Exposition: DANS LA TÊTE. Une exploration de la conscience
30 juin 2017 - 29 juillet 2018

Vernissage le jeudi 29 juin, dès 18h30

Qu'est-ce que la conscience? Quand commence-t-elle et quand finit-elle? Un parcours dans les méandres du cerveau pour mieux cerner comment émergent nos perceptions, nos illusions ou nos rêves. Des installations artistiques, des dispositifs interactifs, de l'imagerie scientifique et des témoignages permettront de mieux saisir les multiples processus de la pensée indispensables dans la construction de notre identité.

Lieu:
Musée de la main UNIL-CHUV
Rue du Bugnon 21 
1011 Lausanne / Suisse

La Ville de Saint-Orens prépare la première édition du Festival des Arts Numériques qui se déroulera les 6, 7 et 8 Juillet 2017, sur et autour de notre scène Altigone.
Vous connaissez sans doute la Fête des Lumières de Lyon et vous avez vu déjà vu des décors vidéos projetés sur des monuments… Pendant trois jours, à Saint-Orens, vous allez découvrir d’autres formes artistiques faisant appel aux outils numériques.

Vous allez comprendre ce que le numérique (les ordinateurs, internet, les réseaux sociaux, les applications etc…) change dans les arts, vous allez rencontrer des artistes et des acteurs du numérique qui en parlent, vous allez avoir l’occasion de tester quantité d’outils digitaux : imprimer en 3D, coder des jeux vidéo, créer de la musique assistée par ordinateur…

Ce festival d’adresse aux petits comme aux grands, aux geeks comme aux réfractaires d’internet. Ce festival vous explique de façon ludique notre monde numérisé.

Au menu : des spectacles, des concerts, des installations artistiques interactives, des conférences, des expositions.

Un moment familial à partager, un bel espace extérieur pour flâner.

Et un espace foodtruck pour faire une pause gourmande.

Au commencement, Organ Skateboards créa une rampe, puis Paradigme y ajouta deux millions de pixels de lumière.
Au cœur de l’église des Trinitaires, une plateforme de glisse envoutée sacrera à jamais le mariage entre Art et Technologie.
Cette installation mystique interactive, proposée par 2 résidents du Tiers-Lieu TCRM-BLIDA, insufflera la vie digitale à ce temple reconverti en skatepark numérique éphémère.
Du pied du mont « Half-Pipe » jusqu’au firmament « Back-Flip », les riders reçurent les enseignements divins afin de remettre les « trucks » dans le droit chemin.
Le temps d’un été, nous invitons les plus jeunes comme les plus grands à la « Metz » avec vos boards, BMX, trottinettes pour réciter les commandements du « trick », chanter les cantiques du « ride » pour peut-être toucher les cieux avec un « boneless ».
Ou simplement venir contempler les performances célestes de ces apôtres contemporains !

Alleluia !

A découvrir cet été à l'Eglise des trinitaires, à Metz:
Du 30 juin au 31 juillet, dès 22h45
Du 1er au 18 août, dès 22h30
Du 19 au 26 août, dès 22h
Du 27 août au 16 septembre, dès 21h30

EDIS qui soutient depuis 2012 l’art des nouveaux médias organise du 2 juin jusqu'au 1 octobre 2017 l’exposition Hortus 2.0. Répartie sur plusieurs sites au cœur d’Avignon, la manifestation installe son épicentre au Musée Louis Vouland pour rayonner sur deux lieux, la chapelle Saint-Charles et le Musée Angladon. Dans ce cadre, une performance sera également présentée à la Collection Lambert lors des journées du patrimoine. 
 
Le jardin et ses multiples merveilles et métamorphoses artistiques sont le fil rouge, comme un écho à l’histoire d’Avignon dont les nombreux espaces végétalisés ont contribué à façonner l’identité. Ce thème nourrit les différentes appropriations artistiques et donne au public l’occasion d’une rencontre entre les richesses patrimoniales de la Ville et l’imaginaire des créateurs d’aujourd’hui. 
 
Composant un parcours sensoriel original, l’exposition met en scène une trentaine d’œuvres dont certaines sont spécifiquement créées pour les espaces du Musée Louis Vouland qui les accueillent. Les artistes présentés, de renommée nationale et internationale, s’intéressent au jardin, au foisonnement et à la vulnérabilité de la nature. Ils explorent les potentialités des nouvelles technologies et de la recherche scientifique pour créer des œuvres matérielles ou immatérielles, spatiales ou lumineuses, interactives ou génératives. 
Herbiers numériques, végétations odorantes, sculptures végétales en 3D, jardin sonore et plantes tactiles dessinent au regard des collections d’arts décoratifs du musée, les contours d’un jardin devenu le lieu de toutes les métaphores et transfigurations artistiques.
 
Dans le chœur de la Chapelle Saint-Charles, EDIS, en coproduction avec Seconde Nature, Hexalab et en étroite collaboration avec le Conseil départemental de Vaucluse, présente « Pleasant places », une installation vidéo monumentale de l’artiste italien Davide Quayola, qui transforme une parcelle de nature en une pure abstraction mouvante, spectaculaire et immersive. 
 
Au musée Angladon, Vincent Broquaire déroule son univers graphique, drôle et surprenant, en révèlant les Micro-mondes technologiques qui peuvent se cacher derrière de simples plantes. 
 
Le parcours croise ainsi des approches thématiques diversifiées : du jardin des délices et des vanités au jardin comme lieu de mémoire et de refuge, de l’équilibre écologique à l’expérimentation technique, Hortus 2.0 invite le visiteur à appréhender sa propre perception du jardin face à des différentes écritures artistiques et transformations technologiques du monde contemporain.

Core - Spectacle audio et visuel
Samedi 1er juillet - 15h et 17h et Dimanche 2 juillet - 15h30 / Arsenal

Ondes messines / Spectacle
AuroreGruel (Instrument Chorégraphique)
Hervé Birolini (Composition / Développements)
Compagnie Distorsions & Compagnie Ormone

A la manière d’un noyau métaphorique la pièce “CORE” présentera deux espaces en mouvements inclus l’un dans l’autre. L’un extérieur s’architecture sur un dispositif fixe de haut-parleurs, l’autre intérieur présente des hauts-parleurs mobiles et lumineux.
Le public installé en cercle autour de la scène centrale sera à la fois encerclé par un dispositif sonore mais aussi spectateur d’un autre dispositif sonore intérieur. La danse sur scène devient tour à tour un générateur d’espaces sonores mais aussi un générateur d'espaces visuels. Un micro monde et un macro monde prend vie sous nos yeux.
Un jeu de relations s'ouvre dans cet entre-deux: mise en perspective, rupture, accords, désaccords, harmonie ou chaos, additions ou soustractions, rapport d'échelles… C'est ici que se joue la pièce. Inspiré de la théorie des cordes, l'espace intérieur de la pièce pourra, au rythme de ces oscillations, de ses variations, redéfinir à la fois l'espace sonore mais aussi impulser le changement de la forme physique du noyau. Produisant un bouleversement de la matière sonore.

Une coproduction de la Cité Musicale-Metz et des compagnies Distorsions et Ormone.

Gratuit. Distribution des billets une heure avant le début du spectacle.

Sur le thème de l'impresionnisme, le spectacle met en valeur les fontaines de la ville en alternant phases de jets d’eau animés et colorés et séquences de vidéos projetées sur un mur d’eau.

A découvrir du 23 juin au 3 septembre 2017, tous les vendredis, samedis et dimanches (y compris le 13 juillet, le 14 et le 15 août)

Face à la dispersion de la pensée, à cause et grâce aux nouvelles technologies, la puissance du temps de la pensée de Gilles Deleuze manifeste son actualité. Les objets virtuels des nouvelles technologies, par exemple, mais aussi l'ensemble des nouvelles technologies du numérique, nous forcent à repenser les notions de mouvement, d'espace et de temps. Gilles Deleuze a donc conceptualisé une philosophie qui actualise la virtualité de la pensée.

Création de Yann Nguema du groupe EZ3kiel, produit par La Maison Production
Artiste ambassadeur de la Fête des Lumières de Lyon.

Le projet « Lux Animae », écrit pour la cathédrale Saint-Etienne de Metz, vient s’inscrire dans un processus de recherche commencé par Yann Nguema visant à explorer de nouvelles propositions dans le domaine du mapping architectural. Sur un calibrage défini à l’échelle de la pierre, il associe projection, lumière et laser au service d’un discours innovant et poétique. Les lignes, les courbes, les volumes des 25000 pierres de la façade de la cathédrale ont été dessinés au plus proche pour permettre aux projections de se fondre au mieux avec le réel. L’ensemble des animations est généré par un logiciel sur mesure développé par Yann Nguema, permettant d’exploiter de façon inédite cette construction numérique. L’utilisation de la lumière et d’un laser vient compléter la projection pour offrir des tableaux riches en palette lumineuse renouvelant l’esthétique du mapping traditionnel.
La musique composée par le groupe EZ3kiel se veut résolument moderne. A l’image des différentes productions du groupe elle s’appuie sur une base mélangeant musique électronique et jouée.

Un ballet contemporain d’images et de lumières inédit.

Cathédrale Saint-Etienne / Jeudis, vendredis et samedis / 2 à 5 projections par soir
Du 30 juin au 31 juillet, dès 23h
Du 1er au 18 août, dès 22h30
Du 19 au 26 août, à 22h et 23h30
Du 27 août au 16 septembre, dès 21h30

LE CAMP D’ÉTÉ DU PRADEL (ARDÈCHE)
5, 6 et 7 juillet 2017

Aujourd’hui, avec l’émergence de la révolution numérique, une nouvelle ère communicationelle est en train de se développer et d’irradier l’ensemble des espaces et des lieux de pratiques récréatives en nature. Si sur un plan technologique, les matériaux continuent à modifier les activités sportives (Wingsuit, Speed riding, Slackline...), c’est surtout au niveau des technologies numériques qu’une transition est en chemin qui modifie en profondeur l’univers des pratiques.
Internet révolutionne les communications informationnelles ; les applications numériques activent d’autres services à la personne et médiations culturelles à la nature ; enfin pour prendre un autre exemple, les jeux vidéos ouvrent tout un pan de nouvelles formes
d’investigation ludique. Il semble ainsi important d’observer ce phénomène de le qualifier et de
comprendre les transformations en cours. Celles-ci interfèrent sur le système des pratiques et les formes de communication avec la nature, avec soi et les autres, mais aussi dans la production de cultures récréatives d’un nouveau genre.
Nous proposons aux professionnels des pratiques récréatives en nature (prestataires, offices du tourisme, réseaux sociaux, concepteurs de jeux numériques en nature ou d’applications virtuelles, ...) et aux chercheurs de venir échanger avec nous durant ce camp d’été. Il s’agira d’observer ce phénomène et de comprendre la manière dont les professionnels investissent cet univers et participent à façonner les médiations e-communicationnelles des pratiques récréatives en nature. Des temps d’échange seront proposés à partir de la présentation des actions numériques que les acteurs développent pour élaborer ensemble une analyse et une compréhension de ce nouveau monde communicationnel en gestation.
 

Programme complet et inscription en ligne au lien ci-dessous.