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Corps en Immersion

Une actualité dans les arts et les sciences à travers les corps pluriels.

Articles avec #festival catégorie

Les Utopiales, Festival international de Science-Fiction 2020

Publié le 15 Octobre 2020 par Anaïs BERNARD dans Festival

Les Utopiales, Festival international de Science-Fiction 2020

Plus que jamais, la science-fiction décode notre réalité...

Les Utopiales,
Festival international de Science-Fiction
Du jeudi 29 octobre au dimanche 1er novembre 2020

 

Vocation
Une vocation ambitieuse
Fortes du patrimoine laissé par Jules Verne et du passé surréaliste de Nantes, les Utopiales se sont installées dans le paysage culturel nantais au tout début du nouveau siècle, en l’an 2000. Dès sa création, le festival s’est donné pour objectif de faire découvrir au plus grand nombre le monde de la prospective, des technologies nouvelles et de l’imaginaire. Nous sommes convaincus que sous couvert de rêve et d’évasion, la science-fiction est un puissant outil de pédagogie d’exploration du réel.

Un concept original
Littérature, sciences, cinéma, bande dessinée, expositions, jeux de rôles, jeux vidéo et pôle asiatique : depuis 19 ans, la programmation pluridisciplinaire des Utopiales fait cohabiter les univers de la science et de la science-fiction. Après plus de 600 films projetés, 2000 auteurs, dessinateurs et chercheurs invités et près de 170 expositions et installations artistiques programmées, cette singularité fait du festival nantais un événement incontournable du genre en Europe et outre-Atlantique.

Explorer, débattre, rêver
Les Utopiales réunissent des scientifiques, chercheurs, écrivains, scénaristes, dessinateurs, réalisateurs et tous ceux qui, jour après jour, façonnent des mondes fabuleux à partir de fragments de réel, pour en faire de véritables  expériences de pensée, invitations à cultiver notre curiosité et notre imaginaire pour renforcer notre ouverture au monde et nous permettre de devenir pleinement acteur de son évolution future.

 

Alex alice signe l’affiche de la 21e édition des utopiales !
Né en 1974, Alex Alice est l’un des auteurs de bande dessinée les plus doués de sa génération. Il connaît un succès immédiat au tournant des années 2000 avec une série devenue mythique, Le Troisième Testament. Son ambitieux projet Siegfried, inspiré de l’opéra de Wagner, lui vaut le Spectrum Gold Award, référence mondiale de l’illustration fantastique. Après plus d’un million d’albums vendus, traduits dans une vingtaine de langues, Alex Alice n’hésite pas renouveler son style avec sa nouvelle série tout-public, Le Château des étoiles, au succès immédiat. Entièrement réalisées à l’aquarelle, ses pages évoquent à la fois les illustrations de Jules Verne et le souvenir enchanté de voyages de jeunesse dans les châteaux de Bavière…

Pour la création de l’affiche du festival, nous demandons à chaque illustrateur de s’inspirer de la Ville de Nantes et du thème retenu de l’édition. Pour 2020, « Traces »…

la vision de l’illustrateur sur le thème des utopiales 2020
« Quand je retrace mon parcours, il me semble que pour partie il remonte jusqu’à Nantes. Jusqu’aux bords de la Loire, dans les pas de Jules Verne. Là où les bateaux en partance pour des mers lointaines ont créé sa vocation, qui devait en susciter bien d’autres. Ce sont ces traces que j’évoque ici, et celles du pont transbordeur dont il ne reste aujourd’hui que le souvenir. La Lune, elle, est toujours là qui porte peut-être les traces les plus célèbres de l’histoire de l’humanité. Traces lunaires qui elles aussi doivent sans doute beaucoup à l’inspiration du vénérable Jules, dont les Utopiales célèbrent toujours forcément un peu l’héritage… »

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LUMEN #5 Marionnettes & arts numériques

Publié le 5 Octobre 2020 par Anaïs BERNARD dans Festival

LUMEN #5 Marionnettes & arts numériques

LUMEN #5
Marionnettes & arts numériques

 Du 3 au 25 octobre 2020 au Centre de la Marionnette
Dans le cadre de l'Art dans la Ville et de N.A.P.P.
 
L’art de la marionnette est un art de l’interdisciplinarité, empruntant, transformant et conjuguant à l’infini tradition et modernité, créant des formes théâtrales nouvelles et inédites, influençant d’autres formes d’art. LUMEN se veut être une ouverture pour le secteur des arts de la marionnette en Fédération Wallonie-Bruxelles vers les arts numériques et leurs pratiques diversifiées.

Nous vous invitons à cette 5e édition pour découvrir plusieurs installations / performances inédites. D’une installation robotique dessinant votre portrait, à une performance inspirée de l’œuvre et de la vie Louise Bourgeois, un voyage virtuel où vous serez invité à faire pousser des villes imaginaires sans oublier plusieurs installations numériques d’étudiants en arts, toutes plus surprenantes les unes que les autres. 

Rendez-vous également le 8 octobre 2020 pour clôturer notre projet européen Numeric’s Art Puppetry Project, soutenu par le programme Europe Creative de l’Union Européenne, l’occasion de découvrir l’édition bilan "When Technology Meets Puppetry, Quand la technologie rencontre la marionnette.

 

Centre de la marionnette
Rue Saint-Martin 47
7500 Tournai - Belgique

 

Programme complet au lien ci-dessous.

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NewImages Festival 2020

Publié le 9 Septembre 2020 par Anaïs BERNARD dans Festival

NewImages Festival 2020

Festival NewImages - festival de la création numérique et des mondes virtuels
3e édition : 23-27 septembre 2020
Notre philosophie

De nouveaux mondes s’ouvrent à nous : des mondes qui ne se racontent pas, qui ne s’expliquent pas mais qui méritent avant tout et surtout d’être vécus. Avec vous ?

 

Les images ne doivent plus seulement être regardées, décryptées : elles doivent désormais se vivre, se ressentir, se toucher du bout des doigts. Volontairement précurseur, NewImages Festival se positionne à l’avant-garde des pratiques créatives innovantes, dont il propose une approche inédite.


Toujours sous l’angle des contenus et de la création artistique, NewImages Festival épouse de près toutes ces révolutions qui transforment et réinventent l’art de raconter des histoires. Plus encore : il les devance.

Pionnier dans le domaine de la réalité virtuelle hier, NewImages Festival célèbre aujourd’hui la XR dans toute sa diversité. Et demain ? Demain, d’autres formats viendront, des formats que nous ne soupçonnons peut-être pas encore… En revendiquant avec fierté cet ADN en permanente évolution, NewImages Festival se transforme d’édition en édition et au gré des innovations, avec l’intention d’offrir à chaque fois le meilleur des nouvelles formes de narration.

 

Au Forum des images mais aussi hors les murs, dans plusieurs lieux au cœur de Paris, et, pour la première fois en 2020, en partie en ligne et en mode virtuel, NewImages Festival continue de jouer les défricheurs de nouveaux horizons artistiques, les dénicheurs de talents. Avec toujours le même objectif : démocratiser les nouveaux usages, rendre accessibles les nouvelles formes de création et permettre à toutes et à tous de se les approprier.

C’est par cette approche globale et résolument protéiforme de la création immersive que NewImages Festival s’impose aujourd’hui comme un événement incontournable qui entend répondre aux attentes de tous les publics.

 

Reportée en raison des circonstances sanitaires, cette 3e édition – qui se déroulera in situ mais aussi en ligne – a su se réinventer pour offrir à toutes et tous ce que la création immersive fait aujourd’hui de mieux :

Une sélection des meilleures expériences de réalité virtuelle ou de réalité augmentée récentes, repérées à travers le monde et parmi lesquelles de nombreuses exclusivités ;
De la musique, de la danse et des performances, de la photographie… augmentées par le biais des nouvelles technologies pour des expériences inédites 

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VENICE VR EXPANDED - SATELLITE PROGRAMME

Publié le 2 Septembre 2020 par Anaïs BERNARD dans Festival

VENICE VR EXPANDED - SATELLITE PROGRAMME

VENICE VR EXPANDED - SATELLITE PROGRAMME
02 > 10.09.2020

avec le soutien du CNC et de l'Institut français et d’UniFrance,
en partenariat avec Diversion cinema

Dans le contexte exceptionnel que nous traversons, La Biennale di Venezia a décidé de délocaliser Venice Virtual Reality, son festival dédié aux œuvres immersives, dans plusieurs pays du monde. En France c'est au CENTQUATRE-PARIS que vous pourrez découvrir en exclusivité toutes les œuvres immersives sélectionnées pour le festival. Des expériences uniques, partagées à bonne distance et dans le respect des normes sanitaires en vigueur.

 

Œuvres Interactives : découvrez pendant une heure les œuvres interactives de votre choix parmi une sélection de 25 œuvres interactives.

Œuvres Cinématiques : expérimentez pendant une heure des œuvres cinématiques à 360 degrés de votre choix parmi une sélection de 9 œuvres.

Oculus Quest : découvrez pendant une heure des œuvres hybrides de votre choix parmi 6 propositions inédites.

 

Chaque année depuis 2017 le Venice International Film Festival déploie sur la petite île de Lazarretto Vecchio un espace entièrement dédié aux œuvres immersives. « Venice Virtual Reality » présente ainsi tous les ans une quarantaine d’œuvres du monde entier, dont une trentaine sont programmées au sein d’une compétition spécifique. Dans le contexte exceptionnel que nous traversons, La Biennale di Venezia a décidé de concevoir son festival dédié aux œuvres immersives autour de la plateforme virtuelle VRchat et de délocaliser le festival dans plusieurs pays du monde. En France, elle s’est associée au CENTQUATRE-PARIS, et la diffusion des œuvres sera assurée par la jeune société innovante Diversion cinema en résidence à 104Factory. Venez découvrir en exclusivité, du 2 au 10 septembre toutes les œuvres immersives sélectionnées pour le festival, des expériences uniques, partagées à bonne distance et dans le respect des normes sanitaires en vigueur dans un espace éphémère au cœur de notre lieu infini d’art, de culture et d’innovation !

Retrouvez la programmation complète au lien ci-dessous.

LE CENTQUATRE-PARIS
5 rue Curial - 75019 Paris

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Oreilles en boucles#4

Publié le 16 Mars 2020 par Anaïs BERNARD dans Festival

Oreilles en boucles#4

Oreilles en boucles#4
Du 23 au 28 mars 2020 
à la Cité des arts

La Cité des Arts passe en mode numérique !

Des classes d'écoles primaires de la région Auvergne Rhône-Alpes présentent leurs créations en lien avec les nouvelles technologies, les élèves du CRR et de l'EMA expérimentent de nouveaux outils, des spectacles & installations innovants sont ouverts à tous.

 

Soirée de lancement : Oreilles en Boucles#4 & Chambéry Modulations 3
Lundi 23 mars 2020 à 18h30
Hall d'exposition, Cité des arts

La soirée de lancement de la quinzaine des arts numériques, Oreilles en Boucles#4 & Chambéry Modulations3 commence avec le vernissage de l'exposition « Pinxit Mea » : installation multimédia de Gaëtan Trovato & exposition de Tomas Bozzato, Rémy Porcar, Hugues Lehaire & le Collectif Artefakt.

Ainsi qu'une performance artistique surprise !

Et à 19h30 le concert Pianomachine, expérience performative et sonore.
Ce dispositif redéfinit le rapport à l'interprète à l'instrument. l'interprète ne joue pas du piano mais déconstruit l'usage du piano pour travailler dans ses marges et ses entrailles. Démarche organologique, l'instrument est conçu comme une extension de la puissance d'agir du corps de l'interprête.

 

EXPOSITIONS

Du lundi 23 mars au vendredi 17 avril
Exposition Pinxit Mea, installation multimédia de Gaëtan Trovata, & exposition de Tomas Bozzato, Hugues Lehaire, Collectif Artefakt.
Hall d'exposition.

Du lundi 23 mars au mercredi 8 avril
Exposition Pinxit Mea, installation multimédia de Gaëtan Trovato, Scarabée.

Du lundi 23 mars au samedi 28 mars, Vidéo art en boucle,
Par les élèves de l'atelier de l'Ecole Municipale d'Arts,
Création de Franck Vandecasteele, Marie Berthollet, Audrey Popineau.

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Mirage Festival #8 - Parcours d’exposition 2020

Publié le 9 Mars 2020 par Anaïs BERNARD dans exposit, Festival

Mirage Festival #8 - Parcours d’exposition 2020

Parcours d’exposition 2020
« Cosmogonie »

Orbitant autour de la thématique spatiale, cette huitième édition du Mirage Festival se penche sur la façon dont les artistes abordent différentes approches de notre relation au cosmos et sonde la manière dont la conquête spatiale, depuis ses débuts, a influencé et transcendé les idées et les créations. L’espace, le cosmos, la galaxie, les technologies liées à son exploration, son esthétique, ses horizons philosophiques et les imaginaires qui les habitent sont autant de sujets abordés par les artistes de façon poétique, fictionnelle, historique ou critique.

Une édition hautement prospective, explorant les nouvelles voies techniques, philosophiques et artistiques ouvertes par l’espace et ses mystères.

Et pour un voyage réussi, on ne pouvait que demander à nos amis Cécile + Roger de reprendre les commandes de notre nouvelle identité visuelle !

Du 11 au 15 mars 2020, Les Subsistances – Lyon

 

Soleil Noir – Barthélemy Antoine-Loeff (FR)

Nil – Nadya Suvorova (CH)

Météores – François Quévillon (CA)

Messenger – Flavien Théry (FR)

Jean-Pierre contemplant le trou noir – Flavien Théry (FR)

Sound reveries of trips we won’t go on (Western Arabia Terra) – Flavien Théry (FR)

Noise Signal Silence – Quadrature (DE)

Hydrogeny – Evelina Domnitch, Dmitry Gelfand (NL)

Orbihedron – Evelina Domnitch, Dmitry Gelfand (NL)

Displuvium – fragmentin (CH)

Sphère – Gregor Göttfert (AT) – Florian Kofler (IT)

Modus Tollens – K. Ardito, A. Barthélémy, O. Demurger, A. Desaubliaux, V. Godard, L. Gouhier, D-O. Lartigaud, B. Serra, G Seyller (FR)

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Mirage Festival #8 "Cosmogonie"

Publié le 8 Mars 2020 par Anaïs BERNARD dans Festival

Mirage Festival #8 "Cosmogonie"

Projet unique et premier événement métropolitain dédié aux cultures numériques, le Mirage Festival explore les liens existants entre création artistique et technologies. Il propose au grand public comme aux professionnels d’embarquer pour un voyage sensoriel aux confins des imaginaires, de l’art et de l’innovation. Comme à son habitude, sa programmation novatrice, mais non moins éclectique, se décline en trois volets complémentaires : un parcours d’exposition mettant à l’honneur des artistes français et internationaux ainsi que des projets de jeunes diplômés, des soirées de live et de performances réunissant des artistes novateurs et placées sous le signe de la découverte, ainsi que des temps d’échange et de réflexion lors du Mirage Creative+.

Le Mirage Festival poursuit cette année sa démarche d’implication active au sein du réseau UNESCO des villes créatives « arts numériques » en offrant une représentation sur cette huitième édition aux villes de Braga, Linz, Toronto et York.

Le Mirage Festival se tiendra du mercredi 11 mars au dimanche 15 mars 2020.

Pour inaugurer cette huitième édition, le parcours d’exposition sera accessible de 18h30 à 21h. Schnautzi et Pan African Music prendront ensuite les commandes de la soirée pour un set electro aux sonorités cosmopolites !

Ouverture des expositions :
18h30 — 21h
0€, 2€, 5€, 8€

DJ set :
21h — 00h
Gratuit

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Forum Avantage numérique

Publié le 4 Mars 2020 par Anaïs BERNARD dans Festival, Evenement, evenement

Forum Avantage numérique

Le Forum Avantage numérique a lieu à Rouyn-Noranda du 11 au 14 mars 2020 et se déploie en 5 volets: conférence, création/workshop, formation et diffusion et présentation de projet. Il regroupe les milieux du savoir, de la culture et des affaires autour des technologies numériques.

Dans les territoires du nord, on trouve présentement une réelle opportunité dans le domaine du numérique, de l’innovation et de l’entreprenariat. L’arrivée du numérique dans toutes les sphères de la société (économiques, universitaires, culturelles) entraîne des transformations et des changements qui nécessitent de réinterroger et de repenser nos modes de fonctionnement, de pensée et de création.

Les nouvelles technologies font naître l’innovation en ce sens qu’elles imposent une réalité où les dynamiques et les enjeux demandent à être appropriés. De plus, elles répondent à la problématique induite par l’étendue et la faible densité de ces territoires, en permettant la création d’un réseau synergique numérique.

Leader de la région de l’Abitibi-Témiscamingue, Rouyn-Noranda réunit tous les facteurs nécessaires pour contribuer à l’émulsion et à l’innovation numérique. Tout d’abord, on peut compter sur des institutions d’enseignement de qualité, grâce à l’Université du Québec en Abitibi-Témiscamingue offrant une maîtrise en création numérique et en génie électro-mécanique où de jeunes experts sortent diplômés et qu’il faut pouvoir stimuler et garder en région. Également, on retrouve un milieu des affaires fort qui investit dans la communauté.

Le sol de l’Abitibi-Témiscamingue est riche pour les compagnies minières et para-minières, ainsi de nombreuses entreprises s’y sont installées prospèrement. Les conditions de travail, le rendement et le souci de l’empreinte écologique ont entraîné les compagnies à repenser leur manière d’extraire. Ces dernières se sont alors tournées vers les nouvelles technologies avec des études, des formations pour répondre à ces nouveaux défis. C’est pourquoi, les compagnies minières sont aujourd’hui à la fine pointe de la technologie.

Pour finir, Rouyn-Noranda jouit d’un milieu culturel bouillonnant et dynamique avec des festivals et des événements d’envergure nationale et internationale et des organismes agiles et créatifs. Nous misons sur la rencontre entre les univers culturels, du savoir et des affaires pour mettre en place la dynamique idéale pour le développement des trois sphères.

L’ouverture du projet, créant un lien d’attachement et d’appropriation, participera fortement à sa durabilité temporelle. Il y a une réelle opportunité pour nos régions nordiques de se placer parmi les pôles d’excellence numérique au Canada et à l’international. Ce nouveau modèle d’affaires, ouvert sur la communauté, sur les acteurs créatifs et intégrant des laboratoires d’expérimentation au sein même d’infrastructures favorise à la fois l’innovation sociale, économique, technologique et créative.

Avantage Numérique est un regroupement de partenaires actifs dans le milieu des technologies numériques. Pour sa 1re année d’existence, une table a été créée afin de mettre rapidement en commun les forces et les expertises de chacun dans le but de créer des ponts entre les différents milieux, de partager des expertises et de développer des stratégies autour du numérique. La réalisation d’activités stratégiques au positionnement du Nord-Ouest québécois met de l’avant cette région comme un lieu de technologie et d’innovation.

Au programme:

  • 15 conférences;
  • 4 soirs de diffusion;
  • 5 workshops;
  • 6 spectacles numériques;
  • de la médiation culturelle
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Festival Transnumériques #7

Publié le 1 Mars 2020 par Anaïs BERNARD dans Festival

Festival Transnumériques #7

Avec l’événement Digital Icons, du 6 mars au 25 avril 2020, le Mill ouvre, pour la première fois, ses salles d’exposition temporaire aux arts numériques et intermédiatiques. 

Transcultures - Media Arts Center, en partenariat avec Central - La Louvière, a conçu une manifestation autour des mutations et des traductions -d’un médium à l’autre- de l’image-signe, l’image-donnée, l’image/réseau. 

Programme : + art2.network (FR/BE) + Stephan Balleux (BE) + Lucas Bambozzi (BR) + Antoine Boucherikha (FR) + Christophe Bruno (FR) + Damien Bourniquel (FR) + Gregory Chatonsky (FR) + Fred Chemana - (FR/BE) + Régis Cotentin (FR) + Alexandra Dementieva (RU/BE) + Jacques Donguy (FR) + R. Luke DuBois (EU) + Aki Ito (JP) + Jean-Philippe Lambert (FR) + Francesc Martí (ES/GB) + Kika Nicolela (BR) + Stéphanie Roland (Be) + Laure Prouvost (FR) +Thomas Rouvillain (FR) + Yacine Sebti (BE) + Filip Sterckx (BE) + Alain Wergifosse (BE) + ...

Quel regard les artistes contemporains portent-il sur ces  « data » qui composent les icônes d’aujourd’hui et de demain, objets de vénération d’une société où le paraître devient l’être. Comment les révèlent-ils, les détournent-ils, les métamorphosent-ils ?

 Ces icônes digitales nous donnent à voir et à expérimenter, de manière critique et/ou poétique, divers modes de ré/appropriation artistique de ces données  (informationnelles, fictionnelles, scientifiques, technologiques, pornographiques…) qui sont au cœur de notre ère (post)numérique.

 Autour de l’expo et ses œuvres d’esthétiques et de formes variées, sont proposés plusieurs événements dont Transdemo, présentation de projets multimédiatiques « in progress » (chez Transcultures, sur le site de Bois-du-Luc) et d’autres à préciser dans d’autres lieux partenaires.

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Transnumériques #7 est une production Transcultures/Central. Avec le soutien de la Fédération Wallonie-Bruxelles (arts numériques, arts plastiques) et de la Province du Hainaut.
En collaboration avec le MiLL.
Curation : Philippe Franck - Jacques Urbanska

Partenariats : Pépinières européennes de Création ; Château Éphémère - fabrique sonore et numérique ; Site du Bois-du-Luc, Musée de la Mine et du Développement Durable ; Antenne Centre TV - Officiel

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