Corps en Immersion

Le vendredi 28 mars 2014 de 13h à 17h

Scénario du jeu

Après la collision d'une météorite avec le soleil, celui-ci ne réagit plus normalement, l'air est devenu irrespirable sur la planète. Pour perdurer, la population humaine a dû se regrouper sous terre, s'attribuant le nom de « sous-terriens ». Les Hommes entreprirent alors des recherches pour retrouver un jour leur vie d'antan. Des siècles plus tard, alors que la mémoire collective est diluée, il ne reste plus que des mythes sur l'histoire des cités.

Sous la ville, les descendants des Messins sont les premiers à trouver le moyen de remonter à la surface. Lors de leurs premiers raids, munis de masques, leur curiosité les pousse comme des archéologues à retrouver les traces des anciens contes de leurs ancêtres. Un des premiers archéologue est pris en otage par les survivants sur-terriens ayant muté. Le peuple sous-terriens recherche les traces de l’archéologue disparu, tandis que les surterriens visent à attirer à eux la totalité des sous-terriens pour en faire des sujets d'étude.

Règles du jeu

• Des équipes de 2 à 4 joueurs maximum s’inscrivent sur le site du jeu.
• Les joueurs se séparent : 2 joueurs vont dans la rue récupérer des indices, 2 autres restent dans la salle informatique pour résoudre les énigmes (UFR SHA, UL), île du Saulcy
• Remise des prix à 18 heures.

But du jeu

• L’équipe qui a gagné le plus de points (/100), le plus rapidement possible gagne le jeu.

Soirée d'ouverture aux Galeries Lafayette

Il vous est proposé d'assister à deux heures de performance le jeudi 27 mars, la veille du jeu, de 17h à 19h, aux Galeries Lafayette, partenaire du jeu.

Atelier Architectures typographiques

Du 03/03 au 07/03

14h00

Lieu du spectacle : Salle Multi #1

Détail horaire :

du lundi 3 au vendredi 7 mars 2014 – 14h à 17h

Organisateur :

Stereolux

Type : Atelier public

Tags : Multimédia, Apprendre-pratiquer, Jeune-public, Atelier

Sur inscription : inscription@stereolux.org

Public : 12/14 ans

Prix : 35 euros pour les 5 séances

Avec cet atelier, l'objectif est de créer une architecture qui recevra des projections d'images, de mots animés.

Les jeunes seront amenés à créer des textes interactifs qui se déplacent et se développent en temps réel tels de véritables organismes vivants. Ils mettront en scène ces textes numériques via une vidéoprojection interactive qui leur permettra de faire interagir textes virtuels et décor réel créé également par eux.

Ce décor se présentera sous la forme d’une petite sculpture composée de matériaux de récupération.

Les textes évolueront dans ce décor comme le feraient de vrais insectes.

27 février 2014
14h - 17h

• Paris:Saint-Martin/Conté

salle 17.1.12

Cycle de conférences

Histoire de l'informatique et du numérique

Séminaire bimensuel organisé par le Musée des arts et métiers du Cnam dans le cadre du projet Vers un musée de l'informatique et de la société numérique.

• Tout public
• Entrée gratuite

27 février 2014
18h30 - 20h

• Paris: Musée des arts et métiers

Amphithéâtre Abbé Grégoire
Entrée par le Musée des arts et métiers
60 rue Réaumur, Paris IIIe

Dialogues - Des clés pour comprendre

Vers un cerveau simulé par ordinateur ?

Modéliser le cerveau humain, un des organes les plus énigmatiques, tel est l’objectif titanesque du projet phare qui vient d’être lancé par l’Union européenne pour un coût total estimé à 1,19 milliards d’euros. Ce cerveau virtuel fonctionnera à l’aide de supercalculateurs et incorporera les résultats les plus récents des recherches en neurosciences.

Comment mettre en équation ce réseau au câblage incroyablement complexe constitué de 100 000 milliards de connexions nerveuses qui n’ont pas été entièrement caractérisées ? Une des solutions envisagées pourrait être d'implémenter les règles du développement embryonnaire du cerveau in vivoet de les laisser reconstruire un cerveau in silico. Il resterait ensuite une étape décisive : le connecter à un corps virtuel et le faire évoluer dans un environnement hypothétique afin de vérifier s’il est « réellement » intelligent ?

Ces travaux sont aussi une source d’inspiration remarquable pour concevoir des ordinateurs bioinspirés du fonctionnement des neurones. En effet, avec une vingtaine de watts à peine, le cerveau assure d’innombrables fonctions, dont certaines ne peuvent être réalisées simplement par les machines, de quoi faire rêver… Les memristors, composants électroniques passifs, sont ainsi capables de simuler le comportement synaptique à l’échelle nanométrique grâce à de nouveaux concepts de mémoire numérique basée sur des mécanismes de commutation ferromagnétique et ferroélectrique.

Si notre pensée restera sans doute encore longtemps inaccessible, nul doute que cette quête révèlera quelles découvertes inattendues !

Avec Yves Frégnac, directeur de recherche au CNRS, directeur de l'Unité de Neurosciences Information et Complexité, professeur en sciences cognitives à l’École Polytechnique et Julie Grollier, chargée de recherche au CNRS, Unité Mixte de Physique CNRS/Thales (UMR 137).

Le vendredi 28 février 14, à 20h30

Tarif : Entrée libre

Public : Tout public

L’Androïde [HU#1] créé par Aurélia Ivan est une expérimentation fondée sur sa lecture de Nietzsche. Pour cela, elle fait appel à des artistes avec lesquels elle débute une série de recherches et d’expérimentations interrogeant le rapport de l’homme à la machine.

Ce projet ouvre pour le spectateur une voie vers l’œuvre. Un espace irréel proche de l’installation laisse place à des images - une machine, un environnement sonore (ici, celui de l’inclassable Christophe Chassol) - pour traiter de la déshumanisation.

L’Androïde [HU#1] est un véritable laboratoire, un dialogue qui interroge l’espace rationnel, l’expérience physique et intuitive.

AURELIA IVAN / COMPAGNIE TSARA
"Personnalité bien affirmée, Aurélia Ivan fait partie de ces artistes immédiatement repérés à la sortie de l’École Nationale Supérieure des Arts de la Marionnette de Charleville-Mézières. Initialement formée au Conservatoire National d’Art Théâtral de Bucarest (Roumanie), Aurélia Ivan a découvert les arts plastiques à l’école de Charleville, orientant ensuite ses recherches vers des mouvements transversaux tels que Dada et Fluxus.
Tsara, le nom de sa compagnie, fait référence à son illustre compatriote Tristan Tzara, cofondateur du mouvement Dada. Comme ces artistes protestataires du début du XXe siècle, la jeune roumaine pratique une approche de la scène pour le moins éclectique, expérimentale, voire iconoclaste." Extrait du texte de Maïa Bouteillet, Agence Myra.

Le Cube - 20, Cours Saint Vincent 92130 Issy-les-Moulineaux
Tél. 01 58 88 3000 Fax. 01 58 88 3010

Ne manquez pas la chance
de participer à une formation de VJing et DJing!

Quelques élèves auront la chance de participer à un projet de création audiovisuelle dont les œuvres seront présentées à la prochaine édition du Festival Eurêka!. Les jeunes pourront s'initier gratuitement à la pratique du VJing, la création de vidéo en direct ainsi qu'au DJing et la création musicale.

Les oeuvres remixeront de magnifiques images scientifiques issues du concours La preuve par l'image 2014 de l'Acfas, un organisme contribuant à l'avancement des sciences au Québec.

Ce projet s'adresse aux jeunes de 10 à 17 ans. Les ateliers auront lieu les samedis, du 17 mai au 7 juin 2014, à la SAT. Les participants seront divisés en deux groupes selon l'horaire suivant: de 10h00 à 14h00 ou de 15h00 à 19h00.

Pour vous inscrire, veuillez expliquer pourquoi vous devriez
être choisi parmi les créateurs en précisant
votre nom, prénom, âge, adresse, téléphone et courriel.

Écrirez à transform@sat.qc.ca

Date limite d'envoi : vendredi 26 février 2014 - Nombre de places limité!

Corpus 2.1 se constitue de quatre portraits et s’élabore dans la continuité de la série Corpus 2.0. Tandis que Corpus 2.0 se présentait seulement comme une enquête, avec pour interrogative : Comment la technologie peut influencer l'évolution ?, ces nouveaux portraits sont maintenant une recherche, voir une réponse sur comment la technologie pourrait être intégrée dans cette évolution.

Corpus 2.1 s’inspire de comment la technologie moderne influence le comportement humain. Par exemple une partie de notre mémoire est sauvée à l'extérieur de notre corps: numéros de téléphone dans le répertoire de votre téléphone portable, les anniversaires (à ne pas oublier) sur votre page Facebook. Mais pourrions nous trouver un moyen d’arriver à cette sauvegarde en dehors des systèmes de navigation ?

Ce comportement inspire à la concentration des données de l’utilisateur par nos sens et en se servant de notre corps comme un moyen de stockage, telle que nous faisons avec la technologie.

Les nouveaux portraits sont concentrés sur la thématique de la peau humaine. Cette peau qui nous sert tant de barrière que de lien entre nous et le monde qui nous entoure.

Sensory Fiction est une nouvelle façon de créer et de ressentit les romans, ou plus largements les histoires.

Traditionnellement, la fiction permet de créer et d’inciter des émotions et de l'empathie par des mots et des images. C’est en utilisant une combinaison de capteurs en réseau et des déclencheurs, que l'auteur de Sensory Fiction a permis de transmettre, par des moyens inédits, de nouvelles sensations et émotions à travers l'espace de l'imagination et de la lecture. Ces outils permettent de créer une expérience immersive adaptée à chaque lecteur.

Pour explorer cette idée, un livre connecté et un gilet connecté servent de dispositif permettant cette interaction. Le livre augmenté décrit un paysage et l’humeur du protagoniste, alors que le gilet permet au lecteur d'éprouver les émotions physiologiques du personnage fictif.

La couverture de livre s’anime par des LEDs pour refléter les différentes atmosphères du livre, tandis que certains passages déclenchent des modèles de vibration.

Les changements émotionnels ou physiques du protagoniste déclenchent le retour d'informations dans le gilet connecté, tout en modifiant le nombre de battements de cœur, créant des contractions par des sacs de pression atmosphérique, ou causant des fluctuations localisées de température.

Le prototype du livre, The Girl Who Was Plugged In par James Tiptree présente une gamme incroyable de sensations et des émotions. Le protagoniste principal éprouve tantôt un amour intense qu’un désespoir suprême, puis une liberté de se trouver au soleil à Barcelone pour ensuite être captive dans une cave humide et sombre.

Le livre et le gilet connecté peuvent produire :

• De la lumière (la couverture du livre se constitue de 150 LEDS programmables pour créer la lumière ambiante basée sur les changements d’ambiance et l'humeur du protagoniste).
• Du son.
• Des changements de températures (par une jonction Peltier sécurisée au niveau de la clavicule).
• Des vibrations pour les battements du cœur.
• Le système de compression (pour transmettre l'étroitesse ou desserrant par des airbags pressurisés).