Festival international et académie pluridisciplinaire, rendez-vous de la création et de l’émergence à Paris, ManiFeste-2013 replace la musique au centre des « arts du temps » (théâtre, danse, cinéma, arts numériques…). L’Ircam réunit pendant un mois, compositeurs et interprètes, metteurs en scène, acteurs, vidéastes, chorégraphes, danseurs, tous protagonistes d’une intrigue temporelle intégrant la technologie. À l’affiche, Gisèle Vienne et François Verret, l’opéra Aliados de Sebastian Rivas, un portrait de Yan Maresz, la figure du compositeur Heinz Holliger, la présence de la voix et de la percussion…

ManiFeste-2013 : le journal de l’artiste, le montage du réel.

Tout le programme sur le site ci-dessous:

Happen Space Accenture, Paris, juin 2013.
Nous offrons 5 PLACES pour le petit-déjeuner d'inauguration de l'exposition le 5 juin.
Pour cela, il suffit de nous envoyer un mail à l'adresse community@digitalarti.com en
précisant vos nom, prénom et numéro de téléphone.
Les 5 invitations iront aux 5 premières personnes nous ayant écrit.

L’exposition Immersions Digitales #3 propose de découvrir œuvres et design innovant autour de la thématique de la lumière : interactivité, immersion au cœur d’un dispositif esthétique et sensoriel, performance et disruptivité sont les concepts qui portent cette programmation. 

La lumière fait naître le visible et structure la perception en révélant le tracé et les formes de la
matière, des objets et de l'espace dans lequel ils s'inscrivent. Inspirant de tout temps les artistes,
elle a souvent été détournée en objet d'étude, sujet d'observation, médium à manipuler ou matière à travailler… Désormais élément incontournable de la création artistique contemporaine et numérique,
la lumière est un champ d'expérimentation qui s'élargit et se renouvelle sans cesse au gré des innovations technologiques.

Aux frontières de l’art et de la science, les artistes de D-Light offrent un éclairage unique sur le
monde contemporain qu’ils réenchantent à travers leurs œuvres : "Delighted" se traduit en français
par ravis, enchantés. Immersions Digitales #3 propose une expérience sensible à travers une scénographie originale transformant l’happen space d’Accenture en labyrinthe, avec un côté blanc
et lumineux, et un autre côté composé de boîtes noires pour augmenter la perception. De ces
créations artistiques (dont plusieurs sont des œuvres nouvelles, productions exclusives pour cette exposition) ainsi réunies dans cet espace, émerge une "esthétique de l’apparition".

Dans l’exposition D-light, les artistes explorent les propriétés matérielles et immatérielles,
physiques et spatiales d'une lumière re-créée. Souvent conçus en collaboration avec des ingénieurs
ou scientifiques, leurs dispositifs concourent à des expériences, visuelles et physiques, qui
mobilisent et stimulent nos sens (son, toucher, vue) en se combinant avec le mouvement afin de
proposer de nouvelles spatialités. L’exposition D-light a été pensée comme une proposition
artistique innovante invitant non seulement le visiteur à découvrir et visualiser l’imperceptible et
l’invisible, mais aussi à toucher et à peindre lui-même avec la lumière.

Cette exposition est privée, il n'est pas possible de la visiter. Cependant, il existe un
reportage vidéo et photos complet à l'issue de la semaine d'exposition sur le site suivant.

Un rendez-vous magique avec pour décor la somptueuse architecture du XVIII^e siècle de la place Stanislas, sublimée par les technologies les plus sophistiquées.

Nuits électriques transforme la rivière Parramatta estran avec des œuvres interactives, des spectacles et de la nourriture. L'expérience de la rivière pendant la nuit que les lumières estran, regroupant quelques-uns des artistes les plus attachantes et inspirantes au monde.

Plus de deux soirées, le public seront capturés par la performance physique et visuel saisissant et un spectacle électronique.

Une expérience culinaire interculturelle à travers la nourriture, le cinéma et la danse apporte les rues animées de Java de Parramatta. Les spectateurs peuvent interagir avec une masse de ballons voyant allumé, participer à une sculpture cinétique sur des vélos pour produire de l'énergie et regarder les artistes sur échasses avec l'itinérance projection.

Ne manquez pas cette occasion de découvrir l'art électronique après le coucher du soleil sur la rivière Parramatta.

ISEA2013 célèbre l'engagement de Parramatta à l'innovation et à la culture artistique.

Conseil municipal Parramatta

Parramatta, la ville au cœur de Sydney.

La capitale de l'ouest de Sydney a connu 10 années de croissance rapide, et a émergé comme une ville dynamique et contemporain avec une entreprise occupée et scène sociale qui reflète la diversité culturelle du Grand Sydney.

Parramatta célèbre les traditions et les festivals de la communauté multiculturelle qui appellent cette maison de ville.

Pour plus d'informations sur la façon d'y arriver et une carte, télécharger la brochure Nuits électrique .

Le vendredi 14 juin et samedi 15 juin 2013,
de 17h00 à 21h00,

La rivière Parramatta estran,
entre la rue Lennox et Smith Bridge
Street, Parramatta, NSW, 2150, Australie

Evènement gratuit.

Les 6 et 7 juillet 2013 se tiendra à Chaudes-Aigues, le Cantal In’k the Skin, la toute première manifestation organisée en Auvergne autour d’une pratique ancestrale devenue art à part entière : le tatouage.

Pour ce festival du tatouage, la petite ville de Chaudes-Aigues, seule station thermale du Cantal, accueillera quelques uns des plus grands tatoueurs du monde dont certains découvriront la France pour la première fois. Et qui dit festival dit aussi spectacles, concerts, expositions… et même un espace exclusivement réservé aux enfants. 
 

On doit l’initiative de ce Festival du tatouage à Stéphane Chaudesaigues, tatoueur qu’on peut, lui aussi, classer parmi les meilleurs du monde. Stéphane Chaudesaigues a retrouvé ses racines familiales à …Chaudes-Aigues.

Et il a décidé d’offrir à ce qu’il considère aujourd’hui comme « son village », une manifestation que beaucoup de grandes villes pourraient lui envier. Un festival du tatouage ouvert à tous, aux passionnés qui auront l’occasion de découvrir quelques uns des monstres sacrés de la profession comme aux simples curieux qui, en famille, pourront se plonger dans les meilleures conditions possibles au coeur d'un monde du tatouage d’une richesse parfois insoupçonnée.

Des grands noms du tatouages sont à ce festival:

- Shane O'Neill

- Jeff Gogue

- Boris

- Sky l'art du point

- Joe Capobianco

- Alex de Pase

- Robert Hernandez

- Matteo Pasqualin

- Nikko Hurtado

- Bugs

- Bob Tyrrell

- James Kern

Tarifs: 15 euros la journée, 20 euros le pass' deux jours.
Toutes les informations complémentaires au lien ci-dessous.

Postérité, devenir, oubli : l’œuvre du numérique

Le « Digital Dark Age » désigne une situation future où les données électroniques seront illisibles car stockées sur des supports caducs dans des formats oubliés.

Cette problématique touche tous les domaines du savoir et de l’art, de l’archivage et de la création. Elle s’étend à mesure que la mémoire de l’humanité est convertie en bits. Quelles stratégies face à « l’oubli numérique » ? Quelle pérennité pour les œuvres conçues avec une technologie bientôt révolue ? Montage et archivage, vintage et remake, interprétation et réinterprétation authentique signalent l’inventivité artistique en prise directe avec la fuite du temps technologique. Rencontres, débats et « répliques » art-science sur l’œuvre au temps du numérique : une confrontation entre Faust et Janus.

Débat

Patrick Bazin | Bruno Racine
Modérateur : Didier Si Ammour

Christophe Dessimoz Stockage de l’information dans l’ADN

Alain Bonardi Identité(s) et transmission de l’œuvre musicale temps réel
Delphine Dauga La bio-curation : conserver les données du vivant

Patrick Bazin, Emmanuel Hoog | Christian Jacob | Michaël Levinas | Laurent Petitgirard
Modérateur : Didier Si Ammour

Le jeudi 20 juin 2013, de 8h00 à 10h30.

Tarif: gratuit sur réservation.

Matinale de l'innovation dans le cadre de "Futur en Seine 2013"

Postérité, devenir, oubli : l’œuvre du numérique

Le « Digital Dark Age » désigne une situation future où les données électroniques seront illisibles car stockées sur des supports caducs dans des formats oubliés.

Cette problématique touche tous les domaines du savoir et de l’art, de l’archivage et de la création. Elle s’étend à mesure que la mémoire de l’humanité est convertie en bits. Quelles stratégies face à « l’oubli numérique » ? Quelle pérennité pour les œuvres conçues avec une technologie bientôt révolue ? Montage et archivage, vintage et remake, interprétation et réinterprétation authentique signalent l’inventivité artistique en prise directe avec la fuite du temps technologique. Rencontres, débats et « répliques » art-science sur l’œuvre au temps du numérique : une confrontation entre Faust et Janus.

Roberto Di Cosmo Organiser le partage pour préserver les données
Amadeo Napoli Des données aux connaissances : un long chemin pour enrichir les mémoires

Christine Berthaud Des archives ouvertes pour la science
Thierry Bouche La bibliothèque numérique des mathématiques

Slava G. Turyshev L’anomalie Pioneer (en anglais)

Pierre Boulez | Régis Debray | Pierre Lemarquis
Modérateur : Frank Madlener