Le "Siime Eye" est un vibromasseur interne doté d'une caméra sans fil.
Ce produit utilise le WIFI pour se connecter à un ordinateur, tablette ou téléphone et ainsi transmettre photos et vidéos. Il ne nécessite aucun fil pour le transfert des données.


Installez l'application sur votre ordinateur ou un téléphone mobile et il affichera ce que la caméra voit. Il vous permettra également d'enregistrer des images ou vidéo sur votre ordinateur, votre téléphone mobile ou tablette. 
L'application vous permet un contrôle complet sur les fonctions d'enregistrement vidéo et de photographie. La distance maximale sans fil de la Siime Eye est d'environ 30 mètres et le SIIME Eye peut se connecter à plus d'un téléphone mobile ou ordinateur simultanément pour vous donner plus de flexibilité.


Le SIIME Eye dispose de 4 petites lumières LED qui entourent le bord de la lentille de la caméra elle même intégrée à l'extrémité du sextoy. 


Enfin, le SIIME Eye dispose de 6 modes de vibration, il est 100% étanche et son design élégant ainsi que sa taille vous procureront beaucoup de sensations tout en éveillant merveilleusement vos fantasmes.


Caractéristiques :
- Vidéo HD sans fil
- Rechargeable Mode USB uniquement (2 heures de charge = 2h30 d'autonomie)
- Indicateur de batterie sur le sextoy
- 100% étanche
- Silencieux
- Matériel écologique
Matériel silicone

Dimensions :
Longueur totale  : 20cm
Longueur pénétrante : 12cm
Diamètre : 2,2cm

Vous pouvez télécharger ici :
- Software Siime Eye pour Android
- Software Siime Eye pour Mac OS
- Software Siime Eye pour Windows
- Software Siime Eye pour IOS disponible sur Apple store
- Guide d'utilisation de l'application

Dans la rubrique des objets connectés qui a dit que nos amis les bêtes n'auraient pas doir aux leurs? Si nous humains portons fièrement bracelet connecté et autres accesoires 2.0, les chiens, eux, peuvent avoir la même chose version collier. Le collier Voyce se connecte à un Smartphone, et permet d'obtenir toutes les données nécessaire sur notre compagnon: quantité d'exercice pour entretenir sa forme, santé, tout est mesuré de son rythme cardiaque à sa respiration. Il est également possible de savoir combien de temps l'animal passe à dormir dans la journée.

Voyce est présenté comme une expérience globale qui peut aider un chien à vivre mieux, puisque le relevé des données s'accompagnent d'un suivi par un vétérinaire. Il s'agit d'un appareil au coût non négligeable : 199 dollars à l'achat, et 9,50 dollars d'abonnement mensuel.

Une jeune start-up française, basée à Paris, lance un nouvel objet connecté du nom de Prizm. Le principe est simple : appuyez sur un bouton, et Prizm choisit de lui-même la musique pour vous, en fonction de vos goûts et de vos habitudes d’écoute. Prizm est en effet capable de détecter les personnes présentes dans une pièce, via leur Smartphone ou leurs bracelets connectés. La startup a développé un algorithme qui analyse les goûts musicaux de l’ensemble des personnes présentes dans la pièce, pour proposer un choix musical qui plaira à chacun. Mais Prizm ne se contente pas de reconnaître qui sont les personnes dans la pièce, il analyse également l’ambiance à l’aide de capteurs sonores. Ainsi, Prizm arrive à faire la différence entre une soirée romantique et une soirée entre amis. Tous ces éléments de contexte, recoupés entre autres avec l’heure et le jour de la semaine, permettent à Prizm de choisir automatiquement la musique, et de l’adapter à ce qui est en train de se passer. Une fois connecté à vos enceintes (Jack 3.5mm, Optique ou Bluetooth), Prizm diffuse la musique en Wi-Fi directement depuis votre compte Spotify, Soundcloud ou Deezer, et non depuis votre téléphone ou ordinateur. Le compte Prizm permet au service de connaître les goûts musicaux de chaque individu. Vous aimez la musique qui passe ? Appuyez sur le cœur, et la musique est ajoutée directement dans vos playlists Spotify, Soundcloud ou Deezer. Appuyez sur la croix pour changer la musique jouée. Toutes ces interactions permettent à Prizm de mieux vous connaître. Vous pouvez également utiliser l’application (iOS, Android) comme télécommande.

Prizm sera disponible à la vente dès cet automne 2015, pour tout savoir sur lui voici le lien ci-dessous.

Les innovations annoncent toujours la mort de quelque chose. Les photomatons annonçaient la mort des studios de photographie. La photographie numérique devait mettre fin aux photomatons. Pourtant, cabines et photographes sont toujours là ! Ayant l’apparence d’une simple cabine (de type cabine photographique automatique), vous pouvez y couper en deux, une fois entré(e) à l’intérieur, n'importe quel mot de votre choix. Vous découvrirez alors des associations de mots totalement in-soup-ço-nna-bles, qu’il vous est données d’imprimer pour pouvoir en témoigner. Car il faut le VOIR pour le CROIRE ! Le MONTRER pour le PARTAGER ! En tapant votre prénom, vous ressortirez du Typomatic avec la moitié d’une nouvelle identité. Mais vous pourrez aussi dire à 2 mi-mots des choses rendues impossibles à penser ! Courrez-y. Revenez-y. C'est du spectacle total.

Le Typomatic est un modèle français déposé, conçu par ALIS et Buzzing Light. Il en existe deux versions : l’une “nomade” destinée à voyager de fêtes en foires, dans toute l’Europe ; l’autre “sédentaire” imaginée pour les environnements pérennes (en cours).

Lieux de présentation :

• Du 4 au 30 août 2015, manifestation internationale The End(s) of Digital Literature, Bergen Public Library (Norvège).
• 12 septembre 2015, Forum des Associations, Halle des Sports, Fère-en-Tardenois (France).
• 26 septembre 2015, Happy Day, Le Cube, Issy-Les-Moulineaux (France).
• Les 17 et 18 avril 2015, Connexions : les rencontres du numérique, l’ESIEE, Amiens (France)

NOUVEAU : une mise en lumière de Châlons-en-Champagne à découvrir au fil du Mau et du Nau lors des “Métamorph’eau’ses”.

Une véritable mise en spectacle du patrimoine culturel est ainsi proposée lors de balades nocturnes en barque à travers la ville. Au fil d’un parcours itinérant, les galeries Lochet et Godart et le Château du Marché se découvriront à travers une mise en lumière et en musique exceptionnelle. La façade de l’Office de Tourisme, le pont du Nau, l’embarcadère, le bastion et l’arche Mauvillain seront également illuminés. Une scénographie exceptionnelle pour découvrir les trésors de l’architecture châlonnaise.

La société SKERTZÒ, spécialiste des spectacles vivants (son et lumières sur la façade de la Cathédrale de Reims, de Beauvais et de Strasbourg…), a été retenue pour mettre en oeuvre les “Métamorph’eau’ses”.

Les croisières en barque sont proposées les vendredis et samedis :

- Juillet : 22h et 23h

- Août et septembre : 21h30 et 22h30

Tarifs:

- Adultes: 13 euros,

- Enfants (4 à 10 ans): 6 euros

Imaginez jouer à un jeu vidéo, mais pas avec les doigts, mais avec des muscles du plancher pelvien! Le but est d’aider les femmes à surmonter le dysfonctionnement des muscles du plancher pelvien, qui est une maladie gynécologique relativement fréquente. Skea apparait être comme une solution qui ne se veut pas ennuyeuse, mais au contraire amusante! Bye-bye, l'incontinence urinaire et bienvenue, au SEXE!

La dure vérité: > 50% des femmes souffrent d’un dysfonctionnement des muscles du plancher pelvien dans le courant de leur vie , indépendamment des origines, des religions ou des signes du zodiaque. Cette maladie affaiblit les muscles du plancher pelvien, qui détiennent nos organes dans notre ventre et aussi contrôlent notre vessie. Les hommes ont généralement peu de problèmes avec elle, mais la plupart des femmes sont concernées. 

Pour remédier à ce problème le Dr. Arnold Kegel a inventé le fameux exercice de Kegel, alias la formation des muscles du plancher pelvien. Malheureusement, cet entrainement est ennuyeux, et qui dit ennuie signifie ne pas aller au bout des exercices sur la période donnée. Vous devez presser vos muscles pelviens stupidement pendant 20 minutes chaque jour, faites-le pendant 3 mois sans escale!

Skea devient une aide à l’exercice de Kegel, de manière plus attentionnée et humaine! La solution est un jeu vidéo qui combine l’exercice de Kegel dans son ensemble. Vous jouez à un jeu sur votre Smartphone en portant Skea, sauf que le pad ou joystick se trouve à l'intérieur de votre corps. Dans ce jeu, vous jouez le rôle d'Alice au pays des Continents. Alice a besoin de sauter constamment autour de chasseurs, fuir Dodge Lava, et de recueillir des Elixirs collagène. Comment contrôlez-vous l'action de saut? Non en touchant l'écran, mais en utilisant vos muscles pelviens de presser sur Skea!

Skea peut être confortablement positionné à l'intérieur le corps comme un tampon. Son capteur de pression intégré détecte les contractions et synchs des muscles pelviens sans fil au Smartphone. Pressez sur Skea, votre avatar Alice saute; presser à nouveau, sauter à nouveau! Skea vibre chaque fois qu'il est pressé, délivrant une impulsion apaisante lorsque vous contractez vos muscles pelviens correctement. Ce biofeedback en temps réel améliore non seulement le plaisir, mais est également cliniquement prouvé pour améliorer les résultats de formation. 

omaines artistiques : danse - chorégraphie - performance

Thématique : Le geste

La résidence devra interroger comment le geste s’inscrit dans le circuit d’apprentissage en tant que pratique, en tant que savoir-faire. A ce titre, la recherche artistique questionnera sa transmission, son apprentissage, sa reproduction, sa technicité.

L’approche artistique pourra comprendre une recherche autour du geste comme mouvement du corps et action, contenant une intentionnalité qu’il conviendra d’interroger.

En fonction de la discipline choisie par l’artiste, le mode d’emploi des objets pourra être questionné. Chaque objet recèle en quelque sorte la façon dont l’être humain doit l’appréhender pour s’en servir. Autrement dit, les objets induisent des gestes, au point qu’ils peuvent donner lieu à des verbes d’action spécifiques à l’utilisation d’un type d’objet ou d’un objet en particulier.

La multiplicité des disciplines de l’UM constitue un terreau très fertile, elles permettent de décliner la thématique en l’articulant à des problématiques très différentes.

La réussite du geste sportif place son exécution sous le signe de la performance, il est jugé selon des grilles d’évaluation objectives et numériques. Dans le cadre médical, le geste professionnel révèle également la question de l’altérité : en effet, le geste implique nécessairement une relation à autrui, le geste est soin. Dans les laboratoires, cette dimension est doublée par les protocoles qui définissent strictement l’ordre et la manière dont les objets doivent être manipulés. Sans oublier la transmission des gestes professionnels des enseignants : actes de langage, actions gestuelles, ou combinaison des deux, ils sont menés par l’enseignant au cours de sa séance de formation. La technicité peut se poser en différents termes : dans sa répétition ou dans sa spécificité (comment une procédure chirurgicale apprise doit être adaptée à des cas particuliers ?).

Le geste pourra également être interrogé à l’aune de l’expérience des personnels et/ou étudiants en situation de handicap, dont la liberté du geste peut être empêchée.

C’est dire à quel point l’exploration du geste en milieu universitaire est riche.

L’artiste accueilli s’immerge dans la(les) discipline(s) de son choix et s’imprègne des échanges avec les étudiants, enseignants, enseignants-chercheurs et personnels administratifs et techniques.

L’artiste capitalise des connaissances qui viendront nourrir la phase de production artistique.

Déroulement

1ere étape : exploration et recherche // automne 2015 (en fonction du calendrier universitaire)

- Prise de contact avec les partenaires, les étudiants et immersion dans les enseignements pour concevoir un travail artistique

- Exploration des domaines de recherche

- Immersion dans les problématiques à l’œuvre et les espaces pour concevoir le travail artistique. 

2ème étape : création // printemps 2016 (entre février et début avril 2016)

- Travail de conception et de réalisation de l’œuvre - Installation, représentation ou restitution du travail

- Rencontres et actions de médiation en direction de la communauté universitaire et de la population de Montpellier

- Animation d’un atelier de pratique artistique sur la démarche de l’artiste, voire son projet spécifique pour l’Université.

Modalités pratiques

Un lieu de travail adapté sera mis à disposition selon les besoins du projet.

I.C.I-centre chorégraphique national de Montpellier / Languedoc-Roussillon pourra accompagner l’artiste tout au long de la résidence.

Conditions financières

Une enveloppe globale de 8.000 euros* est prévue pour rémunérer le travail de recherche, de création et de médiation, l’encadrement d’un atelier de 20h, et prendre en charge les frais de déplacement et d’hébergement de l’artiste.

*Ce montant s’entend sous réserve de l’octroi des crédits des différents partenaires.

Procédure de recrutement

Candidature à transmettre avant le vendredi 28 Août 2015

A adresser par courrier:

Université de Montpellier

Service art & culture

Place Eugène Bataillon, cc 438

34095 Montpellier cedex 5

 ou par courriel au format PDF :

 à Éléonore Szturemski / Marta Cases Bobadilla

 culture@umontpellier.fr

 Joindre à la candidature : un curriculum vitae, des visuels d’œuvres, une note sur la démarche artistique, une note d’intention expliquant en quoi le projet de résidence croise les enjeux liés à votre pratique et éventuellement un pré-projet.

Les candidatures seront examinées le mardi 8 septembre 2015 par un comité de sélection constitué des membres du service art & culture, d’acteurs de la vie culturelle de l’Université de Montpellier, de I.C.I-centre chorégraphique national de Montpellier / Languedoc-Roussillon et des représentants de la DRAC Languedoc-Roussillon. Les candidats seront tenus informés dès la prise de décision du comité.

Appel à candidature lancé en direction des artistes des arts numériques et vidéo en vue d'une résidence-mission sur le territoire de la Communauté de communes Bassée Montois (Seine-etMarne). La Direction régionale des affaires culturelles d’Ile-de-France en partenariat avec les collectivités territoriales propose au territoire francilien d’accueillir des artistes en résidence dans le cadre d’une « résidence mission ». Ces résidences s’inscrivent dans divers champs artistiques (musique, cinéma, danse, écriture, etc). Dans le cadre de ce présent appel à projet, il est recherché un artiste dans le domaine des arts numériques et vidéo, français ou étranger, résidant en France, dont la recherche et la production s'inscrivent dans le champ de la création contemporaine.

Déroulement

Le principe de thèmes donné à la résidence-mission est retenu pour favoriser une meilleure appropriation des publics et une identité propre à cet espace géographique : La Communauté de communes Bassée Montois a retenu 2 thèmes propres à l’identité de son territoire, sur lesquels l’artiste - résident pourra appuyer son projet : - l’eau, élément commun au territoire, à son histoire et à son développement ; - la terre, à travers l’agriculture et l’industrie gravière. Au cours des toutes premières semaines de résidence, l’artiste - résident rencontre les différents acteurs de la Communauté de communes Bassée Montois qui le souhaitent. Il peut s'agir aussi de professionnels de l’action sociale, de la culture, des collectivités ayant aussi une action en direction de l'enfance, la jeunesse mais aussi du public relevant du champ social. Ceci afin de permettre à ces équipes d'appréhender au mieux la démarche artistique de l'artiste - résident. Ces rencontres peuvent revêtir des formes extrêmement variées afin d'éviter tout caractère répétitif. Elles peuvent également être très collectives, en croisant différents types de professionnels (enseignants, animateurs de centres de loisirs, responsables d'associations d'un même quartier, par exemple). Ces professionnels sont également invités à évoquer avec l'artiste la manière dont ils aimeraient faire percevoir sa présence, ainsi que celle de son œuvre, aux habitants jeunes et moins jeunes, dont ils ont la responsabilité. Il s'agit alors d'évoquer de simples pistes pouvant être empruntées pour ce faire. Au cours du reste du séjour se construisent entre l'artiste - résident et les différentes équipes de professionnels désireuses de s'impliquer définitivement, toutes sortes d'actions à mener en direction des enfants et des jeunes. Il s'agit de ces « gestes artistiques » évoqués précédemment et qui se conçoivent le plus souvent possible en prenant l'établissement scolaire, le regroupement d'établissements scolaires, la structure de loisirs ou à vocation sociale pour unité de référence, et non la seule classe ou le seul groupe. Ces « gestes artistiques » sont également conçus en tenant particulièrement compte des contextes d'exercice des différents professionnels concernés, de leurs différents degrés d'implication possibles ainsi que de ceux des enfants ou des jeunes dont il a la responsabilité. Tout au long de ces quatre mois de résidence-mission, cela a déjà été précisé, l'œuvre déjà accomplie de l'artiste et disponible à la diffusion est largement présentée en lieux culturels spécialisés mais aussi en lieux qui ne le sont pas. Les modes d'exposition comme de médiation de ces productions sont aussi variés et renouvelés que possible, ils tendent également à l'innovation.

La DOT Smartwatch est une montre connectée particulière puisqu’elle est conçue spécialement pour les malvoyants. Cette montre d’un nouveau genre  permet un affichage spécifique sur son écran grâce à des caractères en Braille. Les personnes aveugles pourront avoir accès à différentes données de texte comme l’heure évidement, mais également des messages, des tweets, des livres grâce à sa connexion Bluetooth 4.0. Cette montre connectée à tout de ces congénères proposant également une navigation internet et un GPS. La montre est capable d’afficher 4 caractères à la fois, et jusqu’à 100 caractères par seconde. La DOT Smartwatch sera proposée en précommande dès cette année pour moins de 300$.

Il est désormais possible de générer des hologrammes 3D via nos Smartphones, un projet original sur le marché des accessoires. Ce concept vient de la plate-forme de financement participatif Kickstarter, le Holho, qui est un générateur d’hologrammes en 3D à poser sur l'écran de votre iPhone ou iPad.

Le Holho est un support réfléchissant permettant à des vidéos d'être transformées en hologrammes. Il se présente comme une pyramide et intègre quatre miroirs afin que les images se reflètent sur les 4 faces pour projeter une image holographique à 360°. Il pourra être placé au-dessus ou en-dessous de l'écran de l'iPhone ou de l'iPad pour un résultat surprenant. De plus, l'équipe continue de concevoir de nouvelles vidéos qui seront intégrées dans l'application dédiée à installer sur l'iPhone.

Le projet est financé et les pré-commandes sont ouvertes au prix d'appel de $27 pour l'iPhone, de $42 pour l'iPad mini (ou tablette 7 pouces) et de $55 pour l'iPad (ou tablette 10 pouces).

Mais si vous le souhaitez voici une vidéo ci-dessous qui vous montrera comment fabriquer simplement une pyramide en plastique à partir d’un vieux boitier de CD, que vous poserez ensuite sur votre écran pour transformer les vidéos juste en dessous en hologramme 3D !