LES LIEUX DE L’ŒUVRE
VENDREDI 18 MARS 2016 DE 20 H À 22 H
Rencontre-débat dans le cadre de l'exposition: « COMMENT BÂTIR UN UNIVERS QUI NE S’EFFONDRE DEUX JOURS PLUS TARD 1/3 : SIMULACRES »

Cette rencontre abordera les espaces et matérialités que les œuvres investissent à la frontière de nos mondes physiques, ainsi que les questions critiques soulevées par les artistes à l’égard de la notion de simulacre.
Le lancement de la résidence artistique de création de Magali Desbazeille aura lieu dans cette soirée par la présentation de son projet L’Année Mondiale de l’Indice Postérieur Net et du Bonheur National Brut ainsi la présentation d’œuvres précédentes.
- Table ronde modérée par Thierry Fournier artiste, curateur et responsable du groupe de recherche Displays, EnsadLab / PSL.

INFORMATIONS
- À la Maison populaire 
- Réservations conseillées par téléphone au 01 42 87 08 68
- Entrée gratuite, dans la limite des places disponibles

FORMES D(E L)'APOCALYPSE

Colloque en partenariat avec l’université Paris 8 Vincennes-Saint-Denis et la Maison des Sciences de l’Homme Paris-Nord.
Le jeudi 17 mars 16
9h-18h - Réservation en ligne
Tarif : Gratuit

Au début du 21ème siècle, les thèmes apocalyptiques et post-apocalyptiques envahissent tout autant les bulletins d’information du monde réel que la fiction, dans un contexte culturel dominé par les peurs qui ont accompagné l’histoire de l’humanité. Parallèlement, les transformations technologiques rapides, le tournant numérique, le développement de l’intelligence artificielle et le séquençage du génome humain ont ouvert d’innombrables possibilités, y compris celle d’un devenir « posthumain » à court terme, d’une humanité qui ne serait peut-être pas juste augmentée, mais immortelle.

De nombreuses œuvres explorent ainsi, de bien des manières — de l’absurde au satirique, du thriller dystopique au film d’aventure (héroïque) — ce qui pourrait advenir si le « progrès » actuel devait signifier un retour brutal au passé (Cartographie des nuages, La route, Le livre d’Eli, etc.), voire la disparition de l’humanité même. Ce que « Formes d(e l)’Apocalypse » se propose alors d’explorer ne se limite pas à la simple persistance des peurs apocalyptiques archaïques ou à l’émergence de nouvelles représentations ; il s’agit d’analyser les discours et les motifs spécifiques de l’apocalypse, véhiculés par la littérature, le cinéma et d’autres formes...

DEUX AUTRES JOURNÉES HORS LES MURS

MARDI 15 MARS 9H – 18H - Université Paris 8 Vincennes - Saint-Denis 
Espace Deleuze, Salle des Commissions - 2 rue de la Liberté 93526 Cedex, Saint-Denis (Métro ligne 13, station : Saint-Denis Université)

MERCREDI 16 MARS 9H – 18H - Maison des Sciences de l’Homme Paris-Nord 
Salle 414 SUD de 9h à 16h, puis Amphi 140 de 16h à 18h - 20 avenue George Sand, 93210 Saint-Denis (Métro ligne 12, station : Front Populaire)

Ce colloque s’inscrit dans un projet inter-universitaire pluriannuel et transdisciplinaire. Il est soutenu par l’Université Paris 8 Vincennes - Saint-Denis, l’Université de Bretagne Occidentale, l’Université de Montpellier 3 et l’Université Catholique de Lyon.

COMITÉ SCIENTIFIQUE :

Sylvie Allouche, UMRS 449, Laboratoire de reproduction et développement comparé, EPHE/Laboratoire de biologie générale, Université Catholique de Lyon, Université de Lyon.
Rémy Bethmont, EA 1569, Transferts critiques et dynamique des savoirs (domaine anglophone), Université Paris 8 Vincennes - Saint-Denis.
Marjolaine Boutet, EA 4389, Centre d'histoire des sciences, des sociétés et des conflits, Université de Picardie Jules Verne.
Carine Le Malet, Directrice de la programmation artistique et de la création, Le Cube, Centre de création numérique, Issy-les-Moulineaux.
Hélène Machinal, EA 4249, Héritage et construction dans le texte et l'image (HCTI), Université de Bretagne Occidentale.
Lori Maguire, EA 1569, Transferts critiques et dynamique des savoirs (domaine anglophone), Université Paris 8 Vincennes - Saint-Denis.
Monica Michlin, EA 741 Études montpelliéraines du monde anglophone (EMMA), Université Paul-Valéry Montpellier3.
Arnaud Regnauld, EA 1569, Transferts critiques et dynamique des savoirs (domaine anglophone), Université Paris 8 Vincennes - Saint-Denis.
Stéphane Vanderhaeghe, EA 1569, Transferts critiques et dynamique des savoirs (domaine anglophone), Université Paris 8 Vincennes - Saint-Denis.

Sont à ce jour confirmés un second opus prévu à l’Université de Bretagne Occidentale en 2017, et un troisième à l’Université de Montpellier 3 en 2018.

Rencontre: 365 journées des femmes

Mobilisations en ligne
Mardi 8 Mars 2016 à 18h30

Parce que sur Internet, les femmes se mobilisent et font changer les choses tous les jours, Change.org vous propose une conférence autour du thème “Mobilisations en ligne : 365 journées des femmes” pour montrer comment le Web devient au quotidien le terrain de la mobilisation féminine.

Rachel Khan, chargée du développement, présentera le réseau "Causette", le premier réseau social vraiment social, outil d'information et de réseautage au féminin.

De 18h30 à 19h viendront témoigner des lanceuses de pétition qui font bouger les lignes :

- Mélanie Doerflinger, initiatrice de la pétition appelant les industriels à rendre visible la composition des protections périodiques;

- Nora Fraisse, à l’origine de la pétition ayant conduit au plan d’action national contre le harcèlement scolaire;

- Binta Diallo, militante contre l’excision qui présentera sa pétition sur le sujet lors de la conférence;

De 19h à 20h, ces trois témoins débattront du rôle d’internet dans le renouveau de la mobilisation féminine avec :

- Eve Chaurand, directrice générale, affaires juridiques, Change.org Monde;

- Guillemette Jacob, initiatrice et présidente de la plateforme Seintinelles;

- Sihame Assbague, fondatrice de l'agence Audact.

Conférence animée par Marine Aubin, co-présidente de Girlz in Web

Pour s'inscrire à la conférence, aller au lien ci-dessous.

Dans le cadre de cette journée thématique, Change.org organise aussi des ateliers gratuits de formation au campaigning.

Evénement organisé par Change.org, en partenariat avec Causette et la Gaîté lyrique

L'OPERATION
Samedi 19 et 26 mars 

 9h30 – 12h30 / 14h – 18h30

 « Dans un monde riche en information, l’abondance d’information entraîne la pénurie d’une autre ressource : la rareté devient ce qui est consommé par l’information. Ce que l’information consomme est assez évident : c’est l’attention de ses receveurs. Donc une abondance d’information crée une rareté d’attention et le besoin de répartir efficacement cette attention parmi la surabondance des sources d’informations qui peuvent la consommer »

Simon, H. A. “Designing Organizations for an Information-Rich World”

Dans une telle économie, nous cherchons à “acheter” de l’attention, et la nouvelle monnaie est devenue l’immersion, à savoir la capacité de plonger un public dans un état de concentration profonde qui, pendant un certain temps, le rend insensible aux stimulus extérieurs à l’expérience proposée.

Les nouveaux supports et usages numériques ont ouvert d’innombrables possibilités aux auteurs, journalistes, scénaristes, artistes et producteurs. Les œuvres interactives et transmédias sont chaque jour plus nombreuses et, à travers elles, s’expriment le besoin des créateurs de contenus d’investir ces nouveaux espaces de liberté artistiques.

Envie de captiver votre audience ? Devenez un narrateur créatif avec 2 journées de formations dédiées :

Samedi 19 mars  9h30 – 12h30 / 14h – 18h30 : Concevoir son oeuvre interactive

Samedi 26 mars  9h30 – 12h30 / 14h – 18h30 : Concevoir son projet transmedia

Ces deux journées de formations proposent à tous de découvrir ces deux univers – la création interactive et la création transmédia – et de vous donner les outils et méthodes nécessaires pour vous lancer dans des projets innovants.

Introduction à la thématique

Nous vous proposons une conférence animée par Ben Hoguet le jeudi 10 mars de 19h30 à 20h30 qui portera sur le thème suivant :  Les narrations hybrides, comment la création interactive permet de « mixer » les arts.

Grâce à des matériaux de notre quotidien qu'il est possible de trouver dans la cuisine par exemple, une équipe d'ingénieurs électriciens de KAUST à développer un capteur à faible coût qui peut détecter des stimuli externes, y compris le toucher, la pression, la température , l'acidité et l'humidité. Leur travail a été publié le 19 Février, 2016, dans le premier numéro de Advanced Materials Technologies par Wiley-VCH (Allemagne).

Le capteur, qui est appelé Paper Skin, fonctionne aussi bien que d'autres applications de la peau artificielle en cours d'élaboration, tout en intégrant de multiples fonctions en utilisant des matériaux rentables tels que du papier d'aluminium, du papier note collante, des éponges et du ruban adhésif .

Ce capteur électronique flexible et portable promet une variété d'applications possibles, telles que la surveillance sans fil de la santé des patients et des interfaces informatiques sans retouche. Les recherches actuelles dans ce domaine se servent de matériaux et de processus coûteux et sophistiqués.

«Notre travail a le potentiel de révolutionner l'industrie de l'électronique et ouvre la porte à la commercialisation de dispositifs de détection de haute performance à prix abordable», a déclaré Muhammad Mustafa Hussain, KAUST professeur agrégé de génie électrique de nanotechnologie Lab intégré de l'Université, où la recherche a été menée.

"Les efforts précédents en ce sens utilisé des matériaux ou des procédés sophistiqués," a continué Hussain. "Technologie traitée papiers jet d'encre imprimée ou à vide chimiquement fonctionnalisés - mais pas cher - ont montré des fonctionnalités limitées. Ici, nous montrons une approche évolutive" garage "de fabrication en utilisant off-the-shelf et des éléments du quotidien bon marché.".

L'équipe a utilisé du papier de note collante pour détecter l'humidité, les éponges et lingettes pour détecter la pression et une feuille d'aluminium pour détecter le mouvement. Coloriage une note collante avec un crayon HB a permis au papier pour détecter les niveaux d'acidité, et une feuille d'aluminium et de l'encre conductrice d'argent ont été utilisés pour détecter des différences de température.

Les matériaux ont été mis ensemble dans une plate-forme à base de papier simple qui a été ensuite relié à un dispositif qui détecte les changements dans la conductivité électrique en fonction des stimuli externes.

L'augmentation des niveaux d'humidité, par exemple, l'augmentation de la capacité de la plate-forme pour stocker une charge électrique, ou sa capacité. Exposer le capteur à une solution acide augmente sa résistance, tout en l'exposant à une solution alcaline diminue elle. Les variations de tension sont détectées par des changements de température. Apporter un doigt plus près de la plate-forme perturbé son champ électromagnétique, ce qui diminue sa capacité.

L'équipe à profit les différentes propriétés des matériaux qu'ils utilisent, y compris leur porosité, l'adsorption, l'élasticité et dimensions pour développer la plate-forme sensorielle à faible coût. Ils ont également démontré qu'une plate-forme intégrée unique pourrait détecter simultanément de multiples stimuli en temps réel.

Plusieurs défis doivent être surmontés avant une plate-forme sensorielle totalement autonome, flexible et multifonctionnelle devient commercialement réalisable, a expliqué Hussain. interaction sans fil avec la peau de papier doit être développée. Tests de fiabilité doivent également être menées pour évaluer combien de temps le capteur peut durer et à quel point sa performance est dans des conditions de flexion sévères.

«La prochaine étape sera d'optimiser l'intégration du capteur sur cette plate-forme pour les applications dans les systèmes de surveillance médicale. La plate-forme sensorielle flexible et conformationnelle permettra simultanée surveillance en temps réel des signes vitaux du corps, tels que la fréquence cardiaque, la pression artérielle, les modèles de respiration et mouvement ", a déclaré Hussain.

"Nous pouvons également transférer les fonctionnalités obtenus de la technologie pour la peau cultivé biologiquement et développer des mécanismes pour le connecter à des réseaux neuronaux dans le corps humain pour aider les victimes de brûlures, par exemple. D'autres applications incluent la robotique, de la technologie des véhicules et des enquêtes environnementales», at-il ajouté .

GLOBALE: raster-noton. white circle

Du 11 mars 2016 au 13 mars2016

Type d'exposition: l'installation

Situation: ZKM_Cube

Coût: Entrée gratuite
Raster Noton

Description
En 2016, le label de musique Raster Noton-présente l'occasion de son 20e anniversaire, en coopération avec le ZKM le "cercle blanc", un espace acoustique et d'architecture, conçu comme une installation audio-visuelle. Quatre artistes du label sont invités à élaborer une composition audiovisuelle exclusive: Alvo Noto, Byetone, Frank Bretschneider et Kangding Ray.

Chaque composition fournit ce service avant, un concept autonome indépendante de l'artiste. Allen travaille est l'idée de la musique ambiante basée sur une musique qui veut faire de l'espace acoustique et stimulus visuel connu directement.

"Cercle blanc" a été conçu exclusivement pour ZKM_Klangdom  conçu. Il est composé de 47 répartis dans les enceintes de la pièce avec le logiciel de contrôle de zirconium peuvent être enregistrés afin que le son lui-même devient l'expérience de l'espace sculptural.

Raster Noton-. Archive des sons enregistrés et nichtton est une plate-forme artistique, un réseau ouvert dans la tension entre la musique et les médias visuels, des arts visuels et de la science. Le label a été lancé en 1996 par Olaf Bender, Carsten Nicolai et Frank Bretschneider et est toujours basée à Chemnitz. Pour les deux dernières décennies, principalement des publications musicales et toujours réserver des projets, des installations et des performances seront réalisés et présentés à l'international par Raster Noton-.

Raster Noton- est maintenant considéré comme l'un des principaux labels de la musique électronique. En plus des fondateurs de l'étiquette autour de 30 autres artistes de renommée internationale actuellement représentés exclusivement par Raster-Noton. 
Dans le cadre de la GLOBAL "cercle blanc" doit être présenté pour la première fois, avant l'installation 2016/2017 des endroits dans le monde à entendre et à voir est.

Mentions légales
Olaf Bender (directeur artistique)
Équipe de l'exposition - Équipe du projet ZKM
Ludger Brümmer (ligne ZKM | Institut de musique et d'acoustique), Götz Ourse (musique Informatique), Hans Gass (la lumière, de la technologie de l'événement), Marie-Kristin Meier (coordinateur du projet), Chikashi Miyama (développement de logiciels), Caro Mössner (Secrétariat), Holger Stenschke (mélangeur), Bernhard Sturm (génie industriel), Luise Wiesmüller (gestion organisationnelle)

Organisation / Institution
Raster Noton-

ANTHROPOLOGIES NUMÉRIQUES 4ÈME ÉDITION

Manifestation organisée avec Les Écrans de la Liberté, projections, rencontres, débats, installations
Du jeudi 10 mars 16
Au samedi 12 mars 16
Réservation en ligne
Tarif : Gratuit

Pour cette quatrième édition, Le Cube et Les Écrans de la Liberté proposent un espace de rencontres et d’échanges entre cinéastes, artistes, informaticiens et chercheurs en sciences sociales qui développent des modes de production inédits afin d’adapter leurs écritures aux réalités polysémiques du monde contemporain et sollicitent ainsi de nouvelles relations aux auditeurs, spectateurs, visiteurs, acteurs et témoins de ces réalités.

Les modes de production de ces écritures singulières associent étroitement l’intelligence des personnes, des faits, des événements à leur inscription concrète afin de les faire vivre dans un seul mouvement. Ces procédures explorent et révèlent des imaginaires partagés, requièrent des espaces-temps de réception collective inédits et en constante évolution, luttent contre les  formatages imposés par les logiques commerciales et veulent briser les rites de mise en scène de ces restitutions convenues.

La programmation 2016 d’"Anthropologies Numériques" s’est construite en partenariat avec le master "Visual and Media Anthropology” de l’Université Libre de Berlin. Nous avons souhaité instaurer un dialogue avec les artistes, chercheurs et étudiants de ce cursus autour des processus et des questionnements liés à leur démarche commune et différenciée. Dans cette dynamique, Chloé Faux et Côme Ledésert,  deux diplômés de cette formation ont été invités à être membres de notre comité de sélection.

Cette année, la manifestation donne une large place à des installations et des interventions qui privilégient l’approfondissement du dialogue avec le public invitant anthropologues, réalisateurs, plasticiens, ingénieurs, praticiens du numérique à confronter leurs outils, leurs pratiques, leurs représentations pour inventer de nouveaux champs de recherche, bousculant ainsi la division entre expression artistique, production scientifique et intervention technique.

Comité de sélection
Chloé Faux, Doctorante École des Hautes Études en Sciences Sociales. Côme Ledésert, Doctorant University of Westminster, Londres. Pascal Leclercq, Les Écrans de la liberté. Carine Le Malet, Le Cube. Jacques Lombard, Les Écrans de la liberté. Nadine Wanono, IMAf, CNRS Les Écrans de la Liberté.

Événement soutenu par l’IMAF, le Centre National de la Recherche Scientifique, le labex HASTEC, la Freie Universität, Berlin.

Du 10 au 13 Mars 2016, à la Gaîté Lyrique, à Paris.

F.A.M.E est de retour à la Gaîté lyrique pour une troisième édition du festival des films musicaux et de la pop culture. Au programme, films en compétitions, séances spéciales, concerts, rencontres ...

Pendant 4 jours, F.A.M.E explorera le monde et lancera des passerelles entre la musique, le cinéma et les cultures « pop » et urbaines.

Une compétition de films étoffée, des premières internationales, des séances spéciales, une soirée d’ouverture exceptionnelle, des films rares, des rencontres avec les réalisateurs, des conférences et des concerts, une nuit électro, le FAME LAB (projection et table-ronde), le FAME live show (des rencontres avec les réalisateurs, des conférences et des concerts) : l’exploration de la musique et des pop cultures continue, au cœur de Paris et à travers la planète.

Play It Loud !

Commissaires : Olivier Forest & Benoît Hické

Après un retour plus qu’espéré à Paris en 2013 avec près de 15 000 visiteurs, le Mondial du Tatouage a investi en 2014 et 2015 la Grande Halle de la Villette, en battant les deux années des records d’affluence. Cette convention déjà mythique est donc devenue l’une des plus prestigieuses du monde, avec environ 32 000 visiteurs venus de France et des quatre coins de la planète en 2015.
La prochaine édition, qui se tiendra les 4, 5, et 6 mars 2016, prévoit de nous réserver des surprises et beaucoup de nouveautés. En investissant cette année encore la totalité de la Grande Halle de la Villette et un plus grand espace extérieur, nous augmentons notre capacité d’accueil afin d’améliorer le confort de tous. Ainsi, les amateurs comme les professionnels pourront se faire tatouer sur place, observer à l’œuvre les meilleurs artistes tatoueurs mondiaux, et profiter des nombreuses animations proposés : des expos, des concerts, des Dj sets, des séminaires, ou encore du matériel pour les pros.
Le Mondial du Tatouage fait également appel à une sélection des meilleurs food trucks de la capitale pour offrir aux visiteurs un plus grand choix de restauration sur place.