Date de sortie : 22 juillet 2015 (1h46min)

Réalisé par Chris Columbus

Avec  Adam Sandler, Michelle Monaghan, Kevin James plus

Genre : Science-fiction, Action, Comédie

Nationalité : Américain

Synopsis et détails

À l’époque de leur jeunesse, dans les années 80, Sam Brenner, Will Cooper, Ludlow Lamonsoff et Eddie « Fire Blaster » Plant ont sauvé le monde des milliers de fois… en jouant à des jeux d’arcade à 25 cents la partie. Mais aujourd’hui, ils vont devoir le faire pour de vrai… Lorsque des aliens découvrent des vidéos d’anciens jeux et les prennent pour une déclaration de guerre, ils lancent l’assaut contre la Terre. Ces mêmes jeux d’arcade leur servent de modèles pour leurs attaques. Cooper, qui est désormais Président des États-Unis, fait alors appel à ses vieux potes pour empêcher la destruction de la planète par PAC-MAN, Donkey Kong, Galaga, Centipede et les Space Invaders… Les gamers pourront compter sur l’aide du lieutenant-colonel Violet Van Patten, une spécialiste qui va leur fournir des armes uniques...

Basée à Brooklyn, la startup REIFY a la volonté de changer la manière dont vous écoutez de la musique ! En s’appuyant sur l’impression 3D et la réalité augmentée, elle imagine des totems dédiés à vos morceaux préférés et capables de s’animer au fur et à mesure des notes pour une expérience musicale à la fois auditive mais aussi visuelle et tactile !

Après un premier teaser il y a quelques semaines, REIFY a ainsi vu le jour de manière officielle en juillet 2015 sur la plateforme de crowdfunding Kickstarter. Avec cette campagne, la startup souhaite collecter la somme de $150,000 afin de finaliser son produit et accélérer sa commercialisation. Incubée au sein du New Museum of Contemporary Art de New-York, la jeune pousse REIFY s’appuie sur les ondes acoustiques de chaque morceau afin de les matérialiser sous forme de statuette unique d’une dizaine de centimètres de haut. Une fois le totem imprimé en 3D, l’utilisateur scanne la statuette à l’aide de l’application mobile Stylus qui lance le morceau et anime le totem directement depuis l’écran du smartphone.

Parmi les lots proposés, les premiers backers pourront acquérir un totem du groupe de musique Health pour un prix de $75, incluant une écoute illimitée des morceaux ainsi que l’application mobile Stylus.

L'exposition Harry Potter est à découvrir du 4 avril au 6 septembre 2015, à la Cité du Cinéma (Paris St-Denis)

Des centaines d’accessoires, de costumes, de créatures et de décors issus de la série de films à succès s’installent à Paris. Tous sont présentés dans un décor authentique de Poudlard™, notamment la Grande Salle, la cabane de Rubeus Hagrid™ ou la salle commune de Gryffondor™.

Parmi les objets exposés figurent de nombreuses pièces adorées des fans telles que la baguette magique et les lunettes d’Harry, les Horcruxes de Lord Voldemort™, les Reliques de la Mort et les accessoires de Défense contre les forces du Mal, et la classe des Potions de Severus Rogue.

Visitez le terrain de Quidditch™ et passez un Souafle, tirez sur une mandragore dans le décor de la Serre botanique ou rencontrez la créature magique Buckbeak™, l’hippogriffe, dans la Forêt Interdite.

Les billets sont en vente alors réservez le jour et l’heure qui vous conviennent dès aujourd’hui pour découvrir la magie d’Harry Potter : L’Exposition !

Pour plus d’Informations sur l’exposition, appelez le 0 892 780 220

Art, Alternative, Altérité ou AAA est un appel à idées transdisciplinaires consistant à penser et repenser le « vivre ensemble » dans un monde pluri-centrique, pluri-ethnique.

Ce projet AAA s’énonce à partir du sentiment croissant de crise et de dégradation : récession économique, soumission aux règles de la finance et du marché, accroissement des inégalités, surveillance sans borne, disparition de l’espace public, catastrophes écologiques. Tous ces phénomènes nous impactent massivement moralement, quotidiennement que ce soit de manière locale ou globale. Face à cette impuissance individuelle, AAAsouhaite créer un espace commun d’imagination, de réflexion et de pratiques collaboratives.

Vous avez une idée pour changer le monde, ou tout du moins y participer ?
N’hésitez pas à la partager. Il y a 1000 euros à la clé ! Une ou plusieurs idées lumineuses et singulières seront récompensées. Seule contrainte, pouvoir être réalisée collectivement dans un souci d’altérité et d’économie de moyens
 

Envoyer vos idées avant le 20 septembre sous un format pdf à :aaa@lora.fr

Murmures urbains est une fiction émergente bâtie sur le principe de post-narration. En amorce, un dispositif de mise en scène utilisant des mobiles crée les conditions d’éclosions de multiples situations dans l’espace public. Dans un deuxième temps, les traces et témoignages issus de ces expériences sont collectés dans un espace scénique. En épilogue ces parcours et récits sont présentés au sein d’un espace d’exposition.

Le projet est basé sur le dispositif web « média situé » permettant de délivrer des médias sonores via un Smartphone en fonction de contraintes multiples combinables. Avec ce dispositif, l’équipe de Orbe explore de nouvelles écritures autour de protocoles individuels et collectifs. Ces protocoles génèrent des trajectoires inédites, des situations de performance, des cartographies transverses...

Murmures urbains prend la forme d’un atelier structuré par étapes. Chacune de ces étapes est l’occasion de travailler une dimension spécifique : l’enquête, l’écriture ou la mise en scène.

Lors de cette démarche, nous invitons différents complices dans le processus : un café, un libraire, une compagnie de coursier, un fleuriste, un kiosque à journaux... L’expérience permet ainsi la découverte des coulisses de la cité, des dimensions insoupçonnées même par ses habitants. Les spectateurs se voient proposer des missions qui, s'ils les acceptent, feront d’eux des acteurs de ce récit vivant !

Inscrivez-vous dès maintenant dans le calendrier grâce au lien ci-dessous.

A Chalon dans la Rue,

Les 24, 25 et 26 juillet 2015, Murmures urbains est présenté dans la programmation IN du festival Chalon dans la Rue.

L’année du drone… Survols concertés des centrales nucléaires françaises. Projets improbables de livraison à domicile. Jouets pour adultes redécouvrant les joies de la radio-commande. Prise de vues contrevenant aux « 10 commandements du drone » récemment édictés par la DGAC (Direction Générale de l’Aviation Civile). Guerre invisible et assassinats pas toujours ciblés aux confins du Moyen-Orient… 2015 restera marquée par ces « drôles » d’engins qui vrombissent au-dessus de nos têtes. Une menace qui est loin d’être fantôme et contre laquelle il faudra peut-être se résoudre à porter les vêtements anti-détection créés par Adam Harvey pour y échapper.

Le paradoxe du drone… Pour certains talibans, les Américains se déshonorent en ne leur envoyant pas de vrais combattants, en chair et en os. Une critique qui rejoint celles de certains « vétérans » de l’armée américaine qui se sont indignés que les opérateurs qui pilotent confortablement et à très très bonne distance (10000 km) le bien nommé drone Predator puissent être, eux aussi, décorés pour leurs faits d’armes comme s’ils étaient présents physiquement sur le théâtre des opérations… Dieu que la guerre était jolie avant l’arrivée des robots… Cette anecdote est riche en (r)enseignements sur la nature et la réalité de cette nouvelle façon de faire la guerre, de pratiquer une « chasse à l’homme » en toute impunité et avec ubiquité.

L’art du drone… Comment de tels engins de mort peuvent-ils devenir objets d’art? La réponse tient peut-être en une scène du film Interstellar. Une séquence que l’on peut considérer comme un petit apologue audio-visuel. Celle où le drone indien est apprivoisé comme un oiseau, pour le ramener sur terre… et lui donner « un usage socialement responsable ». On pourrait ajouter, un « usage artistiquement compatible »…

Et à la suite de Grégoire Chamayou, invoquer Walter Benjamin pour qui la technique, aujourd’hui asservie à des fins mortifères, peut retrouver ses potentialités émancipatrices en renouant avec l’aspiration ludique et esthétique qui l’anime secrètement (p. 116, Théorie du drone, La Fabrique, 2013).

Girls drone… Changer d’intention envers les drones en démilitarisant notre regard. Remettre de l’art dans la guerre, de l’humain à l’écran, du désir dans la machine, de l’animal sur la photographie… C’est exactement ce que nous invitent à faire Agnès de Cayeux et Marie Lechner – rédactrices invitées à qui MCD a proposé d’explorer cette thématique. En observant les usages du drone dans une perspective historique, sociologique et artistique, elles nous en proposent une lecture plus ouverte, moins « virile ». Rappelons que l’acronyme des militaires pour désigner les drones à long rayon d’action n’est autre que MALE (i.e. Moyenne Altitude, Longue Endurance)…

Drone d’histoire… Nous reprenons également de la hauteur, de la distance, du champ. Dans ce numéro comme dans les suivants, hors dossier thématique, nous focalisons de nouveau notre regard sur l’actualité de l’art numérique, de la culture digitale et des musiques électroniques. Portraits, comptes-rendus d’événements, analyses transversales, chroniques… Autant de retours d’expérience et de lignes de front qui enrichissent cette nouvelle formule de MCD. Bon (sur)vol…

Laurent Diouf  - Rédacteur en chef

Anne-Cécile Worms  - Directrice de la Rédaction

ROBOTICIENS, TRANSHUMANISTES, MAKERS, ils misent sur la technologie et l'économie collaborative pour améliorer la condition humaine. Mais qui sont ces nouveaux humanistes et comment envisagent-ils notre avenir ? Décryptage...

Disponible à partir du 3 juillet en kiosque