés en mêlant techno, dérisoire et raffinement, puis avec NAO, le robot humanoïde, m’ont donné envie de mettre en scène les rapports des corps et des machines en les scénarisant pour explorer les limites de ces relations.

Une machine même évoluée peut-elle remplacer le rapport au vivant ? Nos répliques robotiques exprimeront-elles un jour des sentiments, en plus de gérer notre quotidien ? Quelle société cela produira-t-il ? Les robots sont-ils des entités capables d'intégrer le désordre créateur ? Seront-ils un reflet de ce que la société des hommes désire inconsciemment représenter ? Si les robots s’humanisent en prenant notre apparence, deviendrons-nous robotisés, hybrides, androïdes ?

Autant de questions qui informent une chorégraphie pour 8 danseurs dont les mouvements déclencheront les instruments de musique absurdes de MAYWA DENKI. Des automates au robot, il y a le pas des circuits électroniques et de la forme humanoïde : l’incursion de quelques NAO dans le spectacle, loin d’être une anecdote, questionne de manière sensible et émotionelle l’interchangeabilité des hommes et des machines.

Hommes machines, automates électromécaniques, robot électronique : trois formes de rapport au monde, trois stades de l’évolution ? Trois propositions pour l’exploration de leur interactions sur un mode cocasse et poétique.

Création de la Compagnie Blanca Li avec NAO (Aldebaran Robotics) et les machines musicales de Maywa Denki.

Créé en juillet 2013 au Festival Montpellier Danse

Au Théâtre des Champs Elysées (Paris), du 23 décembre 2013 au 5 janvier 2014.

réservation : site de la Fnac ou du Théâtre des Champs Elysées places 25€ à 58€

Raymond C. Kurzweil (né en 1948) est un informaticien américain, créateur de plusieurs entreprises pionnières dans le domaine de la reconnaissance optique de caractères (OCR), de la synthèse et de la reconnaissance vocales, et des synthétiseurs électroniques. Il est également l'auteur de plusieurs ouvrages sur la santé, l'intelligence artificielle, la prospective et la futurologie. Notamment son ouvrage Humanité 2.0 (en anglais The Singularity is Near), publié en 2005, et qui reprend en les réactualisant, ses différentes théories décrites dans ses précédents livres. La plus célèbre étant que les distinctions entre l’homme et la machine s’estomperont progressivement. Il est sans aucun doute l'un des grands théoriciens du transhumanisme et de la singularité technologique de notre ère.

Voici quelques unes des autres théories de Kurzweil, qu’il faudra analyser dans les années à venir pour voir et comprendre leur fonctionnement dans notre société :
- Vers la fin des années 2020, « nous pourrons manger toute la malbouffe (junk food) que nous voudrons grâce à des nanorobots injectés dans notre corps », qui nous fourniront les éléments essentiels à la vie et élimineront toutes les graisses superflues.

• Vers 2033, la « prostitution virtuelle » sera autorisée.
• Dans les années 2040, les humains auront « les moyens de créer instantanément des nouvelles parties de leur propre corps, soit biologique soit bionique, » afin d’ « avoir dans certains cas, un corps biologique et dans d’autres un corps non biologique ». Au Japon, Kenshiro est un humanoïde qui possède des muscles et des os, artificiels, certes.
• A une date encore indéterminée par Kurzweil, nous pourrons nous introduire dans le cerveau des autres afin de voir les choses comme eux les voient.
• Dans les années 2050, l’homme évoluera vers un être mi-homme mi-logiciel (concept qu’il a baptisé « software-based humans« ) entièrement connecté au Web, et qui fera des apparitions quand et où il le voudra, sous la forme d’une simple projection holographique ou sous la forme physique d’un essaim de nanorobots.

En cette veille de 2014, ces prévisions restent en suspend tout en constatant une agitation qui serait peut être les préliminaires d’une véritable révolution... celle de l'invisible et des mutations.

G-SICA, Groupe de recherche sur l'Image, la Communication et les Arts numériques, a rejoint depuis quelques mois le laboratoire LLS de l'Université de Savoie.
Créé en 2004 par Jacques Ibanez-Bueno, Professeur des Universités, ce groupe, volontairement interdisciplinaire, croise des pratiques en sciences de l'information - communication et en sciences de l'art pour étudier des dispositifs relationnels hybrides in situ (communication et art), c'est-à-dire en entreprise, dans des lieux culturels ou sur des territoires urbains...

Titre G-SICA

Édition Première édition

Édité par Marc Veyrat, Arnaud Burgniard

Collection Écriture et représentation

ISSN 17743842

Numéro 22-22

Éditeur Éditions de l'université de Savoie

Mots clés Arts plastiques, graphisme, Image

Thèmes Electre Peinture et Arts graphiques

Date de première publication du titre 31 décembre 2013

Support Livre broché

ISBN-10 2919732218

ISBN-13 9782919732210

Référence 2919732218

Date de publication du format 31 décembre 2013

Publication, France

Format 21 x 21 x 0,8 cm

Prix 20,00 €

PointCulture Bruxelles
145 rue Royale 1000 Bruxelles
Du 17/12 au 04/01
Entrée libre

Le projet de Gauthier Keyaerts, Fragments #43-44, en collaboration avec François Zajéga , repose à la fois sur la technologie, l'instinct et l'improvisation. Une fois plongé au sein du système, l'artiste (ou le public) navigue via les mouvements au cours d'une série de collections de sons créés au préalable. En partenariat avec numédiart et Transcultures.

Performance par Gauthier Keyaerts le samedi 21 décembre à 16h.

Installation accessible du mardi au samedi de 11h à 18h30.

Avec le soutien de la Fédération Wallonie-Bruxelles.