Overblog
Suivre ce blog Administration + Créer mon blog
Corps en Immersion

Une actualité dans les arts et les sciences à travers les corps pluriels.

Token, quand la sécurité rencontre la commodité

Publié le 15 Octobre 2017 par Anaïs BERNARD dans technologie

Token, quand la sécurité rencontre la commodité

Alors que le sans contact se démocratise pour de nombreuses applications, la Token Smart Ring est dans l'air du temps. Cette bague biométrique intelligente est capable de remplacer vos clés, vos mots de passe, vos cartes de crédits, vos cartes de transport, vos cartes d'accès... Bref toutes vos informations d'identification sont stockées sur un élément sécurisé certifié EAL5+ pour assurer leur sécurité. Pour garantir votre sécurité cette bague qui existe en 7 tailles est équipée d'un détecteur d'empreintes digitales et d'un capteur optique. Un accessoire de style de vie personnalisé qui permet d'effectuer des transactions sans contact. Une utilisation simple dans notre monde hypermoderne.

commentaires

Appel à contribution: BRAIN and BODY, IT IS TIME TO WORK TOGETHER

Publié le 14 Octobre 2017 par Anaïs BERNARD dans appel a communications, Appel à communications

Appel à contribution:  BRAIN and BODY, IT IS TIME TO WORK TOGETHER

La représentation du corps a toujours été intimement liée au monde de l’art. Soumis aux canons de beauté, à l’esthétique, à l’harmonie et aux idéaux, le corps est sans cesse réinterrogé. Avec l’arrivé de la modernité, l’apparition de nouvelles caractéristiques font leur apparition proposant des œuvres polémiques et subversives. L’idée du Beau se voit remis en cause et avec lui la vraisemblance et la notion des proportions. Dès lors, la représentation du corps se voit disloquée, morcelée, géométrisée, défigurée, stylisée, s’affranchissant même de la représentation elle-même. Aujourd’hui, le corps est présence, telle une trace tangible du corps de l’artiste à l’œuvre, du corps du modèle à l’œuvre, du corps du public à l’œuvre. Cette présence est mise en écho à l’interface articulant, dans la tradition cartésienne, le divin et le matériel, l’esprit et le corps : le cerveau. Le cerveau humain stocke, apprend, comprend, traduit, métabolise, il en est arrivé au stade où il est devenu son propre sujet d’étude. Le cerveau, producteur de pensée, d’affects et de tendances, est devenu objet d’étude, qui pense à être modifier, voir augmenté, de la même manière que l’ensemble du corps. Aujourd’hui, le cerveau commence à nous livrer les secrets de son fonctionnement. Ses découvertes viennent modifier notre faculté de connaître et nos croyances. 
Le cerveau et le corps sont encore trop souvent abordés de manière dualiste. Pourtant comprendre l’intimité de cette relation corps-cerveau et les interactions complexes c'est percevoir l'individu dans sa globalité, en avoir une vision holistique. Les progrès effectués dans la recherche fondamentale et clinique ont permis de mettre en évidence ces relations étroites. L'art n'est pas en reste, mais ses réflexions, ses visions, ses utilisations ne se diffuse que difficilement dans le milieu scientifique. Nous sommes convaincus qu'un dialogue fructueux peut être établit sur ce thème entre art et science. C'est pourquoi nous avons décidé d'éditer une revue numérique dédiée au sujet. L’édition de cette revue se fera en parallèle du congrès BRAIN and BODY, IT IS TIME TO WORK TOGETHER.

Les axes :
-    L’immersion ;
-    Les perceptions ;
-    Les mouvements ;
-    Les émotions et les affects…

Contribution :
Nous vous invitons à contribuer à cette revue que cela soit par le biais d'articles ou de créations : 

a) Articles : 
Texte (minimum 3000 signes), photographies et/ou graphiques (300DPI, couleurs, libre de droit).
b) Créations ; 
Vous pourrez nous transmette vos créations par le voie numérique ou par le biais de copier haute qualité. Elles devront être légendées (maximum 3000 caractère espace inclus).

Calendrier :
Réception des propositions : 15 Octobre 2017 au 01 Février 2018

Comité scientifique
-    Bernard Anaïs (Université de Strasbourg)
-    Van Hove Olivier (Human Body in Motion)

Boite d’envoie
hbimmersion@gmail.com
 

commentaires

ART ET EXTÉRIORITÉ

Publié le 13 Octobre 2017 par Anaïs BERNARD dans ouvrage, Ouvrage

ART ET EXTÉRIORITÉ

Peut-on dissocier philosophie et art dans la confrontation à l'extériorité ? L'art, face à celle-ci, ne donne pas de réponses, mais pose des questions. Doit-il être sans extériorité, donc alors art pour l'art, jeu de formes ou de matières qui ne renvoie qu'à lui-même ? Les enjeux ne concernent pas tant les oeuvres mêmes que notre rapport possible à ces oeuvres, et à partir de là, à notre existence et à notre rapport à l'infini. Peut-être qu'ainsi l'art crée un monde, un cosmos, un univers ?

 

François Soulages et Gilles Picarel (dir.), 2017, Art et extériorité, Paris, L'Harmattan: Eidos série Retina, 172 pages, 18,50 euros.

commentaires

La 100e des rendez-vous du futur

Publié le 12 Octobre 2017 par Anaïs BERNARD dans evenement

La 100e des rendez-vous du futur

Soirée anniversaire !
Le 19 octobre 2017, à 19h30.


Un événement labellisé Festival Némo, biennale internationale des arts numériques, Paris / Ile-de-France produite par Arcadi.


Depuis leur lancement en 2010, « Les Rendez-vous du Futur » explorent le monde qui vient à travers des émissions interactives invitant des personnalités phares de notre époque et des acteurs du changement à venir dialoguer et partager leur vision prospective. Au total, ce sont plus de 120 heures de rencontre en ligne, quelques 500.000 vidéos regardées et une communauté qui ne cesse de grandir.

Pour son 100ème numéro, toute l’équipe des « Rendez-vous du Futur » vous propose une soirée exceptionnelle ! Plusieurs invités, spécialistes de leur domaine, viendront sur le plateau pour nous donner leur vision de l’avenir : démocratie, économie, éducation, culture, environnement, technologies...

Et parce que l’avenir se dessine aujourd’hui, des innovateurs viendront également présenter leur projet pour changer de monde de manière créative et positive.

Venez vivre la soirée au Cube et profiter d’un moment privilégié avec nos invités autour d’un verre après l’émission, ou suivez-la en direct (et en replay) sur Facebook, rendezvousdufutur.com et le site du Cube.

« Les Rendez-vous du Futur » est un projet collaboratif imaginé et co-produit
par Triple C, JD2 et Le Cube

commentaires

RHIZOMatics

Publié le 11 Octobre 2017 par Anaïs BERNARD dans exposit

 RHIZOMatics

Ballade littéraire géolocalisée (sur une proposition de textes de Belinda Cannone en collaboration avec des étudiants de Louvain-la-Neuve).

Au grès des sons, des vibrations, des mots et des images, des expériences tactiles et sensorielles, redécouvrez les rues et places de Louvain-La Neuve avec votre smartphone.

En août dernier, les étudiants-participants de l’atelier d’écriture « Ecrire pour le numérique» (encadré par l’auteure française Belinda Cannone), ont inventé des mots, des bribes de textes et de phrases, inspirés de leurs déambulations dans la ville. Ce contenu a ensuite été intégré dans une application numérique dédiée, développée par l’artiste programmeur Franck Soudan, spécialiste des nouvelles formes de territoire développées avec le numérique. Une cartographie inédite et étonnante s’est alors dégagée de leur travail commun. L’ensemble crée une balade sonore (avec, outre les textes, également une série d’ambiances sonores créées par Philippe Franck) et multisensorielle qui transforme notre perception traditionnelle de la ville. Une expérience poétique et hypermédiatique à tenter en famille, à son rythme, smartphone en main, pour découvrir Louvain-la-Neuve autrement, à la lisière de l’imaginaire.

Qu’il s’agisse de faire découvrir une ville par la captation et le rendu de son empreinte acoustique ou de livrer la pâte historique et/ou patrimoniale d’un quartier à travers l’enregistrement de témoignages d’habitants ou de lectures savantes, ce type de parcours immersifs et à la construction plus intimiste incorpore, à des degrés divers, un travail de scénarisation ainsi qu’un effort de création sonore interactive ; l’objectif étant d’enrichir le rapport sensible du spectateur à la dimension vécue d’un espace naturel ou anthropisé.


Informations

18.10.2017 > 30.06.2018
Départ Inforville
Place de l’Université 1, 1348 Ottignies-Louvain-la-Neuve
gratuit

Production

Production : Transcultures, UCL Culture en partenariat avec L’asbl Lettres en voix
Project managers Transcultures : Jacques Urbanska, Philippe Franck
Artistes : Franck Soundan, Philippe Franck avec l’aide de Jacques Urbanska
Project managers UCL : Frédéric Blondeau, Myriam Watthee, Aline Aulit
Textes : étudiants de Louvain-la-Neuve (encadré par Belinda Cannone)

commentaires

Designer la critique et la spéculation, des présents alternatifs aux futurs pluriels

Publié le 10 Octobre 2017 par Anaïs BERNARD dans conférence

Designer la critique et la spéculation, des présents alternatifs aux futurs pluriels

DESIGN FICTION CLUB
Séance #2 – Designer la critique et la spéculation, des présents alternatifs aux futurs pluriels
mardi 17 octobre 2017 à 19h


Le Design Fiction Club est le rendez-vous mensuel de la Gaîté Lyrique pour se rassembler, découvrir, penser et pratiquer le Design Fiction – cette démarche de design qui questionne notre monde en montrant comment celui-ci peut changer. Les trois premières séances constitueront les escales d'un voyage initiatique et auto-critique vers les profondeurs du Design Fiction.

Découvrir
Jusqu’en décembre, chaque séance présente un projet de design fiction et propose d’en découdre lors d’un débat ouvert à tou-te-s et portant sur les questions qu’il soulève, entre le ciné-club et le fight-club. Une discussion collective sur la démarche globale clôture chaque séance. Elle est nourrie par une série de projets phares, alternatifs ou historiques, qui font réponse au premier et questionnent les limites du genre - ensemble, nous chercherons à en délimiter les contours.

Se rassembler
Chaque séance se poursuit au bar du plateau média avec le meet-up DFC : un moment pour se rencontrer, échanger, détourner la séance ou prolonger les joutes du débat.

Penser
En 2018, à la manière d’un séminaire, une série de thèmes et d’invités nous permettra d’identifier collectivement les questions principales qui accompagnent l’établissement du rôle non-conventionnel du designer dans la société.

Pratiquer
Envie de mettre la main à la pâte, juste curieux ou désireux d’affiner vos capacités ? Un à deux ateliers seront proposés au cours de l’année.

Design Fiction Club est organisé par Max Mollon, sur une invitation de Marie Lechner et Clémence Seurat.

Invitée des séances 1, 2 et 3 : Léa Lippera

À venir :
Séance #3 – Ouvrir les champs de vision et dénicher ses propres angles morts

commentaires

TRANSHUMANISME, MARCHANDS DE SCIENCE ET AVENIR DE L'HOMME

Publié le 9 Octobre 2017 par Anaïs BERNARD dans ouvrage, Ouvrage

TRANSHUMANISME, MARCHANDS DE SCIENCE ET AVENIR DE L'HOMME

L'auteur propose une synthèse des idées du "transhumanisme", assortie d'analyses critiques inspirées par un bergsonisme rafraîchissant. Il écrit pour participer au débat sur l'avenir de l'humanité, suscité par le mouvement scientifico-philosophique qui porte ce nom, démarré aux Etats-Unis et qui commence à faire bouger l'intelligentsia européenne. Il écrit aussi pour sensibiliser une opinion africaine éloignée de ces préoccupations qui concernent pourtant l'humanité entière.


Président du conseil scientifique du Centre de recherche et de formation doctorale pour les arts, les langues et la culture à l'université de Yaoundé-1, Ebénézer Njoh Mouelle représente son pays au conseil exécutif de l'UNESCO. Il a également été député et membre du gouvernement camerounais. ll possède un site web: www.njohmouelle.org.

 

Ebénézer Njoh Mouelle, 2017, Transhumanisme, marchands de science et avenir de l'homme, Paris, L'Harmattan, 154 pages, 16,50 euros.

commentaires

BLADE RUNNER 2049

Publié le 8 Octobre 2017 par Anaïs BERNARD dans film

En 2049, la société est fragilisée par les nombreuses tensions entre les humains et leurs esclaves créés par bioingénierie. L’officier K est un Blade Runner : il fait partie d’une force d’intervention d’élite chargée de trouver et d’éliminer ceux qui n’obéissent pas aux ordres des humains. Lorsqu’il découvre un secret enfoui depuis longtemps et capable de changer le monde, les plus hautes instances décident que c’est à son tour d’être traqué et éliminé. Son seul espoir est de retrouver Rick Deckard, un ancien Blade Runner qui a disparu depuis des décennies...

 

Date de sortie: 4 octobre 2017 (2h 32min)
De: Denis Villeneuve
Avec: Ryan Gosling, Harrison Ford, Jared Leto plus
Genres: Science fiction, Thriller
Nationalité: Américain

commentaires

Strasbourg Laboratoire de Demain / Atlas #1

Publié le 7 Octobre 2017 par Anaïs BERNARD dans festivals, evenement

Strasbourg Laboratoire de Demain / Atlas #1

" He best way to predict the future is to design it."
(Buckminster Fuller)

 

Le projet « Strasbourg, Laboratoire de Demain »  porte nos regards vers l’avenir à travers l’imaginaire de professionnels venus d’ici et d’ailleurs. Artistes, chercheurs, entrepreneurs, vous invitent à découvrir comment leurs projets naissent, grandissent, et se transforment en va-et-vient entre l’individu, ses interactions avec d’autres projets et protagonistes, ainsi qu’avec le contexte collectif, culturel, sociétal dans lequel il évolue. Alors que certains d’entre eux dessinent nos usages de demain, d’autres proposent une interprétation possible du monde à venir.

Fictif ou réel, le monde de Demain s’envisage au Shadok.

Ce projet est pensé en écho à l’exposition « Laboratoire d’Europe, Strasbourg 1880-1930 », portée par les Musées et l’Université de Strasbourg en partenariat avec les Médiathèques, qui aura lieu du 22 septembre 2017 au 25 février 2018. Avec le soutien de la Direction Régionale des Affaires Culturelles Grand Est. En partenariat avec l’EPCI – Observeur du Design, Ludus Académie et L’Elastique Relationelle.

Au programme: spectacles, expositions, rencontres, performances et concerts.

 

Demain s’envisage :
Atlas #1
Singularités plurielles : Appréhender demain à partir de regards multiples #transformation
Dates : du 10 octobre au 10 novembre 2017

Vernissage le 10 octobre 2017 à 18h. 

commentaires

DU RÉEL AU VIRTUEL Les paradoxes de la présence

Publié le 6 Octobre 2017 par Anaïs BERNARD dans ouvrage, Ouvrage

DU RÉEL AU VIRTUEL Les paradoxes de la présence

Peut-on tomber du sommet d'une colonne virtuelle ? La question peut paraître étrange. Or, immergé dans un environnement virtuel, un individu peut éprouver la sensation paradoxale d'être dans un lieu dans lequel il n'est pas réellement. Brouillant la frontière entre le réel et l'illusion, la réalité virtuelle permet d'expérimenter un type de présence au monde qui ne peut se réduire à une simple illusion mais qui, en même temps, ne peut être réelle. Ainsi, loin d'être seulement une prouesse technologique, la réalité virtuelle n'exige-t-elle pas de repenser notre rapport au monde, qu'il soit réel ou virtuel ?

 

Olivier Nannipieri, 2017, Du réel au virtuel, Les paradoxes de la présence, Paris, L'Harmattan: Ouverture philosophique, 198 pages, 20,50 euros.

commentaires
<< < 100 101 102 103 104 105 106 107 108 109 110 120 130 140 150 160 170 180 190 200 > >>