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Corps en Immersion

Une actualité dans les arts et les sciences à travers les corps pluriels.

Exposition de Zaven Paré, Orienté vers l'objet

Publié le 22 Avril 2015 par Anaïs BERNARD dans exposit

Exposition de Zaven Paré, Orienté vers l'objet

Exposition à la Galerie Charlot (Paris).

Du 29 avril au 20 juin 2015
Vernissage le 29 avril

 

Il est impossible de classer le travail de Zaven Paré dans des catégories connues : un néologisme, une nouvelle discipline, un nouveau champ d’étude serait nécessaire mais toujours limitatif. Son travail se situe au croisement de suggestions, de réflexions et d'interrogations : il s’agit d’une approche holistique de la vie au travers de l’art et vice-versa. Les oeuvres de Zaven Paré s’inspirent de la littérature et du théâtre ainsi que de réflexions philosophiques et anthropologiques. Les études plus récentes sur la robotique et la science comportementale viennent enrichir ce travail. Sa production semblerait répondre favorablement aux interrogations de l’animisme technologique, l’idée selon laquelle les machines auraient un âme ou seraient dotées d’un vie propre. Zaven Paré construit un univers singulier. Ses oeuvres dialoguent avec celles des réalisateurs Georges Meliès et Terry Gilliam, ainsi qu'avec les animations de William Kentridge et les marionnettes mécaniques de Jan Švankmajer. Les recherches de Zaven Paré sont au creux de l’Uncanny Valley (la Vallée de l’inquiétante étrangeté), la théorie développée par le roboticien Masahiro Mori en 1970. Selon cette théorie, plus une marionnette ou un robot nous ressemblent, plus notre réponse émotionnelle à leur égard risquerait d'être négative. Lorsque certaines créatures atteignent un trop grand degré de ressemblance, un brusque sentiment de répulsion se produit. ?Dans un jeu artistique d’emprunt, de déconstruction et reconstruction, de récupération et d’hybridation, Zaven Paré assemble des matériaux simples avec les technologies les plus avancées. La sophistication et la complexité de la technique contrastent avec l’aspect matériel souvent «brut de décoffrage», et nous interrogent quant à l’âme des objets.

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La semaine floue

Publié le 21 Avril 2015 par Anaïs BERNARD dans evenement

La semaine floue

La rencontre entre Artvidéo Lab et le Génie de la Bastille, est l’occasion d’une collaboration dans le cadre de La Semaine Floue,  du 28 avril au 3 mai : Semaine de rencontres et d’échanges proposée à la Galerie du Génie.

 

En écho à un désir plusieurs fois énoncé de la part des membres du Génie de la Bastille d’ouvrir la galerie à des espaces de rencontres entre les artistes, des invités, le public et les visiteurs et les habitants du quartier, familiers du lieu depuis son ouverture, nous avons élaboré la structure collaborative du programme de la Semaine Floue à venir et permettant le remodelage de la Galerie lors d’une intervention pluridisciplinaire se déroulants sur plusieurs journées d’affilées.

 

Au programme :

  • En journées, nous proposons un ensemble d’installations vidéos, partageant l’espace de la galerie avec un espace de prises de vues en portraits vidéo des artistes du Génie souhaitant se prêter au jeu (durée de 5 minutes au maximum par portraits). On peut penser que par la suite ces portraits pourront intégrer un «portrait commun» des artistes membres, et mis en ligne sur le site.

  • Une conférence d’un artiste ou table ronde en fin de journées qui permettra une présentation par l’artiste lui-même de sa démarche, tout en laissant un temps aux échanges et débats.

  • En soirées alternées, un programme de projections vidéos et de performances.

 

28.04 Journée d’études /Inauguration
29.04 Mémoires suspendues
30.04 Éléments naturels
01.05 Corps engagés
02.05 (De)Marches exploratrices
03.05 Etres virtuels 

 

La SEMAINE FLOUE est organisée par :

Jeanne Laurent, artiste du Génie de la Bastille, conférences et tables rondes.

Aliénor Vallet, d’Artvidéo Lab,  programmation vidéo Les Irrécupérables

 

Le programme complet est à découvrir sur le site, lien ci-dessous

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Corps virtuel / corps réel

Publié le 20 Avril 2015 par Anaïs BERNARD dans appel a communications

Corps virtuel / corps réel

CPER 10 LLSHS, Axe 1 – Atelier 2, Action « Cybercorporéités»
Appel à communication pour la journée d’étude
“Corps virtuel / corps réel” ; Université du Mans – 22 mai 2015


Cette journée d’études sera l’occasion de faire l’état des lieux des recherches les plus récentes concernant les représentations numériques du corps dans les formes de cultures et de savoirs contemporains. Elle permettra de poser la question centrale de la matérialité des nouvelles représentations virtuelles du corps, qui s'inscrit dans le cadre d’une réflexion plus vaste sur la place du corps au sein des Humanités numériques et des usages de plus en plus répandus des nouvelles technologies dans la culture, la société comme dans l'intimité. On se demandera, notamment, si le corps image que l’on voit à l’écran est le contraire du corps physique ou bien son envers, son double (ou son avatar), c’est-à-dire un corps possible mais en attente d’une actualisation que les formes culturelles contemporaines nous proposent tour à tour sous un angle menaçant (comme dans Videodrome de David Cronenberg) ou bien au contraire sous un angle plus séduisant (comme dans Her de Spike Jonze). A partir de cette réflexion sur le corps et ses nouvelles formes de représentations culturelles et sociales, nous nous pencherons sur les conséquences d’un éventuel retour du réel au sein des différents modes de corporéité numérique. Nous chercherons à savoir s’il est possible d’effectuer un déplacement épistémologique de la question de la réalité virtuelle, que la réflexion théorique mobilise de moins en moins, vers celle de la réalité de la matérialité du numérique et de passer, par conséquent, de la reproduction machinique de l’expérience d’une réalité, à une analyse des conséquences et des effets réels des représentations corporelles numériques. Dans ce cadre, nous nous proposerons d’examiner de manière critique l’idée que l’information peut circuler à travers différents media sans changer de nature, idée qui sous-tend une certaine vision du virtuel sans le corps. Nous tenterons ainsi de définir la notion même de cybercorporéité comme questionnement sur la possibilité d’un retour du réel du corps physique ou représenté dans le champ du numérique, en nous basant sur des formes de productions culturelles et sociales contemporaines utilisant les nouvelles technologies comme outil et support.


Suggestions bibliographiques :
Berthier, Denis. Méditations sur le réel et le virtuel. Paris : Éditions L'Harmattan, 2004.
Casilli, Antonio A. (dir.). « Le corps à l’épreuve des cultures numériques », dossier de la revue Esprit, n. 353, mars/avril, 2009.
Douehi, Milad. Pour un humanisme numérique. Paris : Seuil, 2011.
Dyens, Ollivier. Chair et Métal : L’évolution de l’homme, la technologie prend le relais. Montréal : VLB Éditeur, 2000.
−. La condition inhumaine: Essai sur l’effroi technologique. Paris : Éditions Flammarion, 2008.
Gervais, Bertrand & Desjardins, Mariève. « Le spectacle du corps à l’ère d’Internet: entre virtualité et banalité ». Protée, vol. 37, no 1, 2009.
Hayles, N. Katherine. How We Became Posthuman, Virtual Bodies in Cybrnetics, Literature and Informatics. Chicago : UCP, 1999.
Hoquet, Thierry. Cyborg philosophie : penser contre les dualismes. Paris : Ed. du Seuil, 2011.
Slavoj Zizek, trad; Christophe Jaquet, Organes sans corps, Deleuze et consequences, Paris : Amsterdam, 2008.

Modalités de participation :
Les propositions de communication sont à envoyer conjointement à Anne-Laure Fortin-Tournès (al.fortin-tournes@wanadoo.fr), Georges Letissier (georges.letissier@univ-nantes.fr) et Anaïs Guilet (anaisguilet@hotmail.fr), avant le 30 Avril 2015.

Organisateurs :
Anne-Laure Fortin-Tournès (3L.AM, Université du Maine), Georges Letissier (CRINI, Université de Nantes) et Anaïs Guilet (NT2, Université du Québec à Montréal).

 

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Pour une immersion écologique

Publié le 19 Avril 2015 par Anaïs BERNARD dans lieux & festivals

Labyrinthe Hoppy - photographie personnelle

Labyrinthe Hoppy - photographie personnelle

L'expérience du week end était de l'odre d'une immersion écologique au coeur des Vosges, à la Chapelle aux Bois. Après une nuit insolite dans un chariot wester, mais il est possible de choisir parmi tipis, greniers, dôme, pyramide, yourte, cabanes sur terre, dans les arbres ou flottante, l'aventure continue.
Au menu, entre prairie et forêt, des labyrinthes thématisés où énigmes, quizz et bonne humeur vous conduirons au coeur d'une immersion de par vos sens. Au total, huit labyrinthes sont à découvrir: labyrinthe Hoppy, labyrinthe des sens, labyrinthe du château, labyrinthe du loup, labyrinthe des rêves, labyrinthe des couleurs, labyrinthe des indiens, labyrinthe des jardins. Un moment à partager en famille, entre amis ou en duo !

La Ferme Aventure est également le 1er parc pied nu de France! Quittez vos chaussures, pour sentir la nature sous vos pieds! Un voyage à découvrir à l'aide de trois sentiers thématisés également. Suivez le lapin blanc tout au long du "sentier pieds nus" pour découvrir des sensations oubliées: terre, sable, cailloux, rochers, mousse, boue, herbes, racines, rondins, écorces, billes d'argille, foin, paille, verre... Autant d'éléments qui vous feront des sensations agréables - ou pas - entre froid, chaud, doux et moëlleux, piquant et rugueux, mou ou dur... Une expérience et un moment d'espiéglerie pour petits et grands qui nous ferrons regretter nos semelles !!! Vous pourrez découvrir le sentier celtique qui vous permettra de découvrir votre horoscope celte, ou encore le snetier arborétum permettant de se familliariser avec les arbres de la région, ou encore le sentier des sculptures.
Ne passez pas à côté de "Mystère dans le grenier". Que trouverez-vous derrière la porte au bout du grenier ? Gamin je passais des journées à fouiller et rêver dans le grenier de la ferme de mes grands-parents. Le plancher de sapin craque sous mes pas, de pièces en pièces, sous les toits, Sont restés là abandonnés, un enchevêtrement d’objets d’un autre temps. Réussirez vous à résoudre le mystère, plongez dans l'onscurité, à en perdre vos sens?

Un endroit idyllique et magique à découvrir de juin à septembre (ouvert aux personnes en hébergement en dehors de cette période). Comptez 4 à 6 heures de visite, pour un public de tous les âges.

 

Contact:

La Ferme Aventure
15 côte de hardémont
88240 La Chapelle Aux Bois
Tel : 03.29.30.11.79
Mail : lfaventure@free.fr

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Un dimanche, une pin-up #123

Publié le 19 Avril 2015 par Anaïs BERNARD dans un dimanche une pin-up

Leixia (série Soul Calibur)

Leixia (série Soul Calibur)

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Belluaire

Publié le 18 Avril 2015 par Anaïs BERNARD dans performance

Belluaire

Venez découvrir BelluaireBelluaire est une performance basée sur la technique du larsen, appliqué à l’image et au son dans ce qu’il peut traduire en terme d’énergie de jeu et de potentiel de récit.


Cette équipe, originaire de Grenoble, composée de Jérôme Noetinger, Anne-Julie Rollet, Djamila Daddi-Addoun, Alice Prédour ont travaillé autour de cette performance de larsen vidéo et sonore, en étant en résidence pendant quelques jours au Lab.Lab

 

En utilisant la technique du larsen, un phénomène qui par définition, a du mal à être maîtrisé, c’est ce qu’ils donnent à voir et à entendre. Considéré en général comme un dysfonctionnement, les artistes utilisent le larsen pour ses qualités musicales et visuelles, comme élément d’écriture, comme langage… Bref, comme un terrain de jeu, cherchant à le dompter en travaillant sa respiration, sa rythmique propre.

 

Maîtriser ce qui nous échappe, ce qui est sauvage : voilà le sujet que travaillent les artistes. C’est ce thème qu’ils mettent en abyme en traitant le larsen comme l’on tenterait de domestiquer un animal, à la manière du cheval qu’ils donnent à voir dans la vidéo qu’ils manient au cours de la performance.

 

Ils vous proposent d’assister au résultat de leurs recherches au terme de leur séjour lyonnais : rendez-vous au Lab.Lab pour découvrir leur travail  le jeudi 23 avril à 18h30 !


36 rue Emile Decorps, 69100 Villeurbanne
Entrée libre mais réservation nécessaire

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LE PENDULE DE MARA

Publié le 17 Avril 2015 par Anaïs BERNARD dans evenement, artiste

LE PENDULE DE MARA

Pour leur sortie de résidence au Cube, le vendredi 24 avril, à 20h30, Mathieu Sanchez et Sébastien Maillet présentent une étape de travail de leur nouvelle œuvre, Le Pendule de Mara, une création alliant l’image, le corps et le son.

Le Pendule de Mara, c’est une zone interlope floue dans laquelle un individu se demande s’il danse au cœur d’une insomnie hallucinatoire ou s’il converse consciemment avec ses rêves et ses cauchemars.

Telle une tentative de déchirer l’envahissant, l’inévitable et l’anonyme bruissement de l’existence, ne serait-ce qu’un temps, c’est l’espoir de trouver dans le sommeil, le refuge de l’inconscience. C’est une suspension du temps, une solitude nocturne qui fait glisser dans les peurs et les fantasmes. C’est un virus puissant pour la réalité collective où le corps devient monstre multiple, et l’esprit, l’eau trouble s’infiltrant dans chaque interstice de matière inerte pour en chanter les litotes primordiales.

Dans leur création Le Pendule de Mara, Mathieu Sanchez et Sébastien Maillet posent la question de la place du sommeil et de ses dérives chez l’être humain dans la société occidentale : « Nous cherchons, dans cet intervalle nocturne, tout ce qui nous habite - le noir comme la lumière contenue dans le noir - tout ce qui nous permet de nous inventer, de nous partager aux autres dans la plus grande ampleur. » Le Pendule de Mara, c’est l’authenticité et la simplicité, mêlant technique et expérimentation, portées par une esthétique fragile et puissante.

 

Conception : Sébastien Maillet, Mathieu Sanchez
Images : Mathieu Sanchez
Sons : Sébastien Maillet
Lumières : Ydir  Acef
Ingénieur son : Xavier Bordelais
Scénographie : David Gallaire
Accompagnement à la mise en scène et à la chorégraphie : Sandrine Bonnet
Design textile : Hélène de Laporte

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AVATAR’S RIOT : RÉSIDENCE 03

Publié le 16 Avril 2015 par Anaïs BERNARD dans exposit

AVATAR’S RIOT : RÉSIDENCE 03

L’équipe d’Avatar’s Riot poursuit ses recherches et sera en résidence au Lab.Lab du 13 au 16 avril 2015. Après avoir suivi 2 résidences depuis le début de la saison, l’équipe est complétée cette fois-ci par un nouvel acolyte, Jésus Miranda, qui posera son regard d’anthropologue sur le projet. En comité « réduit » durant ces 3 jours, ils se pencheront sur la méthodologie de travail choisie pour les prochaines résidences et s’attarderont sur les protocoles à mettre en place sur leur axe participatif.

 

Que se passerait-il si nos avatars, ces pseudo-représentations visuelles de notre moi en ligne, descendaient dans la rue pour revendiquer leurs identités ?

Missionnée par le « Ministère des Internets », la société CONNEXION COOP, spécialisée en cyber-géographie (discipline comprenant toutes les méthodes et techniques de mesure relatives à l’impact du cyberespace et de sa population dans le monde réel), mène un projet pilote sur la Ville de Villeurbanne.

La finalité de cette mission est de mener un diagnostic préalable au développement d’une couverture WI-FI libre et publique, permettant le remplacement progressif des routeurs et abonnements individuels.
Cette recherche doit aboutir au développement d’un réseau d’ondes électromagnétiques à faible densité afin de concilier l’accessibilité aux savoirs et informations du web partout et pour tous et un modèle de développement de ville-intelligente soutenable.

Alors qu’elle est à pied d’oeuvre, équipée d’une multitude d’outils technologiques lui permettant de cartographier la « présence numérique dans la ville », l’équipe de la CONNEXION COOP subit un incident technique qui l’amène à une découverte incroyable…
Elle révèle la présence d’un premier AVATAR qui prend forme sur les murs de la ville. Celui-ci semble poursuivre un but : s’incorporer (trouver une enveloppe physique ou matérielle) afin de s’aventurer dans le monde réel et surtout s’extraire du confinement de son propre univers.

Dès lors, l’équipe prend pour objet d’étude cet être pris entre 2 mondes et va suivre ses tribulations dans la ville, gageant qu’il a beaucoup à nous apprendre sur les conditions de son existence en ligne.

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Concours BD Strip - Geekopolis 2015

Publié le 15 Avril 2015 par Anaïs BERNARD dans concours

Concours BD Strip - Geekopolis 2015

Le concours BD est de retour !

Cette année nous invitons les auteurs (professionnels ou amateurs) à participer à un concours de STRIP.

Le thème du concours reprend celui de cette troisième édition de Geekopolis : "Génies du Mal, découvrez la face sombre des univers geek" .

Votre BD devra prendre la forme d'un strip, à savoir : elle doit commencer et finir en quelques cases formant une ligne (exemple de strip : "Calvin et Hobbes" ou "Garfield").

  • Les participants peuvent être seuls ou à deux
  • Les participants peuvent réaliser plusieurs propositions
  • Les techniques graphiques et matériaux utilisés sont libres
  • Le thème "Génies du mal, découvrez la face sombre des univers geek" doit être impérativement respecté
  • Les propositions doivent être envoyées avant le 15 mai 2015

Les participations seront jugées par un jury de professionnels.

 

Les lots :

Première place :

  • Exposition des propositions gagnantes au sein du festival durant deux jours
  • 1 pass deux jours pour Geekopolis
  • Publication du strip gagnant dans Coyote magazine + 1 abonnement au magazine

Deuxième place :

  • Exposition des propositions gagnantes au sein du festival durant deux jours
  • 1 pass deux jours pour Geekopolis
  • 1 abonnement à Coyote magazine

Troisième place :

  • Exposition des propositions gagnantes au sein du festival durant deux jours
  • 1 pass deux jours pour Geekopolis

 

Les participations doivent être envoyées avant le 15 mai 2015 impérativement accompagné de la fiche d'inscription remplie et signée.
Les propositions doivent être envoyées au format PDF (300 dpi) à l'adresse suivante : bd@geekopolis.fr

 

Le réglement complet et la fiche d'inscription son à télécharger sur le site (lien ci-dessous)

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DOMESTICATION / FABRICATION
 DU VIVANT ET SCIENCE-FICTION

Publié le 14 Avril 2015 par Anaïs BERNARD dans conférence

 DOMESTICATION / FABRICATION
 DU VIVANT ET SCIENCE-FICTION

Le séminaire / workshop « Domestication/Fabrication du Vivant et Science-Fiction », qui se déroule du jeudi 16 avril au vendredi 17 avril 2015, de 9h30 à 18h, se propose de réfléchir aux pouvoirs de l'homme sur le vivant et aux possibles que l'humanité a explorés ou pourrait explorer dans ce domaine : Comment le possible biologique s'envisage selon les époques et les cultures ? Comment la conception que l’on en a libère ou enferme la créativité scientifique et notre façon de l’appréhender ?

Si le workshop privilégie l’une des modalités de la science-fiction, à savoir celle liée à l’image et à l'audiovisuel, il ne s’y restreint pas pour autant. Il s’agira ainsi d’examiner la façon dont la manipulation du vivant est mise en scène dans les œuvres du genre : Y a-t-il des thèmes privilégiés ? Dans quelle mesure est-il fidèlement rendu compte de la science ? Comment sont présentés les rapports entre science et société ? etc.

 

Ce programme est organisé par : 
Sylvie Allouche (Lab. de Biologie Générale, EPHE/Univ. Catholique de Lyon, Univ. de Lyon)
Perig Pitrou (Laboratoire d'Anthropologie Sociale, CNRS)
Carine Le Malet (Le Cube)

 

 

PROGRAMME

JEUDI 16 AVRIL

  • 9h30 : accueil
  • 9h45 : présentation du workshop par Sylvie Allouche, Carine Le Malet, Perig Pitrou
  • 10h-11h : Marika Moisseeff (psychiatre et ethnologue, CNRS/LAS, France)
    "Libre de s'autoengendrer ou la biotechnologie à l'aune de la science-fiction et de l’anthropologie"
  • 11h-12h : Brian Stableford (écrivain et essayiste, Royaume-Uni)
    "Speculative technological manipulations of human being in early French roman scientifique"

12h-13h30 : pause

  • 13h30-15h30 : Sylvie Allouche (maître de conférences en philosophie, Université Catholique de Lyon, France).
    Ateliers de discussion à partir de courtes séquences filmiques (principe de l’"Interactive BIO·FICTION Film Lounge")

15h30-16h : pause

  • 16h-17h : Olivier Paquet (écrivain et chroniqueur radio, France)
    "Corps, machines et sociétés : sensualité de civilisation"
  • 17h-18h : Roland Lehoucq (astrophysicien, CEA, France)
    "Comment "fabriquer" un alien ?"


VENDREDI 17 AVRIL

  • 9h45 : accueil
  • 10h-11h : Julien Chane-Alune (enseignant de philosophie, France)
    "Le vampire : vivant ou non-mort ? De la domestication à la transgression du vivant"
  • 11h-12h : Béatrice de Montera (maître de conférences en biologie et éthique, Université Catholique de Lyon, France)
    "De la notion de mileu intérieur à celle d'écosystème : la représentation du corps et de ses microbes"

12h-13h30 : pause

  • 13h30-14h30 : Suchitra Mathur (maître de conférences en littérature anglophone, Indian Institute of Technology, Inde)
    "By the hand of science : the manufacture of identities in Indian science fiction"
  • 14h30-15h30 : Ada Barbaro (chercheuse en langue et culture arabes, Istituto Italiano di Studi Orientali (ISO), Université de Rome La Sapienza
    "Beyond the Fields We Know: Arabic Science Fiction, The Emergence of a Literary Genre and Its Connection to Society"

15h30-16h : pause

  • 16h-17h : Dilman Dila (écrivain et réalisateur, Ouganda)
    "Can promoting science fiction in Africa lead to technological independence ?"

17h-18h : table ronde et conclusion

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