Corps en Immersion

Installation à découvrir du 10 avril au 25 avril 2019, dans le cadre du cycle Hier c’était demain : science-fiction et imaginaires collectifs
Temps #2 – Hacking et société (du) libre

The Transparency Grenade se présente sous forme d’un objet représentant la célèbre arme. Dégoupillée, elle peut rendre publiques des données issues d’un réseau WIFI ciblé. Cette œuvre de l’artiste Julian Oliver critique la non-transparence des institutions et la facilité de divulguer des informations confidentielles.

Les données sont envoyées en streaming de manière anonyme et sécurisée vers un serveur dédié permettant l’accès à ces informations. Noms d’utilisateurs, identifiants de périphériques, adresses IP, fragments d’e-mails non cryptés, pages web, images et voix sont présentés en vue publique sur un écran qui indique l’endroit de la détonation.

Cette œuvre a été conçue suite aux réflexions de l’artiste sur la techno-politique, le rôle des technologies dans nos vies et son envie de franchir un cap en matière d’art interactif et de réalité augmentée.

Hier c’était demain : science-fiction et imaginaires collectifs est le cycle thématique fil rouge de l’année 2019 au Shadok.

Concentrée autour du thème général de la science-fiction et de son impact sur la société, cette série d’événements mêle expositions, rencontres, ateliers, performances, résidences avec des créatifs, des artistes, des chercheurs, des auteurs de février à octobre.

Vous êtes curieux des Medtechs  ? De leurs évolutions ? Particulièrement intéressés par les neurosciences, cet Open Brain Bar est pour vous !
 
Pour ce nouvel Open Brain Bar en partenariat avec le bioincubateur “iPEPS-ICM”, nous vous convions le jeudi 11 avril 2019 au sein du plus grand campus de start-ups au monde, STATION F, pour parler technologies et neurosciences. Grâce à nos différents intervenants (chercheurs, responsables de startup et d’experts), nous verrons ensemble comment des projets technologiques tentent de faire sortir les neurosciences des laboratoires et combien les rendre viables est un autre challenge.

Intervenants pressentis :

• Julien Elric, responsable iPEPS;
• Dr Yohan Attal, chercheur-entrepreneur et PDG de myBrain Technologies
• Jean Daunizeau, chercheur à l’ICM qui a développé avec Accuracy l’application Brain’US
• Pierre Foulon de la startup MindMaze
• Chahra Louafi, Directrice du fonds Patient Autonome de Bpifrance

Inscription en ligne au lien ci-dessous.

Jeudi 11 avril 2019
20h30
Le Cube
20 cours Saint-Vincent
92130 Issy-les-Moulineaux
01 58 88 3000

Résumé :
Une troupe d’acteurs de 2020, confrontée à des difficultés, s’apprête à interpréter une adaptation musicale contemporaine de R.U.R. de Karel Capek, malgré de fortes tensions. Cette pièce raconte comment les robots androïdes de la firme Rossum’s Universal, fabriqués en masse pour libérer les hommes du travail, prennent peu à peu conscience de leur puissance et anéantissent la race humaine. A l’acte IV, alors que seul un savant, prisonnier des robots, survit encore, deux robots découvrent qu’ils s’aiment : un nouveau type d’humanité, fondé sur l’amour, peut alors renaître. Quand s’achève la pièce, alors qu’un consensus s’esquisse sur le rapport entre la société, les robots et les hommes, un coup de théâtre donne un dénouement inattendu au différend du départ entre les comédiens.

Tout public
durée : 1h20

Ecriture, adaptation et mise en scène : Hélène Boisbeau à partir de la pièce R.U.R. (Rossum’s Universal Robots) de Karel Capek, 1920
Assistant mise en scène : Léa Pheulpin

Musique : Jorge Migoya
Chorégraphie : Philippe Bonhommeau
Scénographie et vidéo : Sébastien Sidaner
Lumière : Eric Da Graça Neves

Décors et costumes : atelier de l’ESAT-Théâtre Eurydice

Avec les comédiens de la troupe Eurydice : Stéphane Brunier, Priscillia Guillemain-Pain, Laurent Muljar, Anna Peneveyre, Rovnic Pengame, Gabriel Xerri, Felipe Zarco

Vendredi 12 avril, venez assister au débat-conférence de Frédéric Tordo sur Le Moi-Cyborg, à la Bibliothèque municipale de Lyon de 18h30 à 20h30.

PRÉSENTATION DU LIVRE
La connexion aux technologies (smartphone, jeux vidéo, prothèse artificielle, exosquelette…) produit de véritables métamorphoses chez l’homme. On observe une transformation du cerveau et du système nerveux dans son ensemble, et même du Soi. Les neurosciences permettent de comprendre ces phénomènes. Mais la mutation de l’homme augmenté et/ou connecté touche aussi directement sa psyché, au niveau même du Moi. Une fonction psychique se développe : par étayage sur une fonction du corps (c’est le Moi-peau de Didier Anzieu), mais aussi par appui sur la technologie, dont le fonctionnement se voit transposé sur le plan mental. Dès lors, le Moi connaît une véritable extension de ses limites. C’est l’apparition du Moi-cyborg – nouvelle surface psychique qui permet au sujet de se représenter l’objet technologique comme une partie de lui-même. Dans la psychopathologie, le Moi-cyborg peut servir ainsi de prothèse psychique pour venir compenser des fonctions psychiques mal organisées, carencées ou déstructurées. Ce sont toutes ces nouvelles transformations qui sont décryptées dans cet ouvrage, qui s’appuie sur de nombreuses recherches théoriques et cliniques.

Préfacé par Serge Tisseron, postface de Bernard Andrieu.

PHŒNIX
CIE SHONEN, ERIC MINH CUONG CASTAING
Arts de la ScèneDanse
Vendredi 12 Avril 2019 - 20:30

Présentation
Dès 14 ans

Un dialogue dansé sous l’œil des drones.

Pièce chorégraphique pour drones et danseurs, Phœnix confronte l’espace théâtral à la trouble polysémie de ces machines, à la fois objets de loisir et drones de surveillance et de guerre. Connectant en temps réel les danseurs, sur scène, avec d'autres artistes subissant à Gaza la présence permanente des « avions sans pilotes », Phœnix explore, entre l’orient et l’occident, les relations corps-drones dans leurs dimensions physiques et psychologiques.

Exposés au vrombissement incessant des drones (« gros bourdon » ou « bourdonnement », selon la terminologie anglo-saxonne), les danseurs habitent une scène tout à tour sensible, terrain d’opérations ou fenêtre sur le monde. L’espace théâtral s'ouvre sur une autre réalité, un autre vécu sous les drones, à Gaza, évoquant l’asymétrie des conflits actuels qui impliquent l’occident et les puissances productrices de drones, et les pays où ils sont envoyés.

Phœnix a été créé par la Cie Shonen, en collaboration avec des artistes palestiniens vivant à Gaza. La pièce accueille notamment une oeuvre vidéo réalisée par le collectif de breakdancers Myuz GB Crew, qui pratique le « parkour » acrobatique dans l’espace urbain, à Gaza.

Distribution / Credits
50 min

Pièce chorégraphique pour drones et danseurs

Conception & chorégraphie : Eric Minh Cuong Castaing avec les danseurs Nans Pierson, Jeanne Colin, Kevin Fay, Mumen Khalifa & le collectif Myuz GB Crew
Robotique drone : Thomas Peyruse, Scott Stevenson
Musique originale : Grégoire Simon & Alexandre Bouvier
Vidéo : Pierre Gufflet, Julien Léo David
Lumière : Sébastien Lefèvre & Julien David
Dramaturgie & aide à la conception : Marine Relinger
Collaboration artistique : Alessandro Scarrioni, Pauline Simon.

PRODUCTION

Coproduction : Ballet National de Marseille ; Festival de Marseille ; Pôle Arts de la Scène - Friche la Belle de Mai ; Charleroi danse, Centre Chorégraphique de Wallonie – Bruxelles ; ViaDanse-CCN de Bourgogne Franche-Comté à Belfort ; Institut Français du Liban ; Tanzhaus nrw – Düsseldorf ; Centre d’arts visuels 2 angles à Flers ; Hellerau – European Center for the Arts Dresden ; CCN de Créteil et du Val-de-Marne
Compagnie Käfig direction Mourad Merzouki dans le cadre de l'Accueil Studio
Avec le soutien de la DRAC Provence-Côte d'Azur, de l'Institut français à Paris et de la Ville de Marseille, du Fonds Transfabrik - Fonds franco-allemand pour le spectacle vivant
Avec la participation du DICRéAM, du groupe de la Caisse des dépôts et Consignations, de la Fondation Hope à Gaza et le prêt studio des Laboratoires d’Aubervilliers.

Tarifs
hors ciné-concert & jeune public
Plein -  22€
Réduit (1)  - 16€
Moins de 12 ans - 12€
Carte Grand Bain - 11€
Carte Petit Bain  - 6€

Samedi 8 juin à partir de 17h, l'artiste Yann MINH "tient salon" virtuel pendant 2 h dans le NøøScaphe immersif du NøøMuseum dans la TAZ Cyberpunk en grandeur réelle de la "Gare Expérimentale" porte des lilas, pendant l'acidparty de La Spirale,  invité par Laurent Courau. 
Et il va tout vous raconter sur la réalité augmentée, les mèmes, l'information, robin des bois, le transhumanisme, la narcose narcissique, la cybernétique, la singularité, les luddites, les avatars numériques, le cybersexe, Velasquez Aristopunk, le futur de notre humanité... venez avec vos portables que je puisse vous filer des versions du NøøMuseum sur clefs USB.
Prix d'entrée libre...

Lieu:
18 boulevard Sérurier, 75019 Paris, à 50 mètres du métro Porte des Lilas.

SOIRÉE PERFORMANCE-DÉBAT INTERDISCIPLINAIRE 
CORPS ET ENJEUX PERFORMATIFS DE L’APPARENCE 
Lundi 8 avril 2019
de 17h à 19h et buffet de 19h à 20h
Au Collège Doctoral Européen
Entrée libre dans la limite des places disponibles. 

MIROIR (Extraits du spectacl Frag #3) 
 
MISE EN SCÈNE : 
EVELYN BIECHER 
PERFORMEUSES : 
EVELYN BIECHER & SERRA BERNHARDT 
INTERVENANTES : 
EVA CARPIGO, NICOLETTA DIASIO & SOPHIE NGUYEN 

A l’occasion de la sortie du numéro 59 « Performances du paraître » de la Revue des Sciences Sociales, ce moment de rencontre a pour objectif de joindre le geste à la parole. Sur la base d’une performance réalisée en live et de la présentation de leurs travaux par les artistes invitées se tiendra un débat se voulant "décloisonné" autour de la question de la performance, en tant qu’elle questionne, par l’interpellation du public via une mise en scène outrancière, la manière dont le paraître constitue une dimension centrale de la fabrication d’humanité et de l’appartenance à un groupe. 

Evénement organisé par l’Association d’ethnologie de Strasbourg, le MASSS (Mouvement Associatif en Sciences Sociales de Strasbourg), Virginie Wolff, doctorante en sociologie, Eva Carpigo, doctorante en Anthropologie et directrice du numéro, et Christophe Humbert, doctorant en sociologie. 

Lieu:
Association d'ethnologie de Strasbourg
Association d'ethnologie - 22 rue René Descartes, 67084 Strasbourg
 

LE FESTIVAL DE L'INNOVATION NUMÉRIQUE ET DURABLE
13 - 14 JUIN 2019
Gratuit et ouvert à tous

DEPUIS 10 ANS, FUTUR.E.S EST UN DES ÉVÉNEMENTS PHARES DE LA SCÈNE TECH FRANÇAISE ET EUROPÉENNE.
Créé par Cap Digital, Futur.e.s est la voix de tout un écosystème qui s’engage pour l’innovation au service de la société, des individus, de l’environnement.
Au cœur de ce collectif, des start-up, des industriels, des universités, des écoles, des designers, des artistes qui partagent une vision commune. Le numérique porte de nouveaux modèles qui dessinent une société plus ouverte et inclusive et apportent des réponses aux grands défis contemporains auxquels nous sommes tous confrontés.

TOUCHER DU DOIGT LE FUTUR
C’est le cœur battant de Futur.e.s : 80 démos innovantes rigoureusement sélectionnées pour leur caractère émergent, durable et leur excellence technologique, sont présentées les 13 & 14 juin. Parmi elles, de nombreux prototypes qui sortent pour la première fois “du garage” et des labos.  

DES RENCONTRES POUR ACCÉLÉRER LE FUTUR
Pendant deux jours, Futur.e.s vous propose des summits interactifs qui mixent conférences d’inspiration, ateliers et masterclasses ancrés dans le réel. Une inspiration essentielle pour vous aider à construire votre vision et trouver l’énergie pour concevoir et développer collectivement de nouveaux projets.

TOUS LES FUTURS SONT POSSIBLES
Au cœur de l’ADN de Futur.e.s, une conviction : l’innovation ne vaut que si elle est partagée au plus tôt avec les usagers et citoyens qui en sont destinataires. Les grands événements comme Futur.e.s se doivent d’être le reflet de leur diversité, et des lieux d’engagement collectif. C’est pour cette raison que Futur.e.s est GRATUIT et OUVERT à tous et qu’y sont proposés des débats citoyens sur la technologie, des dispositifs de feedback utilisateurs et des expérimentations in situ.

FUTUR.E.S BY DAY X FUTUR.E.S BY NIGHT
Pour ses 10 ans, Futur.e.s s’installe dans son plus bel écrin, la Galerie des Gobelins – Mobilier National et muscle sa dimension festive ! Apéros-networking en plein air, performances artistiques, DJ sets, remise de prix et party seront de mises pour célébrer l’innovation qui a du sens au sein d’une fête engagée, populaire et créative.

Conférence de Tamara Kocheleff.
Plutôt que d’entériner passivement la conclusion hâtive que le numérique aurait révolutionné la photographie, cette intervention entend s’interroger, par-delà toute idéologie techniciste, sur les changements réels occasionnés ici par le passage de l’argentique au numérique. Reconnaissant la méfiance développée par certains vis-à-vis de la photographie comme une des conséquences de ce passage, il s’agira d’abord d’interroger de manière critique l’origine de cette méfiance afin d’en évaluer la pertinence. Poursuivant l’idée d’une révolution possible, nous chercherons ensuite, sur ses objets propres, les marques visibles d’une modification substantielle du médium photographique, faisant alors évoluer le questionnement vers une étude du « projet photographique ». Des exemples sélectionnés dans l’histoire de la photographie documentaire, du photoreportage et de la « photographie artistique » viendront éclairer le propos.

Dans le cadre d'Émergences Numériques et Sonores.
Affiche : Jean-Bernard Libert

Mardi 2 avril 2019 de 11:00 à 12:30
Carré Des Arts - 4a rue des Sœurs Noires - 7000 Mons

Le premier Bionic Bar d'Europe ouvre officiellement à Strasbourg, aujourd'hui, le Vendredi 29 Mars ! 

Découvrez l'expérience unique des nombreux cocktails proposés par Walter, notre barman robotisé. On vous rassure, il y aura aussi beaucoup d'êtres humains 😉

Plus d'informations à suivre sur cet événement ou sur la page du Bionic Bar. Restez très attentifs ! 

Lieu à venir... 😇