evenement

Venez découvrir une chasse au trésor en réalité augmentée!
Du 23 septembre au 04 novembre 2017.

Le lancement de ce parcours/jeux vidéo se fera dans le cadre de l’événement Happy cube day 2017, de 14h à 22h.
Nous sommes en 3022, l’Homme a colonisé la planète Mars. Parmi les nouvelles technologies existantes, des machines sont capables d’extraire certains bâtiments des villes terriennes, de les transporter à travers l’espace et de les implanter directement sur la planète rouge. Le Cube a été sélectionné pour être transplanté dans la cité martienne 1551-L32-WLNX.

Avant son départ pour Mars, téléchargez l’application Hackeo et venez découvrir les 10 « capsules-temps » cachées dans Le Cube à travers un jeu de piste en réalité augmentée. Laissez votre empreinte pour les générations futures et repartez avec votre ticket pour Mars !

Hackeo est un jeu de piste numérique imaginé par Charlotte Landry et Quentin Warnant, deux spécialistes de la réalité augmentée qui ont fondé le studio créatif Augmenteo, basé à Tourcoing. Ils conçoivent et développent des animations ludiques et innovantes permettant aux visiteurs d’expérimenter un parcours de visite inédit et immersif.

Hackeo est une application gratuite disponible sur AppStore et PlayStore.

A vos agenda ! 18 septembre : apéro de lancement de la Saison Numérique.
Pour cette nouvelle rentrée, l’AADN, CrossedLab, le Mirage Festival et Maxence Grugier vous invitent à l’Apéro Saison Numérique !

C’est rassemblé autour d’un verre que l’ensemble de l’écosystème de la création numérique actif sur le territoire lyonnais vous attendra pour un moment privilégié d’échanges entre différents acteurs pour mettre en valeur leurs activités respectives : artistes, codeurs créatifs, fab – bio et hack lab, structures d’accompagnement, de production et de diffusion seront là.
Nous vous attendons très nombreux le lundi 18 septembre à partir de 18h au Periscope !

PERISCOPE :
13, rue Delandine - 69002 Lyon

Étranges, presque inquiétantes, les sculptures augmentées d’Arnaud Pottier seront présentées les samedi 16 et dimanche 17 septembre au Musée du Prieuré de Villefranche-sur-Sâone dans le cadre des Journées Européennes du Patrimoine. Pour cette occasion, la Ville de Villefranche réalise des actions autour du thème de l’innovation et du numérique, en partenariat avec Mirage festival.

Golem est un projet de sculptures augmentées au sein duquel des bustes d’œuvres classiques revêtent une certaine réalité du vivant grâce aux médiums que sont le vidéo-mapping, la 3D et les animations 2D. Surcouche agissant comme une update moderne de l’œuvre, les projections de flux vidéo viennent donner vie à la Vénus Italica, Silène portant Dyonisos ou encore Apollon du Belvédère. Aux travers des installations Golem, ce sont les thèmes de l’inquiétante étrangeté et de la vallée dérangeante qui sont ici recherchés dans des jeux de masques numériques.

Lamparium est une expérience visuelle et musicale immersive vous projetant dans l’univers sensoriel et émotionnel de la lumière. Basée sur un scénario théâtralisé, l’œuvre 360° invite à la rencontre d’un monde composé de multiples lampes anthropomorphes qui évoluent dans un espace réel et imaginaire.

Par leur présence en situations quotidiennes et leur évolution dans des environnements universels, les lampes animées prennent vie et deviennent, le temps d’une représentation, le reflet des spectateurs...

Mardi 5 au samedi 30 septembre - 19h
Durée : 45 minutes
1201 St-Laurent

LAMPARIUM est une œuvre visuelle et musicale immersive qui projette le spectateur dans une expérimentation sensorielle et émotionnelle de la lumière. Basée sur un scénario théâtralisé, l’œuvre invite à la rencontre d’un monde composé de multiples lampes anthropomorphes qui évoluent dans un univers réel et imaginaire. Par leur présence en situation et en actions quotidiennes, leur évolution dans des environnements communs et universels, les lampes animées prennent vie et deviennent un reflet des spectateurs le temps de représentation de l’œuvre.

A découvrir dans la Satosphère du 5 au 30 septembre 2017, à la SAT à Montréal.

Le 14 septembre 2017 - Esthétique de l' homme dans les futures technologies - ntica # 2 @ contemporain Istanbul 2017 

Ce panel examinera comment l' esthétique humaine que nous reconnaissons aujourd'hui, éprouve un changement avec le développement de logiciels, la robotique et l' intelligence artificielle. 

L'esthétique a toujours été liée à la capacité de l' être humain de ressentir des émotions. Ainsi, peut - on considérer l' esthétique comme quelque chose qui est uniquement liée à la « sphère humaine »? Sinon, comment pouvons-nous encadrons dans une société post-humaine, hyper-technicisé? 

Dans le contexte de l' art contemporain, nous allons discuter de la possibilité d' une esthétique en dehors d'un discours orienté objet. Et considérer l'existence d'une esthétique immatériellement des données de Fering un nouveau format pour travailler avec la réalité. Nous essayons aussi de comprendre dans quelle mesure les robots, les logiciels AI, et algorithmes seront en mesure de créer quelque chose qui est tout à fait nouveau. Par conséquent, demander s'il est possible de considérer la technologie comme dissociées de l'être humaine,  ou de l'agriculture biologique? Panéliste Alain Servais (modérateur) est parmi les premiers collectionneurs d'art numérique, Alain Servais a construit un très polyvalent et avant-gardiste collection d'art contemporain. Ahmed Elgammal fondateur et directeur de l'art et de laboratoire d' intelligence artificielle à l' Université Rutgers, New Jersey. Le laboratoire a été créé il y a cinq ans et travaille sur les aspects de la perception et de la cognition liée à la créativité humaine afin de développer l'intelligence artificielle. Jussi Parikka Nouveau, Jussi Parikka est également docent de la théorie de la culture numérique et théoricien des médias Professeur technologique Culture & Esthétique à Winchester School of Art (Université de Southampton) à l'Université de Turku en Finlande. Els Vermang - LAb [au] Els IRL Vermang (1981) est un artiste et commissaire d' exposition basé à Bruxelles questionnement esthétique contemporaine et sémiologie, bien que la pensée algorithmique et conceptuelle. Cette conférence fait partie contemporaine Istanbul 2017 et est coordonné avec l'aide de: >> Vincent Matthu , co-fondateurs de RLTY. RLTY est un outil de ressources et de la communication en ligne pour le développement de nouvelles technologies dans le marché de l' art. >>> Jacques Urbanska, co-fondateurs de RLTY. Chef de projet d' art numérique (s) à Transcultures - Arts Media Center , Média Artiste, commissaire d' exposition d'art et fouder d'un grand réseau Web d'information sur «Art (s) + Science (s)» thématique.

HUMAN + présente un monde futur où les lignes entre fiction et réalité sont floues et
montre comment notre perception de l'humanité est transformée par la science
et la technologie. Qu'est-ce que cela signifie d'être humain maintenant? À quoi
ressemblera-t-il être humain dans cent ans? Devons-nous continuer à adopter des
modifications dans nos esprits, nos corps et notre vie quotidienne, ou y at-il des
limites, nous ne devrions pas dépasse

Imaginée par Laurent Witz, lauréat de l'Oscar du meilleur court-métrage d'animation en 2013, l'application Prochain arrêt propose trois points de réalité augmentée : Hôtel de Ville, Office de Tourisme de Metz et Cathédrale Saint-Étienne de Metz.

Pour découvrir l'histoire des ces bâtiments, téléchargez l'appli' gratuitement :

> dans l'App Store : https://itunes.apple.com/…/next-stop-metz-cons…/id1248774856
> sur Google Play : https://play.google.com/store/apps/details

Les Dronards est un collectif d’artiste pluridisciplinaire fondé en 2013 à Vitrolles. Les Dronards développent depuis  une écriture artistique fortement influencée par la culture populaire de science fiction. Le collectif construit depuis bientôt trois ans une approche singulière sur l’image en mouvement et la création vidéo dans l’espace public.

A partir d’engins télécommandés de type « rover » (roulant) et drone (aérien) permettant au pilote un déport de ses perceptions et de ses moyens de communication via différents organes embarqués sur les robots et sur lui-même, le collectif agit dans l’espace en réalisant des performances à la rencontre d’un public le plus souvent inconscient de ce qui se joue.

Le projet Les Brosses – Grandclément des dronards est issu du Hackaton organisé en juillet 2016 par le Labo des Usages de l’AADN sur la thématique des Urbanités Numériques. Il est porté dans le cadre du programme Espèces d’Espaces Publics qui vise à produire en 2017 plusieurs projets de recherche-action pour détourner et éprouver des usages technologiques prospectifs.

Au détour d’une rue, si vous passez par Villeurbanne, peut-être croiserez-vous Jules ou la « bête à deux dos ».

Du 1er au 15 juillet, le Labo des Usages invite artistes polymorphes et chercheurs en sciences humaines dans les quartiers des Brosses et de Grandclément.

En immersion sur le territoire, ils propagent la rumeur et nous incite à prendre part à cette aventure.

Au programme de cette résidence: des rencontres inattendues, des temps de transmission privilégiés pour les jeunes de la Maison de Quartier des Brosses, des collaborations arts-sciences, une sortie de résidence en espace public pour échanger et bien d’autres choses encore !

Si le lieu est encore tenu secret nous vous donnons rendez-vous au plus tard le samedi 15 juillet à 18h30 devant la maison du Quartier des Brosses. Jules sera là pour vous accueillir.

Au commencement, Organ Skateboards créa une rampe, puis Paradigme y ajouta deux millions de pixels de lumière.
Au cœur de l’église des Trinitaires, une plateforme de glisse envoutée sacrera à jamais le mariage entre Art et Technologie.
Cette installation mystique interactive, proposée par 2 résidents du Tiers-Lieu TCRM-BLIDA, insufflera la vie digitale à ce temple reconverti en skatepark numérique éphémère.
Du pied du mont « Half-Pipe » jusqu’au firmament « Back-Flip », les riders reçurent les enseignements divins afin de remettre les « trucks » dans le droit chemin.
Le temps d’un été, nous invitons les plus jeunes comme les plus grands à la « Metz » avec vos boards, BMX, trottinettes pour réciter les commandements du « trick », chanter les cantiques du « ride » pour peut-être toucher les cieux avec un « boneless ».
Ou simplement venir contempler les performances célestes de ces apôtres contemporains !

Alleluia !

A découvrir cet été à l'Eglise des trinitaires, à Metz:
Du 30 juin au 31 juillet, dès 22h45
Du 1er au 18 août, dès 22h30
Du 19 au 26 août, dès 22h
Du 27 août au 16 septembre, dès 21h30