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Corps en Immersion

Une actualité dans les arts et les sciences à travers les corps pluriels.

CORPS EN IMAGES - DE LA RENAISSANCE A LA RECHERCHE COMPTEMPORAINE

Publié le 24 Juin 2013 par Anaïs BERNARD dans exposit, science

CORPS EN IMAGES - DE LA RENAISSANCE A LA RECHERCHE COMPTEMPORAINE

DU 4 MAI 2013 
AU 5 JANVIER 2014

MUSEUM-AQUARIUM

34, RUE SAINTE-CATHERINE 
NANCY

10H - 12H ET 14H - 18H

TARIF ADULTE : 4,2 €
TARIF RÉDUIT : 2,1 €

03 83 32 99 97

CORPS EN IMAGES - DE LA RENAISSANCE A LA RECHERCHE COMPTEMPORAINE

Conçue en collaboration avec l’Université de Lorraine, l’exposition Le corps et ses images a pour ambition de sensibiliser le visiteur aux progrès considérables de la médecine et de la chirurgie à la Renaissance et de mettre en valeur la recherche régionale et le patrimoine universitaire dans le domaine des sciences médicales.


Puisant dans les progrès décisifs apportés à la Renaissance, qui a marqué la naissance et le développement de l’anatomie moderne (les premières dissections publiques ont eu lieu à Padoue et à Leyde vers 1595), cette exposition explore le corps humain. Elle montre les représentations que savants et artistes en donnent depuis le XVIe siècle, mais fait également une large part aux techniques les plus modernes de l’imagerie médicale, rendant possible de nouvelles pratiques chirurgicales comme les interventions pilotées à distance.

Dans une scénographie originale, planches d’anatomies, écorchés, cires anatomiques, plastinats côtoient œuvres d’art mais aussi, ordinateurs, écrans tactiles, simulateurs…

 

AUTOUR DE L’EXPOSITION

- Quatre conférences, en lien avec l’exposition sont organisées sur le thème de la Renaissance. 
Deux d’entre elles sont proposées dans le cycle des « Conf’ Curieuses ».

- Projection du film documentaire « Honoré Fragonard, la passion de l’anatomie », de Jacques Donjean, Philippe Raxhon et Olivier Horn, produit par Arte France, Tarantula, Point du Jour et RTBF 
Durée : 52 minutes 
Jeudi 30 mai 2013 à 20h30, entrée libre 
Amphithéâtre Lucien Cuénot, Muséum-Aquarium de Nancy

Ce docu-fiction évoque le parcours et la vie d’Honoré Fragonard, chirurgien, anatomiste, enseignant et génie de la préparation des corps et de leur conservation, qui est à la jonction de l’anatomie humaine et animale et participe à la création de la première école vétérinaire au monde. Il exerce ses talents sous le règne de Louis XV avant de jouer un rôle éminent dans la création et l’inventaire du patrimoine national sous la période révolutionnaire. Sa postérité singulière, il la doit aux quelques œuvres qui sont parvenues jusqu’à nous, les célèbres « Écorchés » conservés à l’école vétérinaire de Maisons-Alfort, qui témoignent de cette passion du siècle des Lumières pour l’anatomie triomphante.

Suivie d’un débat en présence du réalisateur Olivier Horn (sous réserve) et de Christophe Degueurce, conservateur du musée Fragonard, professeur à l’École nationale vétérinaire d’Alfort, Université Paris-Est

- Des activités à destination du jeune public sont proposées : 
DES CORPS, PETITS ET GRANDS 
Pour parents et enfants (de 3 à 11 ans)

Chacun de leur côté, parents et enfants explorent le corps lors d’un atelier mêlant sciences et arts plastiques.

Samedi 19 octobre 2013 / 11h à 11h 45 / Collage de corps collants 
Samedi 16 novembre 2013 / 11h à 11h45 / Des corps, des images 
Samedi 14 décembre 2013 / 11h à 11h45 / (In)certain corps 
Sur inscription / tarif : 2€ en plus du droit d’entrée

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Un dimanche, une pin-up #28

Publié le 23 Juin 2013 par Anaïs BERNARD dans un dimanche une pin-up

Christie Monteiro (série Tekken)

Christie Monteiro (série Tekken)

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BOBVAN OFFSPRING

Publié le 23 Juin 2013 par Anaïs BERNARD dans exposit

Du 23 juin au 25 août 2013, Le Roeulx, Belgique.
 

Avec Offspring (progéniture), Bobvan (artiste multimédia, musicien électronique) propose, dans le cadre de la Biennale art contemporain et patrimoine ARTour (thématique de cette neuvième édition : les métamorphoses) organisé par le Centre culturel de la Région Centre, une réflexion sur l’éternité, l’ordre cosmique, le monde, la vie, l’homme et pose cette question : à quoi ressemblera notre progéniture ? Cette installation immersive est présentée à l’ascenseur funiculaire de Strepy, (entre Mons et La Louvière) interface entre deux niveaux de canaux, qui s’inscrit dans un paysage complètement transformé/conçu par l’homme, complètement artificiel. Avec Offspring, le spectateur entre dans un monde onirique et cosmique, envoûté et enveloppé par la musique ambiante ; il contemple des images de galaxies en rotation sur grand écran, images qui se réfléchissent sur des bassins d’eau, découvre des bébés cyborgs et des "buddies-masques-ancêtres" qui montent et descendent quand un bateau utilise l’ascenseur.
 

Coproduction : Fédération du Tourisme de la Province de Hainaut ASBL, Centre culturel régional du Centre, Transcultures. En collaboration avec Les Voies d’Eau du Hainaut ASBL, le SPW et la SOFICO.

 

Entrée libre / Free 
Ouvert tous les jours de 9:30 à 18:30, jusqu’au 25.08.13 
Ascenseur funiculaire / Funicular Lift de Strépy-Thieu 50, rue Raymond Cordier 50 - 7070 Le Roeulx, Belgique 

Offspring est une nouvelle mythologie artificielle installation qui sera présentée en première à l'ascenseur à bateaux de Strépy, dans le cadre de la Biennale d'art contemporain ARTour 2013.

Offspring est une nouvelle mythologie artificielle installation qui sera présentée en première à l'ascenseur à bateaux de Strépy, dans le cadre de la Biennale d'art contemporain ARTour 2013.

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POÈME NUMERIQUE

Publié le 22 Juin 2013 par Anaïs BERNARD dans exposit

POÈME NUMERIQUE

Du 22 juin au 20 septembre 2013, à Bruxelles.
 

«La lumière, la couleur, le rythme, l'image, le son, la base, les données soit pour un nouveau spectacle, nous pouvons l'appeler jeu électronique»
Le Corbusier, dans «Le Poème électronique», éd. Les Editions de Minuit, 1958.

 

Système visuel, AntiVJ et LAb [au] unir leurs forces pour la première édition de ID, nouveau festival d'été annuel de l'Atomium. Alors que la plupart des sphères de ce bâtiment atome en forme présentent l'histoire de l'Exposition universelle qui a eu lieu à et autour de l'Atomium en 1958, ces trois collectifs d'artistes présentent dans une sphère de leur interprétation des thèmes traités à l'intérieur. Puisant son inspiration dans le prélude de l'histoire de l'interaction transdisciplinaire, le Poème électronique, les artistes utilisent «Lumière, couleur, rythme, image, son '- les éléments désignés par son architecte, Le Corbusier d'un soi-disant Poème électronique. Hébergé par le pavillon Philips, cette œuvre d'art totale fourni plus d'un positivisme post-guerre technologique - il préfigurait l'intersection des arts traditionnels et contemporains. Au bord de l'OTH, LAb [au] étudie les qualités perceptives, optique et physique de la couleur sur le premier étage de la sphère tandis Système visuel et AntiVJ étudier les qualités spatiales de la lumière sur le deuxième étage. Errant à travers chiffre poétique, matériels et immatériels qualités de la lumière et de l'espace sont contestées.

 

 

à: Atomium, Bruxelles  à partir de:. 22.06 - 20.09.2013
Ouverture de l'exposition: 21.06.2013> 19h pour l'ouverture, veuillez envoyer un RSVP à 
info@atomium.be

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[radical] signs of life, quand la biotechnologie sert la danse interactive.

Publié le 21 Juin 2013 par Anaïs BERNARD dans artiste

[radical] signs of life, quand la biotechnologie sert la danse interactive.

[Radical] signs of life est un spectacle de danse interactif, multi-disciplinaire,  conçu et réalisé par artiste des nouveaux médias et concepteur de jeu, Heidi Boisvert, en collaboration avec Marco Donnarumma (Xe Sense Innovator), Pauline Jennings (chorégraphe), Doug Van Nort (Sound Designer ), Kwok Raven (Concepteur visuel), Allen Hahn (Set & concepteur d'éclairage), Amy Nielson (costumier) et MJ Caselden (Network Engineer).

Grâce à la danse "sensible", la pièce extériorise le fonctionnement interne de la distribution non-hiérarchique de l'esprit de la pensée. La musique est produite à partir de muscles et la circulation sanguine par l'intermédiaire de capteurs biophysiques qui captent les ondes sonores à partir des interprètations des danseurs grâce à leur tissu musculaire. Ces données corporelles déclenchent des modèles neuronaux complexes pour être projetées sur plusieurs écrans d'imagerie 3D. Comme le public interagit avec les images produites, elles entament un dialogue avec les danseurs.

Le public pénètre dans un théâtre en plein boîte noire avec des écrans multiples configurés autour de l'espace, derrière laquelle six danseurs exécutent la chorégraphie. Chaque danseur porte deux Sens Xème (XS), des capteurs sans fil   sur le corps. Le XS est une technologie biophysique qui détecte et capte les ondes sonores mécaniques produites au début de la contraction musculaire. Comme les danseurs se mettent en mouvement, les sons corporels produits par leur activité musculaire sont traitées par le logiciel de XS, puis compose la musique en temps réel par FILTER, artificielle, partenaire de la performance de la musique, et GREIS, un système d'improvisation tous deux conçus par Van Nort.

Les données extraites de la composition de musique émergent et sont également utilisées pour conduire l'imagerie 3D générative en cours. Un système de capture de mouvement permet au public d'interagir avec les images projetées sur les écrans à travers leurs propres gestes corporels. Un dialogue non-linguistique entre les danseurs et le public est créé.

[radical] signs of life, quand la biotechnologie sert la danse interactive.

Pour suivre le spectacle [Radical signs of life à travers leurs expériences, leur spectacle et la mise en place du dispositif voici le site:

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[Rencontres] Connexités à Rennes

Publié le 20 Juin 2013 par Anaïs BERNARD dans evenement

[Rencontres] Connexités à Rennes

Les rencontres numériques de Rennes se penchent sur les relations entre espaces public et espaces numériques les 27 & 28 juin 2013. Elles ont lieu à la Faculté de Sciences Économiques et place Hoche à Rennes.



Seront notamment présents Antoine Picon, ingénieur et architecte, professeur à Harvard,  spécialiste français de l’histoire de l’architecture et des techniques, Jean Louis Fréchin, architecte et designer, enseignant à l’école nationale supérieure de création industrielle, ou encore, Emile Hooge, consultant en innovation de services et stratégies territoriales.« Connexités » proposera le point de vue d’intervenants de renom sur le développement des technologies et des réseaux numériques et leurs impacts en matière d’usages de l’espace public. Mais aussi des retours d’expériences et des démonstrations concrètes. Au programme : conférences, tables rondes et un showroom présentant des mobiliers interactifs.

L’événement est gratuit et accessible à tous sur inscription.

Connexités est organisé par la Ville de Rennes et Rennes Métropole, en partenariat avec la Région Bretagne, le Conseil général d’Ille-et-Vilaine, le réseau de communicants publics Cap’Com, la Cantine numérique rennaise et avec le soutien de l’Université Rennes 1.

[Rencontres] Connexités à Rennes
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Quand la technologie sert les droits de l'homme

Publié le 19 Juin 2013 par Anaïs BERNARD dans actualite

Quand la technologie sert les droits de l'homme

Civil Rights Defenders est un organisme d'experts indépendant fondé à Stockholm en Suède en
1982, dans le but de défendre les droits civils et politiques des individus. 
Tout le monde a entendu
parler de l'histoire tragique de Natalia Estemirova, militante russe des droits de l'homme, qui
a été assassiné par rapport à 2009 parce qu'elle enquêtait sur des centaines de cas
d'enlèvements présumés de torture et d'exécutions extrajudiciaires par les troupes
gouvernementales russes ou paramilitaires en Tchétchénie.

Afin de protéger les défenseurs des droits de l'homme, les défenseurs des droits civils lance le
projet Natalia. 
Ils veulent équiper les personnes à risque élevé d'enlèvement d'un bracelet qui peut
alerter l'organisation et social médias quand un problème survient.

Une fois activé, un signal contenant la localisation GPS exacte est envoyé via le réseau de
téléphonie mobile pour les défenseurs des droits civils siège à Stockholm, et aussi pour les gens
dans le voisinage qui peut immédiatement venir à la rescousse. 
Natalia comptes Twitter et
Facebook du projet sont également informés rapidement et les gens qui s'y rattachent peuvent
également réagir.

Dans un premier temps, 55 civils défenseurs des droits seront équipés de ces bracelets. Ils
sont à la recherche de 
dons  ( voir sur le site) pour développer le projet.

 

 

 

Quand la technologie sert les droits de l'homme
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GOBELINS, ECOLE DE L'IMAGE

Publié le 18 Juin 2013 par Anaïs BERNARD dans evenement, exposit

GOBELINS, ECOLE DE L'IMAGE

CARTE BLANCHE

Mardi 2 juillet 2013 / Auditorium / Tout public
à 19h30.

 

 

Carte Blanche / Gobelins, Ecole de
l'Image

Films d'animation, vidéos, photos, projets multimédia : durant
toute l'année scolaire, en collaboration avec le label anglais
Scotch Bonnet Records, carte blanche a été donnée à huit
groupes d'étudiants de la prestigieuse école de l'image Gobelins 
pour créer huit projets autour de la culture sound system. Leurs
films seront projetés à la Gaîté lyrique lors d'une avant-première
spécifique, durant toute la durée de Say Watt ? et avant
quelques concerts choisis.

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Explorateur par l'art les mondes en ligne

Publié le 17 Juin 2013 par Anaïs BERNARD dans artiste

La cyber-performeuse, Claire Sistach, présentait à l'occasion du festival Futur en Seine 2013, son "triptyque des cyber-explorations", au Cenquatre (avec notamment une présentation et retransmission de sa prochaine cyber-exploration, ainsi que le pilote du projet Persistance. 

Quand à l'artiste, elle a été visible une dernière fois lors du vernissage, le soir du 13 juin . Dès le lendemain, elle s'est déconnectée totalement, pour s'enfermer durant 4 semaines consécutives dans le MMO EveOnline.
Pour tous ceux que ça intéresse, il sera possible de suivre le journal de bord vidéo (qui a commencé à se remplir dès vendredi 14 juin) au lien ci-dessous :
http://www.eveonline-cyberexploration.net/
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MIRE - RYOJI IKEDA

Publié le 17 Juin 2013 par Anaïs BERNARD dans exposit, artiste

Carriageworks et ISEA2013 , en collaboration avec Vivid Sydney, présente Ryoji Ikeda

Un des points forts du programme est la première australienne de mire , une superbe grande échelle d'installation immersive par le célèbre artiste japonais Ryoji Ikeda.

Comme beaucoup d'œuvres électrisants Ikeda, modèle de test représente les énergies intenses de flux de données numériques massives qui façonnent de plus en plus notre monde globalisé.

Ikeda est l'un des plus grands compositeurs de musique électronique du Japon et des artistes visuels, et a acquis une réputation internationale comme l'un des rares artistes qui travaillent de façon convaincante à travers les médias visuels, spatiaux et sonores. Il orchestre minutieusement sonores, visuels, des matériaux, des phénomènes physiques et des notions mathématiques en performances et installations immersives en direct.

Ikeda a récemment organisé une installation similaire à l'Armory à New York, décrit par le New York Times comme un «spectacle sublime» et «spectaculaire, trippy et amusant. New York Magazine a décrit le travail de Ikeda comme «un environnement visuel et sonore extrême et complexe '.

modèle de test est un système qui convertit tout type de données (texte, sons, photos et vidéos) dans des modèles de codes à barres et de motifs binaires de 0 et de 1. Grâce à son application, le projet vise à examiner la relation entre les points essentiels de la performance de l'appareil et le seuil de la perception humaine.

MIRE - RYOJI IKEDA

Samedi 8 Juin 2013 au Lundi 1 Juillet 2013,

de 10h à 18h.

à Carriageworks
245 rue Wilson, Eveleigh, Sydney, NSW 2015, Australie

 

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